Kiss FM 91,9 Rio de Janeiro

Missionária FM invade 91,9 no Engenho de Dentro

2012-01-18T15:35:00.001-02:00

Embora a Proclamar FM de Duque de Caxias tenha voltado há alguns dias, o sinal da emissora não atinge algumas das áreas que atingia antes. No Engenho de Dentro e arredores, seu sinal é anulado por outra piratona gospel: a Missionária FM 91,9, que pôde ser sintonizada por este blogueiro na segunda feira passada, e continuava no ar, hoje.

As otoridades não tomam providências definitivas contra nenhuma das duas piratonas gospel. Devem estar esperando o Carnaval passar.

Lembranças do Fluminense Hard Rock

2012-01-16T09:49:00.002-02:00

Fluminense Hard Rock foi um programa musical que a saudosa Fluminense FM 94,9 levava ao ar de segunda a sexta-feira, de meia noite a duas horas da manhã. O nome do programa tinha hard rock, mas embora presente na programação, esse não era o estilo predominante, que na verdade era o heavy metal, em todas as suas vertentes. Havia também alguma coisa de punk rock setentista e/ou engajado. E nada (ou quase nada) de heavy ou hard farofa.

Eu não era ouvinte assíduo do programa, pois na época eu tentava entrar no mercado de trabalho, acordando frequentemente cedo para correr atrás de trabalho e de qualificação profissional. De modo que conferi apenas algumas edições do programa. A maioria delas de sexta-feira, véspera de sábado, dia de folga para qualquer garoto da idade que eu tinha.

As edições de quarta-feira eram dedicadas a especiais de bandas, em que uma hora inteira ou as duas horas eram dedicadas a músicas de estúdio de uma banda ou artista só, ou a músicas ao vivo também do mesmo intérprete.

As edições de sexta-feira eram as que eu mais ouvia, pelos motivos expostos acima. E eram também as edições que eu mais gostava. Sexta-feira era o dia dedicado apenas a tocar módulos enviados pelos ouvintes. A coisa era simples. Cada ouvinte mandava uma carta para a rádio (Alô, juventude! Vocês sabem o que é isso? Mandar uma carta pelo correio?) com três músicas, cada uma obrigatoriamente de uma banda ou artista diferente. Na medida do possível, eles atendiam todas as cartas, e liam no ar o nome do ouvinte e seu bairro. Mandei apenas um módulo para o programa, e ele foi levado ao ar. Na carta, mandei a lista de músicas, nesta sequência: Arise (Sepultura), Papai Noel Velho Batuta (Garotos Podres) e Igreja Universal (Ratos de Porão). Um módulo um pouco variado, com uma banda pesadona de metal, uma banda punk estilo oi (estilo conhecido assim por causa do "oi, oi, oi" gritado nas músicas) e uma banda pioneira mundial no cruzamento de punk rock com metal. Só que a Fluminense FM simplesmente NÃO TINHA o vinil (nem tinha sido lançado o CD correspondente) do primeiro disco dos Garotos Podres, o independente Mais Podres do que Nunca (LP, 1985, Rocker/Lup-Som), em que a banda lançou Papai Noel Velho Batuta. Simplesmente os caras tocaram outra música: Eu não gosto do Governo, do LP Pior que Antes (1988, Continental). Curiosamente, apenas este segundo disco achei e adquiri em CD, no ano passado. As músicas do Sepultura e dos Ratos foram executadas a partir dos discos que pedi: Arise (Cogumelo, 1991) e RDP Vivo (Eldorado, 1992).

No dia em que a edição do Fluminense Hard Rock com meu módulo foi ao ar, a Fluminense FM já sofria com os problemas crônicos que ajudaram a levar a rádio ao seu fim, em setembro de 1994. A rádio estava com os equipamentos sucateados, transmitindo um zumbido irritante e interminável, que invadia toda a programação (músicas, locução e vinhetas) sem cerimônia.

Eu disse que o Fluminense Hard Rock quase não tinha hard nem heavy farofa. Isso normalmente. Mas em uns dois dias (se não me engano, 24 de dezembro de 1992 e a mesma data em 1993) o programa foi propositalmente dedicado ao que o próprio locutor anunciava jocosamente como "rock comercial", que segundo ele, era para o ouvinte ouvir o programa com a família toda na noite de Natal, mesmo com os que não curtiam rock pesado ou mesmo rock de uma forma geral. E tome Guns N' Roses (sempre com as babas, tipo Sweet Child O'Mine), Skid Row, Bon Jovi, FireHouse e outras babas, além de sons mais acessíveis das boas bandas frequentadoras das edições normais. O especial de "rock comercial" era feito na sacanagem, mesmo. Pelo menos só foi ao ar nesses dias de Natal. Jamais em outros dias.

Também eram marcantes as vinhetas do Fluminense Hard Rock. Até mesmo uma bem insólita, que tinha apenas um arroto (daqueles bem audíveis) seguido por um locutor dizendo rapidamente "Hard Rock".

O Fluminense Hard Rock era programado por Gilnei Fernandes e apresentado por um locutor muito gente boa: o PC, que mais tarde integraria a rádio Foz do Ave (Portugal), Paradiso FM 95,7 e está agora na MPB FM 90,3. PC zoava com os ouvintes sonolentos (programa de meia-noite a 2h era dose) berrando: "Acorda, maluco! Acorda!". Era algo respeitoso e humorado, nada a ver com tripudiação. Ele também tinha várias outras expressões. A música agitada do programa era genericamente nomeada como "bate cabeça", bem como todo e qualquer evento de música ao vivo dos gêneros executados no programa. E o programa anunciava absolutamente toda a agenda de shows de metal, hard e punk rock da cidade do Rio de Janeiro e arredores. "Grande bate cabeça!" era uma forma com que PC se despedia dos ouvintes no fim das edições de sexta-feira, sabendo que vários deles iriam a shows ao vivo no sábado e no domingo.

Quando PC deixou a Fluminense FM, em meados de 1993, o programa passou a ser apresentado por Rhoodes Dantas, que só iria mudar o codinome para Rhoodes In The House quando chegou na Rádio Cidade FM 102,9, algum tempo depois do fim da Fluminense. Rhoodes não tinha o menor jeito para fazer aquele programa. Uma vez teve a desfeita de dizer que não gostava das músicas que estava colocando no Fluminense Hard Rock. Falou isso ao vivo, no ar.

O programa começou a decair em qualidade, sendo extinto antes mesmo do fim da própria rádio. Mas ficaram as boas lembranças do que foi provavelmente o único programa diário de heavy, hard e punk rock que houve no dial carioca em décadas de história. Outros ouvintes do Fluminense Hard Rock devem ter boas histórias para contar a respeito.

LP dos Doors vem com inédita e versões alternativas

2012-01-09T14:23:00.007-02:00

No próximo dia 24, será lançada uma edição comemorativa do álbum da banda norte-americana The Doors, LA Woman, lançado pouco antes da misteriosa morte de seu vocalista, Jim Morrison, em 1971.

A edição contará com bônus, entre elas a música inédita "She Smells So Nice". Além dela, haverá versões alternativas das faixas "LA Woman", "Riders On The Storm" e "Love Her Madly". Junto a elas, haverá também um DVD com o documentário Mr. Mojo Risin: The Story of L.A. Woman, sobre os bastidores da gravação do disco.

Os Doors haviam surgido em 1965, como uma das primeiras bandas psicodélicas do mundo. Sua formação original teve o guitarrista Robbie Krieger, o baterista John Densmore e os destacados Ray Manzarek, tecladista, e Jim Morrison, vocalista e letrista (mas também co-autor de muitas melodias com o grupo e até com algumas composições solitárias).

Morrison era uma personalidade controversa, já que apesar da boa pinta queria ser reconhecido como artista e tinha uma vida boêmia. É por consequência dos excessos com as drogas que ele teria morrido em julho de 1971, meses antes de completar 28 anos de idade.

Paul McCartney anuncia nome e faixas de seu novo álbum

2012-01-08T20:28:00.006-02:00

COMENTÁRIO DESTE BLOGUE: Em fevereiro, Paul McCartney lançará novo disco, e o cantor inglês anunciou o título e as faixas que estarão no disco. Aliás, o mestre Paul fará 70 anos este ano e comemorará 50 anos de gravação do primeiro sucesso dos Beatles, "Love Me Do". Vá em frente, Paul!!

Paul McCartney anuncia nome e faixas de seu novo álbum

Do Portal Terra

Paul McCartney anunciou neste domingo (8) que o álbum que lançará em fevereiro será intitulado Kisses On The Bottom. As informações estão no site oficial do músico.

O nome escolhido por Paul é polêmico, já que significa "beijos no traseiro", mas na verdade é uma referência à primeira música do disco I'm Gonna Sit Right Down And Write Myself A Letter, que tem essa expressão na letra.

Kisses On The Bottom terá covers de músicas que Paul ouvia na infância, além de duas composições novas, My Valentine e Only Our Hearts. O lançamento acontecerá no dia 6 de fevereiro.

Confira as faixas do novo álbum do ex-Beatle:

I'm Gonna Sit Right Down And Write Myself A Letter
Home (When Shadows Fall)
It's Only A Paper Moon
More I Cannot Wish You
The Glory Of Love
We Three (My Echo, My Shadow And Me)
Ac-Cent-Tchu-Ate The Positive
My Valentine
Always
My Very Good Friend The Milkman
Bye Bye Blackbird
Get Yourself Another Fool
The Inch Worm
Only Our Hearts
Baby's Request
My One And Only Love

As 500 + da Kiss FM 2011/2012

2012-01-07T16:17:00.000-02:00

Todo fim de ano, a Kiss FM promove um concurso em que cada ouvinte vota através da Internet em sua música favorita em toda a vasta programação da Kiss. As 500 mais pedidas são tocadas geralmente a partir do dia 31 de dezembro, o que, juntando com as vinhetas, chamadas, locuções e intervalos comerciais, faz com que a última música acabe sendo executada somente na madrugada do dia 1º pro dia 2 de janeiro do ano seguinte.

A lista das 500 + da Kiss acaba se tornando uma enorme amostra da excelente planilha musical da rádio, já que os ouvintes preferem escolher grandes clássicos da história do rock.

De 2011 para 2012, não foi diferente. Este blogue traz hoje a lista das 500 + da Kiss de 2011/2012. Com exceção da aparição de algumas popices de bandas tipo Guns N' Roses, Bon Jovi e Skid Row, o restante é rock n' roll de primeira qualidade.

Uma das novidades é que, após várias tentativas, os fãs dos Beatles desbancaram o Led Zeppelin, colocando Help (do quarteto de Liverpool) no topo da lista.

Esperamos que esta seja a última lista das 500 + da Kiss antes da inauguração da Kiss FM Rio de Janeiro.

Fonte: Kiss FM.

500. CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL – SUSIE Q
499. DAVID BOWIE – REBEL REBEL
498. ROY ORBISON – YOU GOT IT
497. QUEEN – DON'T STOP ME NOW
496. NEIL YOUNG – ROCKIN' IN THE FREE WORLD
495. LYNYRD SKYNYRD – THAT SMELL
494. WHITESNAKE – GUILTY OF LOVE
493. JIMI HENDRIX – LITTLE WING
492. DOOBIE BROTHERS – LISTEN TO THE MUSIC
491. AEROSMITH – SWEET EMOTION
490. VAN HALEN – RIGHT NOW
489. URIAH HEEP – EASY LIVIN'
488. THE KNACK – MY SHARONA
487. TEARS FOR FEARS – EVERYBODY WANTS TO RULE THE WORLD
486. SKID ROW – WASTED TIME
485. RUSH – BASTILLE DAY
484. ROY ORBISON – PRETTY WOMAN
483. RED HOT CHILI PEPPERS – SCAR TISSUE
482. QUEEN – INNUENDO
481. PEARL JAM – YELLOW LEDBETTER
480. DEF LEPPARD – POUR SOME SUGAR ON ME
479. BLUE OYSTER CULT – GODZILLA
478. BADFINGER – NO MATTER WHAT
477. ALICE COOPER – BILLION DOLLAR BABIES
476. CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL – MIDNIGHT SPECIAL
475. U2 – NEW YEARS DAY
474. MR. BIG – WILD WORLD
473. SHOCKING BLUE - VENUS
472. RUSH – STICK IT OUT
471. ROLLING STONES – ANGIE
470. PATTI SMITH – BECAUSE THE NIGHT
469. OZZY OSBOURNE – LET ME HEAR YOU SCREAM
468. KISS – STRUTTER
467. JEFFERSON AIRPLANE - WHITE RABBIT
466. INXS – NEW SENSATION
465. IGGY POP & KATE PIERSON – CANDY
464. GARY NUMAN – CARS
463. DIRE STRAITS – WALK OF LIFE
462. BOB SEGER & THE SILVER BULLET BAND – NIGHT MOVES
461. ANGRA – LISBON
460. VELVET REVOLVER – FALL TO PIECES
459. THREE DOG NIGHT – MAMA TOLD ME
458. RANCID – TIME BOMB
457. QUEEN – PLAY THE GAME
456. RUSH – SOMETHING FOR NOTHING
455. SCORPIONS – NOBIG CITY NIGHTS
454. GUNS N' ROSES – LIVE AND LET DIE
453. KINGS OF LEON – SEX ON FIRE
452. JOURNEY – REMEMBER ME
451. IRON MAIDEN – THE FINAL FRONTIER
450. BUSH – MACHINE HEAD
449. BEATLES – YELLOW SUBMARINE
448. BACHMAN TURNER OVERDRIVE – HOLD BACK THE WATER
447. SKID ROW – IN A DARKNED ROOM
446. YES – SOON
445. VELVET UNDERGROUND – RUN RUN RUN
444. TEARS FOR FEARS – SHOUT
443. QUEEN – THE SHOW MUST GO ON
442. SANTANA – BLACK MAGIC WOMAN / GYPSY QUEEN
441. INXS – BY MY SIDE
440. NIRVANA – ABOUT A GIRL
439. MEN AT WORK – OVERKILL
438. LED ZEPPELIN – GOING TO CALIFORNIA
437. JIMI HENDRIX – ANGEL
436. GREEN DAY – BOULEVARD OF BROKEN DREAMS
435. BOSTON – PEACE OF MIND
434. BLONDIE – CALL ME
433. BILLY IDOL – EYES WITHOUT A FACE
432. BEATLES – HELTER SKELTER
431. AUTOGRAPH – TURN UP THE RADIO
430. ALICE COOPER – HEY STOOPID
429. AEROSMITH – HOLE IN MY SOUL
428. WHO – BEHIND BLUE EYES
427. UGLY KID JOE – CAT'S IN THE CRADLE
426. QUEEN – I WANT IT ALL
425. POISON – EVERY ROSE HAS IT'S THORN
424. PETER FRAMPTON – SHOW ME THE WAY
423. NIXONS – SISTER (ACUSTICO)
422. MOTLEY CRUE – HOME SWEET HOME
421. THE MISSION – BUTTERFLY ON A WHEEL
420. IGGY POP – THE PASSENGER
419. HEART – CRAZY ON YOU
418. LED ZEPPELIN – DAZED AND CONFUSED
417. BLONDIE – MARIA
416. BILLY IDOL – REBEL YELL
415. ALLMAN BROTHERS BAND – RAMBLIN' MAN
414. AEROSMITH – AMAZING
413. SMASHING PUMPKINS – TONIGHT TONIGHT
412. RUSH – CARAVAN
411. NEIL YOUNG – MY MY HEY HEY
410. DIO – LAST IN LINE
409. ALICE IN CHAINS – THEM BONES
408. ZZ TOP – SHARP DRESSED MAN
407. TURTLES – HAPPY TOGETHER
406. RAINBOW – STARGAZER
405. R.E.M. – DRIVE
404. QUEENS OF THE STONE AGE – NO ONE KNOWS
403. OZZY OSBOURNE – PERRY MASON
402. PINK FLOYD – US AND THEM
401. LED ZEPPELIN - SINCE I'VE BEEN LOVING YOU
400. NAZARETH – HAIR OF THE DOG
399. MR. BIG – TO BE WITH YOU
398. HEART – IF LOOKS COULD KILL
397. FOCUS – SYLVIA
396. DOORS – TOUCH ME
395. DEEP PURPLE – HUSH
394. CULT – SHE SELLS SANCTUARY
393. CRASH TEST DUMMIES – MMM MMM MMM MMM
392. BLIND FAITH – SEA OF JOY
391. BEATLES – YESTERDAY
390. BACHMAN TURNER OVERDRIVE – DOWN DOWN
389. U2 – WITH OR WITHOUT YOU
388. PINK FLOYD – LEARNING TO FLY
387. SIMPLE MINDS – DON'T YOU (FORGET ABOUT ME)
386. YES – ROUNDABOUT
385. JOAN JETT AND THE BLACKHEARTS – I HATE MYSELF FOR LOVING YOU
384. JIMI HENDRIX – VOODOO CHILD (SLIGHT RETURN)
383. JAMES BROWN – I GOT YOU (I FEEL GOOD)
382. GREEN DAY – SHE
381. CREED – ONE LAST BREATH
380. THE CLASH - ROCK THE CASBAH
379. U2 - PRIDE (IN THE NAME OF LOVE)
378. DOORS - PEOPLE ARE STRANGE
377. ZZ TOP - GIMME ALL YOUR LOVIN'
376. QUEEN - ANOTHER ONE BITES THE DUST
375. NEW ORDER - REGRET
374. MOTLEY CRUE - DR. FEELGOOD
373. LED ZEPPELIN - HEARTBREAKER
372. DAVID BOWIE - STARMAN
371. CULT - RAIN
370. GUNS N' ROSES - SINCE I DON'T HAVE YOU
369. BON JOVI - YOU GIVE LOVE A BAD NAME
368. BEACH BOYS - SURFIN' USA (1963)
367. AEROSMITH - WALK THIS WAY
366. WHO - PINBALL WIZARD
365. QUEEN - SAVE ME
364. KISS - I LOVE IT LOUD
363. IRON MAIDEN - TWO MINUTES TO MIDNIGHT
362. HUSKER DU - COULD YOU BE THE ONE
361. FAITH NO MORE - FALLING TO PIECES
360. SUPERTRAMP - THE LOGICAL SONG
359. SUBLIME - SANTERIA
358. MOTLEY CRUE - GIRLS GIRLS GIRLS
357. U2 - VERTIGO
356. JON BON JOVI - BLAZE OF GLORY
355. DOORS - GLORIA
354. DIRE STRAITS - BROTHERS IN ARMS
353. POLICE - EVERY LITTLE THING SHE DOES IS MAGIC
352. QUEEN - KILLER QUEEN
351. LED ZEPPELIN - ALL MY LOVE
350. KISS - GOD GAVE ROCK & ROLL TO YOU II
349. DEEP PURPLE - PERFECT STRANGERS
348. CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL - BAD MOON RISING
347. BOB DYLAN - KNOCKIN' ON HEAVEN'S DOOR
346. AC/DC - BLACK ICE
345. RAMONES - PET SEMATARY
344. R.E.M. - EVERYBODY HURTS
343. HOODOO GURUS - 1000 MILES AWAY
342. FOO FIGHTERS - THE PRETENDER
341. CHUCK BERRY - ROLL OVER BEETHOVEN (1957)
340. BEATLES - LET IT BE
339. RUSH - THE BIG MONEY
338. PEARL JAM - DO THE EVOLUTION
337. NIRVANA - IN BLOOM
336. LED ZEPPELIN - THE SONG REMAINS THE SAME
335. METALLICA - THE DAY THAT NEVER COMES
334. JERRY LEE LEWIS - GREAT BALLS OF FIRE
333. E.L.O. - HOLD ON TIGHT
332. DEEP PURPLE - BLACK NIGHT
331. BON JOVI - WANTED DEAD OR ALIVE
330. SYSTEM OF A DOWN - LONELY DAY
329. PHENOMENA II - DID IT ALL FOR LOVE
328. ASIA - ONLY TIME WILL TELL
327. BEATLES - A DAY IN THE LIFE
326. MARILLION - KAYLEIGH
325. JANIS JOPLIN - CRY BABY
324. BOLSHOI - SUNDAY MORNING
323. GUNS N' ROSES - PATIENCE
322. GRAND FUNK RAILROAD - THE LOCO MOTION
321. BAD COMPANY - FEEL LIKE MAKIN' LOVE
320. SKID ROW - I REMEMBER YOU
319. AC/DC - HIGHWAY TO HELL
318. COLECTIVE SOUL - SHINE
317. TEMPLE OF THE DOG - HUNGER STRIKE
316. RUSH - BRAVADO
315. PINK FLOYD - HIGH HOPES
314. MEN AT WORK - DOWN UNDER
313. JOE COCKER - WITH A LITTLE HELP FROM MY FRIENDS
312. JIMI HENDRIX - FOXY LADY
311. FAITH NO MORE - MIDLIFE CRISIS
310. ERIC CLAPTON - WONDERFUL TONIGHT
309. BEATLES - SOMETHING
308. HERE WITHOUT YOU - 3 DOORS DOWN
307. ZZ TOP - LA GRANGE
306. STEVE VAI - FOR THE LOVE OF GOD
305. RED HOT CHILI PEPPERS - BY THE WAY
304. RAMONES - I BELIEVE IN MIRACLES
303. QUEEN - FRIENDS WILL BE FRIENDS
302. GRAND FUNK RAILROAD - WE'RE AN AMERICAN BAND
301. DREAM THEATER - ANOTHER DAY
300. COLDPLAY - YELLOW
299. ANGRA - REBIRTH
298. SOUNDGARDEN - BLACK HOLE SUN
297. ROLLING STONES - SYMPATHY FOR THE DEVIL
296. RADIOHEAD - FAKE PLASTIC TREES
295. METALLICA - UNFORGIVEN III
294. BEATLES - LOVE ME DO
293. RED HOT CHILI PEPPERS - DANI CALIFORNIA
292. KINGS OF LEON - USE SOMEBODY
291. RAMONES - I WANNA BE SEDATED
290. QUEEN - I WANT TO BREAK FREE
289. PINK FLOYD - MOTHER
288. DOORS - ROADHOUSE BLUES
287. THE CLASH - SHOULD I STAY OR SHOULD I GO
286. WHO - MY GENERATION
285. ROLLING STONES - PAINT IT BLACK
284. GUNS N' ROSES - BREAKDOWN
283. CURE - FRIDAY I'M IN LOVE
282. QUEEN - BICYCLE RACE
281. POLICE - EVERY BREATH YOU TAKE
280. OUTFIELD - YOUR LOVE
279. MAMAS AND THE PAPAS - CALIFORNIA DREAMIN'
278. JOY DIVISION - LOVE WILL TEAR US APART
277. DOORS - LOVE ME TWO TIMES
276. AC/DC - ROCK N ROLL TRAIN
275. VAN HALEN - YOU REALLY GOT ME
274. SEX PISTOLS - GOD SAVE THE QUEEN
273. RAMONES - BLITZKRIEG BOP
272. KISS - LOVE GUN
271. BRUCE SPRINGSTEEN - BORN IN THE USA
270. BLIND MELON - NO RAIN
269. BLACK SABBATH - N.I.B.
268. AEROSMITH - I DON'T WANT TO MISS A THING
267. RED HOT CHILI PEPPERS - UNDER THE BRIDGE
266. PINK FLOYD - SHINE ON YOU CRAZY DIAMOND
265. MEGADETH - TRUST
264. JIMI HENDRIX - PURPLE HAZE
263. ROBERT PLANT - 29 PALMS
262. POISON - SOMETHING TO BELIEVE IN
261. NIRVANA - LITHIUM
260. DURAN DURAN - SAVE A PRAYER
259. GUNS N' ROSES - YOU COULD BE MINE
258. WHO - WHO ARE YOU
257. RUSH - FREEWILL
256. RAINBOW - LONG LIVE ROCK N ROLL
255. GUESS WHO - AMERICAN WOMAN
254. AMERICA - A HORSE WITH NO NAME
253. FRANK ZAPPA - BOBBY BROWN GOES DOWN
252. PIXIES - HERE COMES YOUR MAN
251. YES - OWNER OF A LONELY HEART
250. GENESIS - MAMA
249. GARY MOORE - STILL GOT THE BLUES
248. FRANZ FERDINAND - TAKE ME OUT
247. ELVIS PRESLEY - JAILHOUSE ROCK
246. ALICE COOPER - NO MORE MR NICE GUY
245. RAMONES - I WANNA LIVE
244. LIVING COLOUR - CULT OF PERSONALITY
243. FOO FIGHTERS - EVERLONG
242. DOORS - L.A. WOMAN
241. BAD RELIGION - INFECTED
240. RUSH - NOBODY'S HERO
239. QUEEN - CRAZY LITTLE THING CALLED LOVE
238. PEARL JAM - LAST KISS
237. BEATLES - WHILE MY GUITAR GENTLY WEEPS
236. THE VERVE - BITTERSWEET SYMPHONY
235. RED HOT CHILI PEPPERS - PARALLEL UNIVERSE
234. KAISER CHIEFS - RUBY
233. EUROPE - CARRIE
232. DEF LEPPARD - PHOTOGRAPH
231. DAVID BOWIE - HEROES
230. OZZY OSBOURNE - MAMA I'M COMING HOME
229. FOO FIGHTERS - LEARN TO FLY
228. EURYTHMICS - SWEET DREAMS
227. CHUCK BERRY - JOHNNY B.GOODE
226. BON JOVI - ALWAYS
225. BEATLES - COME TOGETHER
224. RUSH - LIMELIGHT
223. FLEETWOOD MAC - DREAMS
222. QUEEN AND DAVID BOWIE - UNDER PRESSURE
221. PETER FRAMPTON - BREAKING ALL THE RULES
220. CURE - BOYS DON'T CRY
219. DON MCLEAN - AMERICAN PIE
218. BLACK SABBATH - BLACK SABBATH
217. BEATLES - TWIST AND SHOUT
216. GREEN DAY - BASKET CASE
215. DEEP PURPLE - SOMETIMES I FEEL LIKE SCREAMING
214. RED HOT CHILI PEPPERS - OTHERSIDE
213. CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL - PROUD MARY
212. EYE OF THE TIGER - SURVIVOR
211. JIMI HENDRIX - HEY JOE
210. AEROSMITH - CRYIN
209. OZZY OSBOURNE - BARK AT THE MOON
208. RUSH - RESIST
207. GUNS N' ROSES - PARADISE CITY
206. GREEN DAY - AMERICAN IDIOT
205. QUEEN - A KIND OF MAGIC
204. MIDNIGHT OIL - BEDS ARE BURNING
203. VAN HALEN - CAN'T STOP LOVIN' YOU
202. TWISTED SISTER - WE'RE NOT GONNA TAKE IT
201. THE CLASH - LONDON CALLING
200. THE VERVE – LUCKY MAN
199. BLACK SABBATH – THE WIZARD
198. TALKING HEADS – PSYCHO KILLER
197. RUSH – LA VILLA STRANGIATO
196. PINK FLOYD – MONEY
195. OINGO BOINGO – STAY
194. METALLICA - THE UNFORGIVEN
193. GEORGE HARRISON – MY SWEET LORD
192. SEX PISTOLS – ANARCHY IN THE U.K.
191. BAUHAUS – ZIGGY STARDUST
190. ASIA – HEAT OF THE MOMENT
189. WHITESNAKE – HERE I GO AGAIN
188. GUNS N' ROSES – CIVIL WAR
187. LED ZEPPELIN – IMMIGRANT SONG
186. DAVID BOWIE – CHANGES
185. COLDPLAY – THE SCIENTIST
184. AEROSMITH – TRAIN KEPT A ROLLIN'
183. RED HOT CHILI PEPPERS – GIVE IT AWAY
182. QUIET RIOT – CUM ON FEEL THE NOIZE
181. NIRVANA – COME AS YOU ARE
180. DURAN DURAN – ORDINARY WORLD
179. DIRE STRAITS – MONEY FOR NOTHING
178. BEN E. KING – STAND BY ME (1961)
177. SISTERS OF MERCY – MORE
176. RUSH – THE SPIRIT OF RADIO
175. ALICE IN CHAINS – WOULD
174. JANIS JOPLIN – MERCEDES BENZ
173. VAN HALEN – PANAMA
172. STONE TEMPLE PILOTS – PLUSH
171. BON JOVI – BORN TO BE MY BABY
170. JOURNEY – SEPARATE WAYS (WORLDS APART)
169. WHITESNAKE – LOVE AIN'T NO STRANGER
168. COLDPLAY – VIVA LA VIDA
167. LED ZEPPELIN – WHOLE LOTTA LOVE
166. ROLLING STONES – START ME UP
165. BLACK SABBATH – SABBATH BLOODY SABBATH
164. BEATLES – HEY JUDE
163. THIN LIZZY – WHISKEY IN THE JAR
162. IRON MAIDEN – ACES HIGH
161. WHITESNAKE – IS THIS LOVE
160. DOORS - RIDERS ON THE STORM
159. PINK FLOYD - HEY YOU
158. RUSH - PEARL JAM
157. PEARL JAM - EVENFLOW
156. NAZARETH - LOVE HURTS
155. GUNS N' ROSES - NOVEMBER RAIN
154. FOGHAT - SLOW RIDE
153. DEPECHE MODE - ENJOY THE SILENCE
152. SCORPIONS - MYSTILL LOVIN' YOU
151. POLICE - ROXANNE
150. RUSH - HERE AGAIN
149. KISS - FOREVER
148. AEROSMITH - CRAZY
147. BAD RELIGION - AMERICAN JESUS
146. BOSTON - MORE THAN A FEELING
145. CREAM - SUNSHINE OF YOUR LOVE
144. DEEP PURPLE - CHILD IN TIME
143. ANIMALS - THE HOUSE OF THE RISING SUN
142. CULT - FIRE WOMAN
141. JOAN JETT AND THE BLACKHEARTS - I LOVE ROCK N ROLL
140. BOB DYLAN - LIKE A ROLLING STONE
139. HEART - BARRACUDA
138. JOHN LENNON - IMAGINE
137. OZZY OSBOURNE - MR. CROWLEY
136. BILLY IDOL - DANCING WITH MYSELF
135. KISS - ROCK N ROLL ALL NITE
134. RUSH - CLOSER TO THE HEART
133. BOB DYLAN - HURRICANE
132. BLACK SABBATH - WAR PIGS
131. QUEEN - LOVE OF MY LIFE
130. DOORS - LIGHT MY FIRE
129. OASIS - WONDERWALL
128. IRON MAIDEN - THE TROPPER
127. PEARL JAM - JEREMY
126. SCORPIONS - WIND OF CHANGE
125. THIN LIZZY - THE BOYS ARE BACK IN TOWN
124. LED ZEPPELIN - CAROUSELAMBRA
123. BEATLES - REVOLUTION
122. ROLLING STONES - GIMME SHELTER
121. BON JOVI - LIVIN' ON A PRAYER
120. RUSH - SUBDIVISIONS
119. ALICE COOPER - SCHOOL'S OUT
118. JUDAS PRIEST - BREAKING THE LAW
117. QUEEN - ONE VISION
116. JOURNEY - DON'T STOP BELIEVIN'
115. TWISTED SISTER - I WANNA ROCK
114. BLACK SABBATH - IRON MAN
113. PEARL JAM - ALIVE
112. STEPPENWOLF - BORN TO BE WILD
111. LYNYRD SKYNYRD - SWEET HOME ALABAMA
110. MOTORHEAD - LOUIE LOUIE
109. GUNS N' ROSES - SWEET CHILD O'MINE
108. CULT - HOLLOW MAN
107. MEGADETH - SYMPHONY OF DESTRUCTION
106. WHO - BABA O'RILEY
105. FAITH NO MORE - EPIC
104. PAUL MCCARTNEY AND WINGS - BAND ON THE RUN
103. LED ZEPPELIN - BLACK DOG
102. BLACK SABBATH - HEAVEN AND HELL
101. MIDNIGHT OIL - TRUGANINI
100. AUDIOSLAVE - LIKE A STONE
99. ROLLING STONES - JUMPIN' JACK FLASH
98. METALLICA - NOTHING ELSE MATTERS
97. AC/DC - ITS A LONG WAY TO THE TOP
96. ERIC CLAPTON - I SHOT THE SHERIFF
95. KANSAS - DUST IN THE WIND
94. SYSTEM OF A DOWN - AERIALS
93. GOO GOO DOLLS - IRIS
92. GUNS N' ROSES - WELCOME TO THE JUNGLE
91. DIO - RAINBOW IN THE DARK
90. CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL - HAVE YOU EVER SEEN THE RAIN?
89. DOORS - BREAK ON THROUGH
88. QUEENSRYCHE - SILENT LUCIDITY
87. METALLICA - MASTER OF PUPPETS
86. QUEEN - WE ARE THE CHAMPIONS
85. IRON MAIDEN - RUN TO THE HILLS
84. PINK FLOYD - TIME
83. JANIS JOPLIN - PIECE OF MY HEART
82. BON JOVI - IT'S MY LIFE
81. DIRE STRAITS - SULTANS OF SWING
80. AC/DC - TNT
79. SCORPIONS - ROCK YOU LIKE A HURRICANE
78. KISS - LICK IT UP
77. EUROPE - THE FINAL COUNTDOWN
76. METALLICA - ENTER SANDMAN
75. RAMONES - WE WANT THE AIRWAVES
74. ALICE IN CHAINS - MAN IN THE BOX
73. DIO - HOLY DIVER
72. VAN HALEN - JUMP
71. ROLLING STONES - SATISFACTION
70. IRON MAIDEN - WASTED YEARS
69. DEEP PURPLE - BURN
68. U2 - SUNDAY BLOODY SUNDAY
67. ERIC CLAPTON - LAYLA (ACUSTICO)
66. MUSE - HYSTERIA
65. KANSAS - CARRY ON WAY WARD SON
64. PINK FLOYD - WISH YOU WERE HERE
63. OZZY OSBOURNE - CRAZY TRAIN
62. ELVIS PRESLEY - SUSPICIOUS MIND
61. WHO - WON'T GET FOOLED AGAIN
60. RADIOHEAD - CREEP
59. ALICE COOPER - POISON
58. QUEEN - SOMEBODY TO LOVE
57. LED ZEPPELIN - ROCK AND ROLL
56. RAMONES - ROCKAWAY BEACH
55. BLACK SABBATH - PARANOID
54. IRON MAIDEN - THE NUMBER OF THE BEAST
53. JETHRO TULL - AQUALUNG
52. QUEEN - WE WILL ROCK YOU
51. ERIC CLAPTON - COCAINE
50. ROLLING STONES - BROWN SUGAR
49. BRUCE DICKINSON - TEARS OF THE DRAGON
48. LYNYRD SKYNYRD - FREE BIRD
47. KISS - DETROIT ROCK CITY
46. A FLOCK OF SEAGULLS - I RAN
45. PINK FLOYD - ANOTHER BRICK IN THE WALL
44. NIRVANA - SMELLS LIKE TEEN SPIRIT
43. PINK FLOYD - COMFORTABLY NUMB
42. EAGLES - HOTEL CALIFORNIA
41. METALLICA - SAD BUT TRUE
40. LYNYRD SKYNYRD - SIMPLE MAN
39. BEATLES - SHE LOVES YOU
38. OZZY OSBOURNE - NO MORE TEARS
37. PEARL JAM - BLACK
36. ROBERT PLANT - IF I WERE A CARPENTER
35. BEATLES - ALL MY LOVING
34. AEROSMITH - DREAM ON
33. RED HOT CHILI PEPPERS - CALIFORNICATION
32. AC/DC - JAILBREAK
31. METALLICA - SEEK AND DESTROY
30. CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL - I PUT A SPELL ON YOU
29. SANTANA - WINNING
28. OINGO BOINGO - JUST ANOTHER DAY
27. FREE - WISHING WELL
26. WALLFLOWERS - ONE HEADLIGHT
25. JIMI HENDRIX - FIRE
24. DOORS - THE END
23. AC/DC - HELLS BELLS
22. BAD COMPANY - BAD COMPANY
21. BEATLES - A HARD DAY'S NIGHT
20. FOCUS - HOCUS POCUS
19. MOTORHEAD - ACE OF SPADES
18. VAN HALEN - RUNNIN' WITH THE DEVIL
17. LED ZEPPELIN - KASHMIR
16. IRON MAIDEN - KILLERS
15. BEATLES - DAY TRIPPER
14. AC/DC - FOR THOSE ABOUT TO ROCK
13. LED ZEPPELIN - GOOD TIMES BAD TIMES
12. SWEET - ACTION
11. CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL - FORTUNATE SON
10. AC/DC - YOU SHOOK ME ALL NIGHT LONG
9. RUSH - TOM SAWYER
8. METALLICA - ONE
7. IRON MAIDEN - FEAR OF THE DARK
6. AC/DC - MONEY TALKS
5. QUEEN - BOHEMIAN RHAPSODY
4. DEEP PURPLE - SMOKE ON THE WATER
3. AC/DC - BACK IN BLACK
2. LED ZEPPELIN - STAIRWAY TO HEAVEN
1. BEATLES - HELP

Guardadas por 26 anos, 700 músicas do Thin Lizzy são descobertas

2012-01-04T21:36:00.007-02:00

COMENTÁRIO DESTE BLOGUE: É muito material sobre uma das mais prestigiadas bandas de classic rock da história, o Thin Lizzy, que em sua trajetória teve os saudosos Phil Lynott e Gary Moore como seus integrantes. Esse material, sem dúvida alguma, resultará em novos lançamentos, a partir de uma caixa a ser organizada por dois remanescentes da formação original.

Guardadas por 26 anos, 700 músicas do Thin Lizzy são descobertas

Do Portal Terra

Um amigo do ex-vocalista e baixista do Thin Lizzy, Phil Lynott, revelou nesta quarta-feira (4) cerca de 700 músicas não lançadas pela banda irlandesa. A data coincide exatamente com os 26 anos da morte do músico, em 1986. As informações são da edição digital do The Guardian.

O material, que contêm músicas inéditas e versões alternativas de outras canções, será selecionado pelos membros originais do grupo, Scott Gorham e Brian Downey, e lançado em um box especial pela Universal Music, em junho deste ano.

Segundo Steve Hammonds, diretor do projeto de lançamento dessas novas músicas, Lynott confiou a um fã 150 fitas com o material perto de sua morte. Com o lançamento de sete discos em um box especial do Thin Lizzy pela Universal em 2011, o amigo resolveu apresentar as canções inéditas da banda.

Formado em Dublin em 1969, o Thin Lizzy seguiu com os integrantes originais até 1983. Três anos depois, seu líder morreria devido à falência múltipla dos órgãos e pneumonia, agravada pelo seu uso constante de drogas. Em 2005, Lynott ganhou uma estátua em tamanho real de bronze na capital da Irlanda.

O Thin Lizzy foi reformulado em 1996 e durou até 2001. Uma outra reunião aconteceu em 2004 e atualmente conta com Gorham, Downey, Darren Wharton, Marco Mendoza, Ricky Warwick e Damon Johnson.

Paul McCartney critica ídolos que usam gravações em shows ao vivo

2012-01-01T18:15:00.007-02:00

O ex-beatle Paul McCartney disse, em entrevista ao jornal inglês New Musical Express, que reprova o uso de gravações de apoio em shows ao vivo.

A princípio, suas críticas se dirigem às bandas musicais mais recentes, mas elas podem ser dirigidas também a ídolos não-roqueiros, como nomes como Britney Spears, que praticamente se apresentam ao vivo com playback.

"Eu estou feliz porque cinco de nós (ele e seus músicos de apoio) damos uma volta no palco e vemos que ninguém havia se escondido nele, da maneira em que ouço certas pessoas impropriamente fazerem... Bem, eu prefiro não dizer nomes", disse o músico.

Paul ainda acrescentou: "Quando cometemos erros ao tocar ao vivo, nós levamos adiante e pensamos: 'Não diga! Isso quer dizer que nós estamos vivos'".

McCartney tem conhecimento de causa. Em 1966, os Beatles deixaram de fazer apresentações ao vivo porque Paul não conseguia ouvir o que ele estava tocando no seu baixo elétrico, da mesma forma que seus parceiros não conseguiam ouvir o que tocavam. Tudo isso por conta de gritos histéricos das fãs, no auge do sucesso dos quatro rapazes de Liverpool.

No entanto, os quatro rapazes sempre foram músicos dedicados e sacrificaram a popularidade das fãs para se aperfeiçoarem musicalmente, sem medo de causar polêmica. O resultado é a posteridade, e até mesmo dois integrantes já falecidos, John Lennon e George Harrison, continuam sendo lembrados atualmente. E Paul e Ringo Starr continuam atraindo um grande público de fiéis por conta de suas performances atuais.

Paul McCartney já prepara o primeiro compacto que puxará seu novo álbum. A música de trabalho é "My Valentine", que terá a participação de Eric Clapton, que havia tocado com os Beatles na música "While My Guitar Gently Weeps".

The Doors (filme)

2011-12-31T18:36:00.005-02:00

Um dos filmes que assisti no apagar das luzes de 2011 foi The Doors, filme sobre a banda homônima que traz o ator Val Kilmer numa memorável atuação no papel principal.

Tive a oportunidade de assistir o filme agora em HD. Não tive a oportunidade de ver no cinema, pois nem era maior de idade na época de lançamento. A película não é recomendada para menores de 18 anos. Por motivos óbvios. O filme mostra toda sorte de excessos cometidos pelo protagonista Jim Morrison. De uso de entorpecentes em escala industrial a automutilações. E ainda tem as polêmicas nos shows da banda e as prisões de Jim.

Independente disso tudo, o filme é um retrato fiel da história da banda e da época em que a banda fez sucesso. É também uma das obras primas do diretor Oliver Stone. O filme tem fotografia exuberante e boas locações. A trilha sonora é magistral, como não poderia deixar de ser, pois é um apanhado do repertório do The Doors. Para fazer uma sincronia com a trama do filme, uma banda regravou trechos das músicas do grupo, sendo que o próprio Val Kilmer fez a voz de Jim Morrison. E fez bem feito. O filme também traz alguns detalhes da vida de Jim, como sua passagem pela Universidade da Califórnia em Los Angeles, onde se formou no curso de cinema, e sua aptidão para a poesia.

Esse filme é difícil de achar no mercado nacional. O DVD está fora de catálogo. Se é que foi lançado algum dia por aqui. O Blu-Ray está em catálogo, mas está esgotado em alguns fornecedores e lojas, mesmo online. Na TV é difícil acha-lo, seja em TV paga ou aberta. É possível encontra-lo na Internet. Mas quem quiser procura-lo em HD na Internet terá uma aventura sem garantia de sucesso. Se até o Blu-Ray está difícil de achar...

Primórdios do Punk Rock teriam surgido em 1964 no Peru

2011-12-28T11:19:00.006-02:00

LOS SAICOS - César Castrillón , Rolando Carpio , Pancho Guevara e Erwin Flores.

Jornalistas musicais que elaboraram o Dicionário do Punk Rock descobriram que a primeira banda com sonoridade de punk rock na história surgiu não em 1976 nem mesmo em 1973 ou 1974, mas em 1964. E também não foi nos EUA nem na Grã-Bretanha, mas bem longe, no país sul-americano do Peru.

Trata-se de Los Saicos, grupo formado por quatro rapazes saídos da adolescência no distrito de Lince, em Lima. O baixista César "Papi" Castrillón , o guitarrista Rolando Carpio, o vocalista-guitarrista Erwin Flores e o baterista Fernando "Pancho" Guevara não sabiam tocar direito seus instrumentos, mas, confiando na criatividade, resolveram confiar nos seus três acordes.

Formalmente falando, Los Saicos surgiu num meio caminho entre as bandas de instrumental guitar, que foram as bandas de garagem de 1958-1964, e as de rock psicodélico, surgidas a partir de então e, em grande escala, até 1968.

O grupo originalmente escolheu o nome Los Sadicos, mas talvez achando o nome muito pesado resolveram se chamar Los Saicos, retirando o "d" da palavra anterior e fazendo um trocadilho de pronúncia com a palavra psycho, tão em voga por causa das experiências psicodélicas de Timothy Leary, que haviam causado muita polêmica já na primeira metade dos anos 60.

Los Saicos só gravaram, em sua breve trajetória, alguns compactos entre 1965 e 1966, depois de testado o seu potencial nas apresentações ao vivo a partir de 1964. Sua música mais conhecida é "Demolición", gravada em 1965, com uma temática rebelde anterior aos movimentos juvenis de 1968. Outras músicas bem conhecidas foram "Enterro de Los Gatos" e "Cemeterio".

No entanto, o grupo não queria se levar a sério. O grupo queria apenas passar uma energia juvenil, talvez transitória, pela vontade de fazer um som que gostavam. E, em meados de 1966, os quatro membros se separaram e Papi, por exemplo, foi morar nos EUA e trabalhar até na Nasa.

No decorrer do tempo, Rolando Carpio faleceu em 2006. Mesmo assim, pouco depois os três remanescentes resolveram se reunir depois que foram lembrados no documentário Saicomania, de Hector Chavez.

O documentário foi motivado depois que um peruano mandou para uma rádio na Espanha uma fita com as músicas do grupo. E os Saicos se tornaram uma banda cult que se tornou referência na atual cena peruana de rock, mas admirada também em outros países, até nos EUA e Grã-Bretanha.

Aqui temos uma amostra do grupo, a música "Demolición". Só é preciso reparar um trecho da gravação, que está pulando, já que a faixa foi extraída de um vinil original.

RPM - Elektra

2011-12-26T21:54:00.009-02:00

Baixar MP3 o escambau! Não deixaria de comprar um CD de uma banda histórica e merecedora de todo crédito como o RPM pra ficar apenas com músicas comprimidas, mesmo a 128 kbps. E olha que MP3 com 128 kbps já é coisa pra caramba. Mas há músicos e técnicos de som que discordam.

Estou aqui com o novo do RPM, Elektra. O disco é sensacional. Rock eletrônico de primeira qualidade. Pena que tenha vindo só agora, 23 anos depois do último CD de inéditas oficial do RPM, Quatro Coiotes. O CD Paulo Ricardo & RPM de 1993 só é contado como do RPM por gente realista como eu e os editores da Wikipedia. Aquele disco não tinha a formação clássica da banda (Paulo Ricardo, Luiz Schiavon, Fernando Deluqui e Paulo Pagni). Mas era tão bom que continua sendo ouvido por fãs do RPM e do Paulo Ricardo. E ainda teve sua lentinha Ninfa regravada nesse Elektra, agora em versão dançante.

Pois ao contrário de Paulo Ricardo & RPM, esse Elektra foi gravado pela formação clássica da banda, que está na estrada unida desde meados do primeiro semestre. Muito por causa da comoção provocada pelo documentário Por Toda a Minha Vida (2010), em que a Rede Globo recontou a história da banda da formação até a dissolução em 1989.

O instrumental da banda continua muito bom. Não dá para conceber hoje a banda sem um dos quatro músicos. Cada um deles tem uma cota enorme de participação na concepção sonora da banda. Paulo Ricardo paga o preço pelos excessos da juventude (a voz dele ficou rouca demais depois do disco Paulo Ricardo & RPM), mas continua mandando bem no vocal e continua sendo um excelente letrista. Um dos melhores do país, e neste ponto, muito injustiçado. Como bem observou o blogue Pedra Brazuca, as músicas tem temas variados: paternidade, o excesso de informação não digerida na era da Internet, amor, mulheres, noitadas, as incertezas da vida...

Elektra é definitivamente o grande disco de 2011, pelo menos no cenário nacional. O crítico Mauro Ferreira escreveu hoje na coluna Estúdio de O Dia que o disco soa datado, no que discordo frontalmente. E ainda chamou a formação clássica de "formação original". Mas não foi mesmo! A banda teve outros bateristas, antes de Paulo Pagni: Moreno Júnior (que saiu da banda por ter apenas 15 anos e precisar completar os estudos) e Charles Gavin, que tinha saído do Ira! e não ficou muito tempo no RPM, se transferindo para o Titãs. Fora esse lapso histórico, Mauro fez uma bom comentário do disco, classificado como 'bom':

Este primeiro disco de inéditas do RPM em 23 anos (com a formação original) honra a história do grupo. O tecnopop soa datado, mas ainda envolvente. O tempero eletrônico é usado na medida certa.

Mauro Ferreira fez uma anotação no cabeçalho da coluna:

FORA DO TOM. A precária distribuição do disco de inéditas do grupo RPM, 'Elektra'.

Aqui temos a resenha completa de Mauro Ferreira.

As faixas do CD

Elektra é um CD duplo. No disco 1 temos as 11 músicas inéditas e a regravação de Ninfa. No disco 2 temos remixes de músicas do CD 1. Esse segundo disco fará a alegria dos DJs. Fará mais ainda se Elektra ganhar uma versão em vinil duplo.

Falando em disco duplo, bem que a versão em CD deveria ser simples. As faixas dos dois discos caberiam num disco só. Ajudaria a baratear o disco, gastar menos matéria prima e ocupar menos espaço.

Faixas do CD 1:

1- Dois Olhos Verdes
2- Problema Seu
3- Muito Tudo
4- Pessoa X
5- Deusa das Águas
6- Crepúsculo
7- Elektra
8- Vidro e Cola
9- Cassino Royale
10- Ela é Demais (Pra Mim)
11- Ninfa
12- Santo Graal

Faixas do CD 2:

1- Dois Olhos Verdes
2- Ninfa
3- Deusa das Águas
4- Muito Tudo
5- Problema Seu
6- Ela é Demais (Pra Mim)
7- Cassino Royale

Proclamar FM fora do ar há pelo menos seis dias

2011-12-23T07:19:00.000-02:00

Recebemos ontem informações atestando que a piratona gospel de Duque de Caxias Proclamar FM 91,9 estava fora do ar há pelo menos seis dias consecutivos. Não sabemos ainda se a rádio saiu do ar por iniciativa própria ou se a rádio foi fechada novamente por autoridades federais.

O efeito da saída da Proclamar FM não é sentido ainda em vários bairros da Zona Norte carioca, porque outra piratona gospel está ocupando o mesmo canal FM 91,9.

Enquanto isso, na Zona Sul, há ouvintes captando a Kiss FM (ainda transmitindo de São Gonçalo) em pontos onde antes só se ouvia a Proclamar FM.

Beach Boys voltam com novo disco e turnê

2011-12-19T22:41:00.002-02:00

Resolvidas as desavenças pessoais entre Brian Wilson e o primo Mike Love, os Beach Boys já se juntaram para a turnê comemorativa dos 50 anos e já preparam um novo disco, a ser lançado em abril próximo.

Além dos remanescentes da formação original - Brian, Mike e o amigo Al Jardine - , o grupo conta também com Bruce Johnston e David Marks. Dois membros originais do grupo, os irmãos de Brian, Dennis e Carl Wilson, faleceram respectivamente em 1983 e 1998.

Bruce Johnston, um músico conhecido por vários projetos musicais de guitar instrumental, havia substituído Brian Wilson quando este decidiu largar provisoriamente o grupo para compor o repertório que veio a constituir o álbum Pet Sounds. Já David Marks havia substituído provisoriamente Al Jardine quando este largou o grupo para concluir os estudos.

Antes do retorno, Mike Love trabalhava em parceria com Bruce Johnston e detinha a marca Beach Boys. Brian trabalhava sua carreira solo e tinha Al Jardine como parceiro. Com o retorno, o grupo - também conhecido por suas permutas com os Beatles, já que Pet Sounds, influenciado pelo beatle Rubber Soul, influenciou o também beatle Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band - já voltou a excursionar, com vários vídeos recentes no YouTube (não vou botar os linques aqui para estimular o pessoal a garimpar).

Os Beach Boys, a princípio, não eram levados a sério pelo público roqueiro. Grande engano. O grupo sempre teve um repertório simpático e juntava os vocais inspirados pelo doo wop com a instrumental das bandas guitarrísticas da época. E Brian largou o grupo para compor Pet Sounds porque queria se aperfeiçoar como compositor.

E o resultado é uma trajetória respeitável, e comparável aos Beatles. E mostra o quanto a década de 1960 tornou-se rica a partir dessas bandas, que ensinaram à sua geração a possibilidade de acreditar na boa música, na criatividade e no estilo, independente de qualquer expectativa de sucesso.

Afinal, o que realmente é bom acaba fazendo algum sucesso um dia, e permanece como arte em detrimento de muita coisa duvidosa que é badalada no calor do momento, mas com o tempo cai no mais absoluto esquecimento.

Sejam bem vindos em sua volta, Beach Boys!!

Foo Fighters teria provocado abalos sísmicos

2011-12-16T09:43:00.003-02:00

Cientistas da equipe neozelandesa de Geologia GeoNet constataram que uma apresentação do grupo norte-americano Foo Fighters na cidade de Auckland, também na Nova Zelândia, teria causado abalos sísmicos na região, comparáveis aos sentidos em regiões vulcânicas, onde ocorrem também terremotos.

Mas, com toda a certeza, isso não vai promover os cantores e grupos de axé-music a "terremotos" ou "furacões" já que as catástrofes que eles causam são outras e não se tem conhecimento de um ídolo de axé-music que tenha se apresentado em algum lugar às vésperas de uma catástrofe natural.

Além disso, o Foo Fighters é uma banda séria de de grande valor musical. Seu som é barulhento, embora inclua melodias também (os caras são influenciados pelos Beatles e até Paul McCartney, amigo de Dave Grohl, sabe bem disso) e, se pensarmos bem, o fato do grupo, com seu potente equipamento sonoro e suas guitarras barulhentas, causar um abalo sísmico não é algo tão estranho assim.

Isso porque abalos sísmicos acontecem até em cotidianos de cidades onde não ocorrem terremotos. Eu mesmo percebi, tanto quando estava nos arredores do Costa Azul, em Salvador - dois exemplos, a Av. Artur de Azevedo Machado e a Rua Augusto Lopes Pontes - quanto na Av. Roberto Silveira, em Icaraí, Niterói, o chão tremer levemente quando caminhões e ônibus passavam pelos locais.

Portanto, não é coisa de se preocupar muito, e, se o Foo Fighters ainda não pode ser considerado um grupo de divindades da Natureza, pelo menos mostra o quanto a energia do grupo pode causar nas estruturas físicas de um lugar.

O Brasil tem emo desde os anos 80

2011-12-12T21:38:00.002-02:00

Resposta para Whiplash:

O Brasil tem emo desde os anos 80. Os pagodes mauricinhos dos anos 90 e os sertanojos eram simplesmente a aplicação do conceito de emo fora do universo do rock. Hoje emo virou moda. Até a torcida do Vasco incorporou essa modinha emo, com aquela coisa de "o sentimento não pode parar". rs

Concordo que não se deve usar a alcunha de 'gay' para os emos. Ser gay não é motivo para ofensa. E dizer que os emos são gays é uma ofensa a gente realmente talentosa, como Freddie Mercury, Rob Halford, Michael Stipe, Renato Russo e Cazuza. Que são (ou eram, no caso dos falecidos) gays, mas jamais emos.

O "solo" de Michael Stipe em 1985

2011-12-02T19:17:00.008-02:00

Michael Stipe, durante o período de crise interna do R. E. M., em 1985 - ano da brilhante música "Driver 8" - , já chegou a gravar três músicas no disco Visions of Excess, do projeto Golden Palominos, do baterista Anton Fier (e que teve outros convidados, entre eles John Lydon).

Stipe cantou e participou da composição de três faixas, "Omaha", "Clustering Train" e "Boy Go". Esta última tocou bastante na Rádio Fluminense FM.

As faixas são uma amostra que talvez Michael Stipe solo não possa tanto ser um R.E.M. diluído, se ele quiser pode fazer uma carreira completamente diferente do ex-grupo. Talento ele tem de sobra para isso.

Michael Stipe questiona se sua carreira solo não seria versão 'aguada' do R.E.M.

2011-12-02T16:30:00.000-02:00

Resposta para Whiplash:

Pelo menos o Michael tem a dignidade de questionar se seu som solo não seria uma versão 'aguada' do R.E.M., e tem a dignidade de não inaugurar carreira solo. Gosto da banda, mas, francamente, um R.E.M. diluído seria intragável. Mesmo com Michael Stipe.

Kiss Litoral tem streaming próprio

2011-11-29T15:01:00.001-02:00

Uma grande novidade na Kiss FM: o portal oficial tem agora o streaming da filial do litoral paulista, além do já conhecido streaming da rádio da cidade de São Paulo. Os dois streamings apresentam o áudio local, cada uma de sua respectiva emissora.

É indício de que a filial carioca também poderá ter seu sinal local colocado em streaming próprio na Internet. A conferir.

10 anos sem George Harrison

2011-11-29T11:23:00.003-02:00

Há dez anos, o mundo perdeu um de seus mais prestigiados músicos, o ex-beatle George Harrison.

Quando eu recebi a notícia, era sexta-feira, 30, quando, num dia bastante chuvoso em que eu e meu irmão Marcelo nos deslocamos do Costa Azul para a Boca do Rio, em Salvador, tivemos que esperar a chuva passar na Rua Coronel Durval de Matos, e aí passou a chamada do Jornal Hoje anunciando o falecimento do músico.

Me lembro de 1995 quando George havia participado da gravação de três músicas inéditas para a série de coletâneas Anthology dos Beatles, junto aos ex-colegas de banda Paul McCartney e Ringo Starr, que gerou até o sucesso "Free as a Bird".

Na verdade, essas gravações eram em cima de demos deixadas por John Lennon, e que foram acrescidas de gravações dos outros três ex-Beatles, mais o escudeiro de George, o frontman da Electric Light Orchestra, Jeff Lynne (lembram de "Last Train to London"? Pois é) e o produtor George Martin, que, pouco depois da coletânea, se aposentou como produtor.

Os cinco acrescentaram melodias e letras em "Free as a Bird" e acrescentaram também arranjos. À voz e piano de Lennon, se juntou o baixo e o piano de Paul, a guitarra de George e a bateria de Ringo, e um novo refrão foi composto, na primeira parte cantada por Paul, na segunda por George, já com a voz mais frágil devido ao câncer na garganta, mas com seu pique de guitarrista a todo o vapor.

Foi George, aliás, que deu um trato "anos 70" em "Real Love", com seu solo caraterístico em outra das três gravações que fez com Paul e Ringo, e que foram ridicularizadas pela crítica, injustamente. Afinal, são bons overdubs feitos para acompanhar as gravações de Lennon de 1977. Além do mais, a boçal crítica musical estava mais preocupada com bobagens tipo Mamonas Assassinas, que pavimentariam a mediocridade cultural que teria essa mesma crítica como sua propagandista maior.

Pois não há como falar em mediocridade quando o assunto são os Beatles. O grupo sempre foi de grande talento desde o começo, e seus músicos, no auge da popularidade, tiveram que sacrificar o próprio sucesso para se imporem como artistas. Deixaram de se apresentar ao vivo, mesmo com garantia de plateias lotadas, e se dedicaram ao aperfeiçoamento musical. Isso irritou e decepcionou muitos na época, mas fez com que os quatro rapazes de Liverpool se amadurecessem como músicos.

E George, adepto da religião hindu, usava essa influência em sua música, tocando até cítara. O rapaz que, quietinho, tocava sua guitarra solo na primeira fase dos Beatles, mostrava que era um artista ímpar como ímpares eram os outros membros do grupo, que em 1970 tiveram que desfazer a banda porque o nome Beatles estava pequeno demais para a individualidade musical de seus integrantes.

George ancorou sua carreira solo no folk rock e seus discos quase sempre continham convidados, incluindo Elton John e Steve Winwood, entre outros. Até Ringo Starr tocou em vários discos solo de Harrison. Desde os anos 80, fez parcerias com Jeff Lynne e com ele integrou a banda folk Travelling Wilburys, com Tom Petty, Bob Dylan e, a princípio, Roy Orbison (ele morreu pouco depois) e dizem que até Del Shannon foi convidado para participar, mas ele recusou.

No final da carreira, ele entrosou artisticamente com o ex-Rolling Stones Bill Wyman e com o ex-Traffic Jim Capaldi, que apresentou ao ex-beatle a canção "Ana Júlia", do grupo Los Hermanos, que lembrava o que os Beatles faziam em 1965, com a diferença que seus músicos estavam tão barbudos quanto os britânicos na fase 1969-1970.

Harrison já estava com a voz cada vez mais frágil, mas parecia tranquilo e resignado. Até que anunciou à sua família, a esposa Olivia Harrison e o filho Dhani (que também toca guitarra), que não se sentia mais bem de saúde e, muito fraco, acabou morrendo em sua casa, em Los Angeles.

Aliás, foi irônica curiosidade dos Beatles terem virado ídolos mundiais quando visitaram os EUA, porque foi este o país do falecimento de John Lennon e George Harrison, os autores da lendária "Cry for a Shadow".

Atualmente, Martin Scorcese está envolvido na produção de um documentário sobre o ex-beatle, intitulado Living in the Material World, ainda em finalização.

Freddie Mercury e Eric Carr se foram há 20 anos

2011-11-24T10:02:00.009-02:00

Dois grandes nomes do rock dos anos 70 têm seus óbitos relembrados hoje. Há vinte anos, morreram, no mesmo dia 24 de novembro, o ex-baterista do Kiss, Eric Carr e o vocalista do Queen, Freddie Mercury.

Os dois nomes eram pseudônimos de, respectivamente, Paul Charles Caravello e Farrokh Bommi Bulsara, e marcaram a trajetória das bandas de rock que estão entre as mais populares do mundo, sobretudo entre o público brasileiro.

Eric Carr substituiu Peter Criss na banda liderada por Gene Simmons e Paul Stanley. Embora não tenha sido integrante original do Kiss, Carr era bastante carismático pelo seu talento e performance, até quando fazia vocal de apoio enquanto tocava bateria. Apesar disso, ele integrou uma fase musicalmente menos inspirada da banda.

Carr, que era a "raposa" na maquiagem facial usada pela banda, estava na banda de 1980 a 1990, e fez parte da formação que se apresentou pela primeira vez no Brasil, em 1983. Em 1991, decidiu se tratar contra um câncer mas o tumor progrediu e, depois de duas semanas em coma, faleceu com apenas 41 anos de idade. Já havia sido substituído, na banda, pelo xará Eric Singer.

Freddie Mercury dispensa comentários, pelo seu potencial vocal, pela sua presença de palco e pelo seu talento de pianista, compositor e intérprete. Mesmo quando cantava músicas de outros integrantes do Queen (havia um rodízio de composições de cada membro, embora às vezes todo o grupo compusesse junto), Freddie deixava sua marca estilística.

Não é preciso detalhar o climax que o Queen causou nos brasileiros quando se apresentou em São Paulo, em 1982 e no Rock In Rio de 1985, principalmente quando a plateia cantava trechos de "Love of my Life", um dos maiores sucessos da banda.

Freddie estava há 20 anos no Queen - que no entanto também estava lançando discos menos inspirados nos anos 80 - e, sofrendo de AIDS desde 1987, ainda teve fôlego para gravar, em 1989, um álbum de ópera com a cantora Montserrat Caballé, que se surpreendeu com a desenvoltura do cantor.

Pouco depois, porém, Freddie tornava-se mais fraco e abatido e, extremamente magro, quase parecia um garoto desnutrido e, com apenas 45 anos, faleceu por complicações de sua doença que agravaram uma pneumonia, deixando os fãs órfãos de seu carismático cantor.

Remanescentes do Queen, ao longo dos anos, realizaram eventos tributos com outros vocalistas cantando músicas do grupo. Mas não é a mesma coisa, e John Deacon, o baixista, decidiu ficar fora do projeto, tocado apenas pelo guitarrista Brian May e pelo baterista Roger Taylor.

New Order volta com Gillian Gilbert mas sem Peter Hook

2011-11-23T12:19:00.004-02:00

O New Order voltou para algumas apresentações e anunciou que se apresentará em São Paulo no evento de dance music UMF, em dezembro.

Isso não significa, no entanto, que a rixa que os dois integrantes principais, Bernard Sumner e Stephen Morris, com o ex-baixista Peter Hook, tenha se resolvido. Pelo contrário, Hook reclama da apropriação do nome New Order e ainda disse que a volta do grupo não passa de uma armação caça-níqueis.

No entanto, o grupo voltou para se apresentar em prol do amigo e produtor de concertos Michael Shamberg que, gravemente doente, precisa pagar tratamento médico. Mas certamente há também o prazer do grupo de tocar junto, e da lamentação pela divergência com Hook.

A grande diferença é que a tecladista e guitarrista Gillian Gilbert, depois de tanto tempo cuidando da filha, se juntou à banda do marido Stephen, somando-se à formação que chegou a gravar disco com o nome de Bad Lieutenant.

A formação então é a seguinte: Stephen Morris (bateria), Bernard Sumner (vocal, guitarra), Gillian Gilbert (teclado, guitarra), Phil Cunningham (guitarra, teclado), Tom Chapman (baixo).

Em entrevista recente, Gillian definiu a fase como o começo de algo novo. Algumas músicas do set do New Order serão tocadas com outros arranjos. Ela prometeu que o grupo trará surpresas, mas descartou que vá gravar um novo álbum.

Por outro lado, há um novo disco do New Order composto por Sumner, Morris e Hook. As brigas com o baixista impedem que o disco seja finalizado, até porque Hook é um músico peculiar e figura crucial nos arranjos do grupo.

Julie Delpy dirige filme sobre vocalista do The Clash

2011-11-22T17:41:00.002-02:00

COMENTÁRIO DESTE BLOGUE: A belíssima e encantadora atriz, roteirista, produtora e diretora francesa Julie Delpy (que continua supergracinha aos 42 anos), assumiu a missão de dirigir um filme baseado na vida de Joe Strummer, uma das grandes figuras do punk rock de todos os tempos.

Julie Delpy dirige filme sobre vocalista do The Clash

Do Portal Terra

A atriz francesa Julie Delpy (Antes do Pôr-do-Sol) vai dirigir a cinebiografia do vocalista do The Clash, Joe Strummer, de acordo com o site da revista norte-americana Variety. O longa, produzido por Simon Halfon, vai se chamar The Right Profile, nome de uma música de London Calling, o clássico disco do Clash de 1979.

Ainda não há muitas informações sobre a trama, mas o filme deve focar o período em que Strummer se ausentou da vida pública, pouco antes do lançamento do disco Combat Rock, em 1982. Um dos grandes ícones do punk britânico, Strummer morreu em dezembro de 2002, um mês antes de entrar para o Rock N' Roll Hall Of Fame com o Clash.

Atualmente, Delpy trabalha em 2 Dias em Nova York, com Chris Rock, sequência para seu filme 2 Dias em Paris (2007). Ela também está envolvida com o terceiro filme da série Antes do Amanhecer/Antes do Pôr-do-Sol, de Richard Linklater, como roteirista e atriz.

A nota de Peter Gabriel pedindo desculpas ao incidente do SWU

2011-11-16T11:24:00.002-02:00

Depois da briga envolvendo as equipes técnicas de Peter Gabriel e do Ultraje a Rigor e da irritação eventual de Roger Rocha Moreira, a situação talvez venha no futuro a se resolver e as rixas se apagarem com o tempo.

No fundo, a culpa não está nos intérpretes em si e talvez nem das equipes técnicas, mas na organização do festival SWU, ou melhor, na sua desorganização. A agenda tumultuada criou um conflito de horários e isso foi que causou a briga entre os técnicos do cantor inglês e do grupo paulista.

A moral da história é que, de fato, Ultraje a Rigor foi injustiçado no SWU, mas nem de longe Peter Gabriel pode ser considerado o vilão da história, apesar dos clamores emocionais do momento. E Peter, sabemos, é uma pessoa altruísta e um artista equilibrado, e ele divulgou uma nota pedindo desculpas ao incidente.

"Eu fiquei sabendo nesta manhã que houve um problema entre a minha equipe e a equipe do Ultraje a Rigor no festival SWU, a qual resultou na intervenção do meu produtor que desligou os amplificadores da banda. Eu lamento profundamente esse acontecimento e liguei para o Roger Moreira para me desculpar diretamente com ele e a banda. Eu acredito fortemente que todos os artistas devem ser tratados com igualdade e respeito e eu estou muito chateado por nós termos falhado em fazer isso na noite passada".

Técnicos de Peter Gabriel e Ultraje a RIgor entram em conflito

2011-11-14T15:12:00.005-02:00

Um atraso de horário de apresentação foi o motivo da briga entre os técnicos das equipes do grupo Ultraje a Rigor e do cantor Peter Gabriel, no Festival SWU, em Paulínia, no interior de São Paulo.

Os dois intérpretes estavam na escalação do palco Consciência do evento, e a chuva causou o atraso de duas horas de apresentação da banda de Roger Rocha Moreira. Com um set de músicas já elaborado, o Ultraje a Rigor estava ainda no palco quando houve uma discussão com a equipe técnica de Peter Gabriel que incluiu empurra-empurra e socos, envolvendo o irmão do vocalista, Ricardo Moreira, e depois tendo a intervenção do próprio Roger.

Tudo isso se deu por conta de muita desorganização. A apresentação da banda Tedeschi Truck Band foi antecipada e as apresentações do Ultraje a Rigor e do cantor do Soundgarden, Chris Cornell, foram colocadas no mesmo palco Consciência. Peter Gabriel se apresentaria mais tarde, mas sua equipe técnica queria que o Ultraje só tocasse no palco durante meia hora, o que provocou a confusão.

Roger fez no palco comentários que geraram mal-entendido. "O Chris Cornell é nosso roadie", disse, no final da música Zoraide, o que causou um clima de tensão nos fãs do cantor grunge, achando que o Ultraje iria "atropelar" o horário de Cornell. Mas Roger, na sua conta do Twitter, pediu desculpas, dizendo que seu comentário se devia à semelhança do roadie do grupo paulista com o cantor do Soundgarden.

Mas, quanto a Peter Gabriel, o cantor inglês escreveu no seu perfil do Twitter pedindo desculpas ao Ultraje a Rigor. Roger, irritado, não aceitou, se referindo ao cantor com um palavrão e ainda pondo em dúvida o ativismo sócio-cultural do ex-Genesis.

Vários roqueiros brasileiros foram solidários ao Ultraje, e no Twitter vários internautas se lembraram da sina dos músicos brasileiros serem deixados em segundo plano pelas organizações de eventos musicais.

Dados técnicos (1)

2011-11-13T18:27:00.001-02:00

O colega Anderson Bemfica da comunidade Kiss FM - Rio de Janeiro está apurando detalhes técnicos da rádio. Então, lá vai:

Anderson Bemfica

Fiz uma pesquisa mais profunda no site da anatel, e existe já algumas atualizações:

Publicação no DOU do dia 03 de novembro de 2011 do ato autorizando o uso da radiofrequência:

http://www.in.gov.br/imprensa/visualiza/index.jsp?jornal=1&pagina=89&data=03/11/2011

SUPERINTENDÊNCIA DE SERVIÇOS DE COMUNICAÇÃO DE MASSA

ATO Nº 7.356, DE 1º DE NOVEMBRO DE 2011

Processo nº 53500.024331/11. SISTEMA RADIODIFUSÃO DE SERTAOZINHO LTDA - FM - São Gonçalo/RJ - Canal 220

Autoriza o Uso de Radiofreqüência.

ARA APKAR MINASSIAN
Superintendente

ANTENA PRINCIPAL

Fabricante: Ideal Indústria e Comércio de Antenas Ltda.
Modelo: FA04-R-U-220
Ganho: 2,95 dBd
Polarização Circular
Orient. NV. 120 graus
HCI 35 metros

OMNIDIRECIONAL

Entidade: SISTEMA RADIODIFUSAO DE SERTAOZINHO LTDA
Fistel: 50407081739
CNPJ: 04.408.005/0001-09
Nº Estação: 696217031
Situação: Entidade não possui débitos
Primeiro Licenciamento: 08/11/2011 15:21:23 Último Licenciamento: 08/11/2011 15:21:23

No site da anatel ainda consta um aviso.

Na situação está marcado um L e ao clicar aparece um aviso: "Estação licenciada Aguardando pagamento da TFI para impressão da licença idtEst.: 2032109"

Ah, descobri o que é TFI: Taxa de Fiscalização de Instalação.

CAPÍTULO I

Das Taxas de Fiscalização das Telecomunicações

Art. 4º As Taxas de Fiscalização das Telecomunicações são constituídas das seguintes receitas:

a) Taxa de Fiscalização de Instalação – TFI;

b) Taxa de Fiscalização de Funcionamento – TFF.

Art. 5º A Taxa de Fiscalização de Instalação é a devida pela Prestadora, no momento de emissão do certificado de licença para o funcionamento das estações.

Parágrafo único. A Taxa de Fiscalização de Instalação incidirá sobre estações de
telecomunicações licenciadas, por Prestadora e por Acesso de Estação de Assinante habilitado, quando aplicável.

Art. 6º O valor da TFI corresponderá ao estabelecido no Anexo II deste Regulamento..

Art. 7º A licença para funcionamento de estação de que trata o inciso XVI e XVII do art. 3º deste Regulamento, somente será entregue à Prestadora mediante a quitação da TFI, por meio do “Documento de Arrecadação das Receitas do Fistel (boleto bancário)”, conforme disposto no Anexo I deste Regulamento.

Art. 8º A arrecadação do valor correspondente à TFI de Estação de Telecomunicações, de que trata o art. 7º, será efetuada após o recebimento pela Prestadora de notificação expedida pela Anatel.

A Lei na íntegra em:
http://www.labre-rj.org.br/Documentos/TFI-TFF%20-%20Anexo%20Res%20255.pdf

† J. †я¡₪đΔđε †

Interessante. Agora aparecem perguntas. Tais como:

Será que a rádio não quer entrar no ar????
Já que estão construindo o escritório na RIo Branco, por que a demora de pagar?
Por que a rádio está demorando entrar no ar?
A kiss tem dinheiro para pagar?
Quando será paga a dívida?
Quando a rádio entrará no ar?

O que vocês acham disso tudo??? Qual o Objetivo desse suspense? Vamos continuar enciando mensagens para eles

Anderson Bemfica

Resta saber se o equipamento que está descrito é o que está instalado em São Gonçalo, se pode ser utilizado no sumaré ou se tem que comprar outro mais potente. Quanto a publicação da autorização já se tem mais de uma semana.

Também devemos saber como está a contratação dos funcionários que irão trabalhar na Rio Branco.

O grande problema é o sumaré, o órgão que adiministra o local não tem um site informativo o suficiente para saber o que está ocorrendo.

Resta saber qual o valor desta taxa. Ou se só vão pagar quando resolver a situação da antena definitiva.

41- Serviço de Radiodifusão
Sonora em Freqüência
Modulada
a) comunitária R$ 200,00
b) classe C R$ 1.000,00
c) classe B2 R$ 1.500,00
d) classe B1 R$ 2.000,00
e) classe A4 R$ 2.600,00
f) classe A3 R$ 3.800,00
g) classe A2 R$ 4.600,00
h) classe A1 R$ 5.800,00
i) classe E3 R$ 7.800,00
j) classe E2 R$ 9.800,00
l) classe E1 R$ 12.000,00

Valeu, Anderson! Estou divulgando os dados técnicos da rádio.

Universal Music comprou EMI

2011-11-11T17:12:00.001-02:00

The Beatles, o mais valioso nome do catálogo da EMI

Com essa, a nova Universal vai passar fácil a Sony, que já havia incorporado a BMG, ex-RCA. Ainda mais que o catálogo da EMI é infinitamente superior ao de qualquer outra gravadora da história.

O que eram cinco grandes gravadoras (Universal, Sony, BMG, Warner e EMI) agora são só três (Universal, Sony e Warner). E com o anunciado (há anos) fim do CD, daqui a pouco não sobrará nenhuma.

Fonte: Exame.

Universal e consórcio liderado por Sony compram EMI por US$ 4,1 bi

Valor do negócio ficou acima das expectativas

São Paulo – A EMI, uma das mais tradicionais gravadoras do mundo, foi vendida pelo Citigroup nesta sexta-feira por um total de 4,1 bilhões de dólares. A empresa foi dividida em duas. A gravadora, propriamente dita, foi arrematada pela Universal por 1,9 bilhão. Já a parte de publicações ficou com um consórcio liderado pela Sony, por 2,2 bilhões.

De acordo com a imprensa internacional, o valor total do negócio ficou acima das expectativas de mercado. O motivo é que os analistas estavam céticos quanto ao interesse dos compradores de apostar alto em um mercado - o de música - que passa por uma profunda transformação. Outra razão é a atual crise mundial, que já enxugou o crédito para as empresas e, portanto, dificulta a obtenção de grandes somas para bancar aquisições de vulto.

Além disso, o resultado supreendeu os observadores pelo fato de que, nos últimos meses, nem a Universal, nem a Sony eram cotadas como favoritas à compra da EMI. As apostas recaíam sobre um consórcio formado por investidores financeiros - o fundo de private equity KKR e o grupo de mídia alemão Bertelsmann, que haviam se unido para adquirir a gravadora.

A EMI foi comprada pelo Citigroup em fevereiro, quando sua antiga controladora, a Terra Firma Capital, resolveu sair do negócio. A Terra Firma havia comprado a gravadora em 2007.

Stewart Copeland é destacado em reportagem da TV Bandeirantes

2011-11-11T14:54:00.006-02:00

É o "fantasma" da Fluminense FM beliscando o Grupo Bandeirantes de Comunicação. Uma reportagem da TV Bandeirantes - e, consequentemente, da Band News FM, que ocupa a frequência da antiga Maldita - mostrou o festival PercPan, evento de música percussiva na sua edição de 2011, na etapa paulista.

O destaque dado na reportagem foi para o ex-baterista do The Police, Stewart Copeland, também o ex-integrante do trio com carreira solo mais criativa e ousada. Stewart apareceu até ao lado de jovens percussionistas brasileiros que demonstraram admiração ao músico.

Não é a primeira vez que Stewart vem ao Brasil e muito menos um de seus primeiros flertes. Isso sem falar que o músico assinou a trilha sonora do filme O Que É Isso, Companheiro? de Bruno Barreto (1999).

O músico foi muito destacado na fase áurea da Fluminense FM, seja pelo Police, seja pelos primeiros trabalhos solo, incluindo "Don't Boxe Me In", que tem na voz e gaita o cantor Stan Ridgeway, do Wall Of Voodoo.

Stewart Copeland faz parte daquela linhagem de roqueiros experimentais que a fase áurea da Fluminense FM tanto destacou, que incluiu The Who, Peter Gabriel, Mike Oldfield, King Crimson, entre outros.

Copeland já tocou em duas faixas do So, de Peter Gabriel. Além disso, Copeland também é multiinstrumentista, tocando também guitarra, baixo e teclados. Em carreira solo, Stewart Copeland, com sua ousadia artística, contrasta seriamente com o conservadorismo musical da carreira solo de seu ex-parceiro Sting.

Kiss FM Rio ganha prefixo

2011-11-11T14:18:00.001-02:00

ZYU-236. Este é o prefixo que acaba de ser concedido à rádio Kiss FM do Rio de Janeiro, e que deverá ser dito no ar pelo menos uma vez por hora, a partir da inauguração da rádio.

Como a rádio está ainda com seu sinal de 300 W em São Gonçalo totalmente produzida em São Paulo, pode ser que a rádio grave uma vinheta de prefixo para colocar na programação de São Gonçalo, enquanto a programação local e o sinal carioca não chegam.

Piratona gospel transmite programas de RR Soares na Zona Norte em 91,9

2011-11-04T11:33:00.000-02:00

É o que relata leitor do blogue que entrou em contato para relatar que está sintonizando na Zona Norte uma rádio pirata que transmite programas de RR Soares, não se sabe se com ou sem a ciência do missionário. A rádio está anulando até mesmo o sinal da Proclamar FM, outra piratona gospel dos 91,9, que a partir de Duque de Caxias atingia também a Zona Norte carioca.

Essa zona gospel acabará só quando a Kiss FM colocar no ar seu sinal de 30 kW a partir do Morro do Sumaré.

A Kiss FM vem mesmo? Depende

2011-10-25T19:38:00.005-02:00

Eu estava pensando sobre essas últimas notícias a respeito da Kiss FM do Rio de Janeiro. Por enquanto, saiu no Diário Oficial apenas a autorização para a operação do transmissor de 300 W que já está operando em São Gonçalo desde o ano passado. Além disso, a equipe da Kiss fez uma obra na sua sede no centro do Rio e fez medições técnicas na torre do Sumaré.

Só não botou a rádio no ar porque a burrocracia federal não deu ainda a licença para a rádio operar com 30 kW a partir do Sumaré. Para que a Kiss FM tenha as mesmas condições de operação que as outras rádios com outorga gonçalense: a Catedral FM e a 104,5.

Os amigos leitores do blogue podem me perguntar: a Kiss FM vem mesmo? E vem quando? Depende.

Depende de o quanto o grupo CBS/Mundial está disposto a esperar. E do quanto de tempo está disposto a operar esse sinal provisório de São Gonçalo, que a essa altura parece definitivo.

Depende também do quanto de força política o grupo CBS/Mundial ainda tem. O grupo é dirigido pelo ex-deputado federal Paulo Abreu (PSDB-SP), que deixou a Câmara para se dedicar somente aos negócios do grupo. O grupo CBS/Mundial tem que enfrentar toda sorte de atores com tanto ou mais poder político que ele. Além do Governo Federal e seus órgãos, tem toda sorte de igrejas evangélicas dispostas a encher o dial inteiro do Rio, dos 87,9 aos 107,9 (que eles já tem).

Não se descarte nem mesmo a hipótese de o grupo CBS/Mundial arrendar o sinal de sua emissora dos 91,9 MHz com 300 W, pelo menos enquanto não subir para 30 kW. Depende do quanto o grupo está disposto a dispensar o investimento já feito na obra da sede carioca da Kiss FM. Não se surpreendam se, hipoteticamente, a Proclamar FM legalizar seu sinal, arrendando a rádio oficial do grupo CBS/Mundial, que de qualquer maneira já está na mesma frequência.

Talvez o grupo CBS/Mundial não esteja disposto a bancar a Kiss como mera repetidora gonçalense da matriz paulistana.

Se os amigos quiserem mesmo a Kiss FM no Rio de Janeiro, tratem de reivindicar isso. Os endereços todos já sabem: www.kissfm.com.br e www.twitter.com/Kiss_FM. É pra cair dentro! Se ficarmos quietos, a picaretagem gospel não ficará quieta, e partirá para cima.

Kiss FM deveria criar escritório em NIterói

2011-10-25T07:30:00.003-02:00

A sugestão não é para já, evidentemente. Afinal, a Kiss FM fluminense está no começo. Mas seria muito interessante que a emissora criasse um escritório no centro de Niterói para o contato com bandas da cidade e da parte Norte e Centro-Norte do Estado do Rio de Janeiro.

Niterói conta com um movimento de rock que parece estar meio parado, mas existe uma organização chamada Araribóia Rock, iniciativa que se assemelha ao Clube do Rock de Salvador (Bahia), que organiza o festival de rock em Piatã, paralelo ao Carnaval.

Certamente, o escritório niteroiense iria acolher as bandas que não possuem condições de viajar constantemente para o Rio de Janeiro. Sem falar que é constrangedor para as bandas de Niterói e São Gonçalo dependerem de transporte coletivo caro - ou de pedágio na Ponte - só para ir ao Centro do Rio. Da mesma forma que é humilhante que bandas de Niterói dependam de morar na Cidade Maravilhosa para ter maior facilidade de divulgação.

Por isso, fica a sugestão do escritório niteroiense, no centro da cidade, para a Kiss estabelecer contato com as bandas de boa parte do Estado do Rio de Janeiro e sobretudo Niterói, cidade castigada pela hegemonia do brega-popularesco, mas que um dia viveu o esplendor da cultura rock autêntica, nos anos 80.

Livro sobre Fluminense FM terá edição comemorativa e pode virar filme

2011-10-24T20:47:00.003-02:00

A Rádio Fluminense FM, que faria 30 anos de existência em março do próximo ano, terá mais uma edição do livro A Onda Maldita, além da possibilidade de ser adaptada para o cinema, sob direção de Cacá Diegues.

A notícia surge no momento em que o radialismo rock, depois de duas décadas na Idade das Trevas - quando o filão se resumiu à fórmula duvidosa das rádios pop com vitrolão roqueiro - , renasce impulsionado pelas informações na Internet, que fazem o jovem roqueiro autêntico deixar de se contentar com o feijão-com-arroz "pópiroque".

A realidade radiofônica de hoje é completamente diferente. Para o bem e para o mal. O rádio melhorou em tecnologia, mas caiu em qualidade. A segmentação radiofônica transformou-se em palavra morta para anunciante dormir.

O "Aemão de FM" aumenta seu potencial jabazeiro "comprando" audiência em táxis, portarias e estabelecimentos comerciais. Rádios popularescas desalojam até emissoras de pop adulto mais criativas. A erosão cultural do rádio FM só começa a se resolver com a anunciada entrada da Kiss FM paulista no dial do Grande Rio, colocando a região de Niterói mais uma vez no mapa do radialismo rock, depois da digital Rocknet e da Venenosa FM tentarem a herança da niteroiense Flu FM.

Atualmente o espaço de sintonia da Fluminense FM está ocupado pelo Aemão noticioso da Band News Fluminense. Ironicamente, a Band News - cujo âncora Ricardo Boechat havia sido patrão de Luiz Antônio Mello - sobrevive com o mesmo nível baixo de audiência que a Fluminense FM enfrentou na fase decadente de 1991-1994. E sobretudo quando o jornalismo do Grupo Bandeirantes de Comunicação é arranhado com a proteção dada a figuras que fizeram comentários reacionários, como Bóris Casoy e Rafinha Bastos.

Resta torcer para que a Kiss FM monte um escritório em Niterói e que a lembrança da Fluminense FM inspire as atuais gerações que investem no radialismo rock, para que não caiam nas tentações que queimaram muitas rádios de rock, verdadeiras e falsas, no decorrer da década de 90 e do começo do século XXI.

Kiss FM 91,9 RJ - Situação atual

2011-10-24T02:58:00.005-02:00

     Nestes últimos quatro meses tivemos a aceleração do processo de criação e concessão da Kiss FM RJ, conforme foi noticiado aqui e nos outros três blogs. Desde aquele momento, nós fomos dando noticias conforme nossas fontes foram nos passando e conforme iamos confirmando tais informações. Agora, vamos divulgar seu panorama atual desde que seu processo de formação se acelerou em agosto deste ano.
     A situação é a seguinte: a Kiss RJ já possui um estúdio praticamente pronto só faltando alguns ajustes e acabamentos. As obras do mesmo só deram uma paralisada agora, pois está acompanhando o fim dos processos burocráticos junto a Anatel, Ministério das Comunicações e Ibama. Ela está aguardando a finalização deste processo para poder subir com seus equipamentos para o Sumaré e a partir daí, iniciar definitivamente suas atividades em terras fluminenses.
     Uma outra novidade sobre a Kiss é sobre o Sumaré e a oficialização do seu parque de transmissão provisório em São Gonçalo. No caso do Sumaré, a Kiss conseguiu um espaço, em local não divulgado, para colocar suas antenas e seus transmissores, porém, estes ainda não poderão ainda funcionar, uma vez que a Anatel ainda não aprovou a mudança de classe de potência, que desde que ganhou a concessão, só pode transmitir apenas 300W ( classe C), porém no processo onde ela oficializou o seu parque provisório, também constava a mudança de classe para A2, que seria a potência de 30KW. Ela também que mudar o endereço do seu parque de transmissão para o Sumaré para poder transmitir para toda região metropolitana do Rio de Janeiro, ou seja, local no Sumaré ela já possuí e os equipamentos de transmissão também. Falta a Anatel e o MC realizarem a troca de potência e aprovarem a mudança do endereço do parque transmissão para ela realizar os trabalhos e entrar no ar imediatamente.
   Neste último dia 10 de outubro, a Anatel aprovou o parque provisório da Kiss, no Centro Empresarial 1000, no centro de São Gonçalo. Na verdade, ela oficializou este parque que já funcionava há um ano.Tal aprovação saiu no Diario Oficial da União do dia 14 de outubro de 2011. Esperava-se que na mesma autorização onde oficializou este parque provisório, também fosse aprovada a mudança de classe de potência, de classe C para A2, o que não ocorreu. Ainda sim, a Kiss RJ continua lutando junto ao MC e a Anatel pela mudança de classe, o que pode ocorrer em breve. Embora ela não tenha conseguido a mudança de classe, tal oficialização do parque São Gonçalo teve dois objetivos: garantir a posse do canal e oficializar este parque transmissão, que até então operava sem autorização, mesmo sendo ela legalizada e dona efetiva do canal 91,9, já poderia ser considerada pirata mesmo não sendo e por conta disso vir a ser penalizada injustamente por isso.
      No caso de garantir a posse do canal, para a Anatel e o MC, a forma de um concessionário garantir sua posse enquanto não inaugura em definitivo, é transmitir um sinal de teste mesmo que em baixa potência. Isso acontece porque na lei geral de telecomunicações diz que a partir do momento que um concesionário ganha uma concessão e oficializa sua existência, ele é obrigado a colocar o canal imediatamente no ar, sob pena de multas e principalmente de perder a concessão. Em geral, concessionário tem um prazo para colocar a estação no ar e caso este prazo seja ultrapassado, ele pode perder a concessão. As duas únicas formas de um concessionário garantir sua concessão é pedindo antecipadamente a prorrogação do prazo para colocar a estação no ar ou colocando um sinal provisório até conseguir estruturar sua estação em definitivo. Já no caso de sua estação provisória, a Kiss oficializou não só pelos motivos citados acima, mas também para ganhar tempo, enquanto luta para conseguir a tão sonhada mudança de classe e a autorização provisória no Sumaré.
Quanto ao sistema irradiante do parque de transmissão proviório de São Gonçalo, este tem capacidade de transmitir até 5KW, porém por conta da limitação de potência imposta pelo MC e Anatel, ela só pode transmitir até 300w, subutilizando a capacidade dos equipamentos existentes. O transmissor é um Telavo modelo RDFM 1000T, de 1000w, já a antena e da marca Ideal modelo FA04-R-U-220 , de polarização circular e com capacidade de transmitir até 5KW. Se transmitisse com os 5KW que seu sistema irradiante tem de capacidade, a Kiss já poderia trabalhar razoavelmente até conseguir se instalar no Sumaré em definitivo, cobrindo boa parte da região metropolitana com facilidade e ao mesmo tempo anulando a pirataria realizada pelo pastor bandido Ednaldo Valdemar da Silva, porém infelizmente ainda não pode fazer isso. Enquanto isso, este pastor bandido vem aumentando cada vez mais a potência de seu parque irradiante pirata, se aproveitando da impunidade, lentidão das autoridades e conivência da Anatel e da PF que até agora não fizeram nada contra este pastor bandido que chega até mesmo pedir dinheiro no ar como os demais estelionatários da fé. Agora, até apoio do Crivella, o mesmo que apoiou a aprovação da concessão da Kiss no Senado, ele tem agora, quem diria. Para se ter uma ideia, o sinal dele já está chegando na Zona Sul do Rio. Se querem que ele seja punido e sua rádio pirata seja definitivamente destruida, encham o site e o telemarketing da Anatel de denuncias contra ele.

Crivella apoiando pastor bandido Ednaldo Silva.

Pastor Edinaldo silva pedindo dinheiro como seu mestre mor, Edir Macedo
Este é o quadro atual da Kiss, que segue se estruturando no Rio. Os obstáculos ainda são muitos, mas ela tem vencido a cada dia. Temos que apoia-la, pois ela representa uma luz no fim do tunel no dial carioca, diante de tanta decadência. Por isso temos que lutar por ela, pois ela representa a redenção do nosso Radio Carioca. Com a entrada dela, todo dial poderá passar uma grande ressureição, por isso enganjamento nesta luta. Se você quer um dial melhor, apoiem esta causa e lutemos por isso. Pensem nisso!

Dados da Kiss na Anatel.
Fabricante da Antena da Kiss
Dados do transmissor da Kiss
Imprensa Nacional

Kiss FM enfrentou Mania FM e Mix FM na concorrência pelos 91,9 MHz

2011-10-12T21:14:00.003-03:00

Recebi pela Internet a documentação sobre o resultado da licitação de 2004 que concedeu à Kiss FM a outorga dos 91,9 MHz de Sâo Gonçalo, que devem entrar no ar no Rio possivelmente ainda em 2011.

Na tabela de classificação dos participantes da licitação, aparece em primeiro lugar a Kiss FM, em sua razão social no Rio de Janeiro: Sistema Radiodifusão de Sertãozinho LTDA. Em segundo lugar, aparece uma velha conhecida nossa: a Mania FM (Rádio FM Mania LTDA), rádio do grupo Salgado de Oliveira que antes foi o fracassado projeto de rádio rock Venenosa FM. Em quarto lugar, aparece a Mix FM de São Paulo, que aparece sob a razão social Cable-Link Operadora de Sinais de TV a Cabo LTDA.

Eis o documento:

SECRETARIA DE SERVIÇOS DE COMUNICAÇÃO ELETRÔNICA
RESULTADO DE JULGAMENTO

A Comissão Especial de Licitação, constituída pela Portaria MC nº 811, de 29 de dezembro de 1997, e suas alterações e, em conformidade com os Editais de Licitação, torna público os resultados da pontuação das Propostas de Preços pela Outorga (PP) e do Valor Ponderado (VP) atribuído a cada licitante, declarando vencedora, para a localidade indicada no Anexo, a proponente que obteve o maior Valor Ponderado na Concorrência.

Brasília - DF, 6 de dezembro de 2004.

JAIME DOMINGOS CASAS
Presidente da Comissão

ANEXO

Concorrência n.º 024/2001-SSR/MC, Localidade de São Gonçalo/RJ.

Proponentes	Serviço	Nº do Processo:	PP	VP
SISTEMA RADIODIFUSÃO DE SERTÃOZINHO LTDA.	FM	53770.000653/01	95,417	99,542
RÁDIO FM MANIA LTDA.	FM	53770.000646/01	95,325	99,533
RÁDIO MASTER FM SC LTDA.	FM	53770.000658/01	95,006	99,501
CABLE-LINK OPERADORA DE SINAIS DE TV A CABO LTDA.	FM	53770.000631/01	92,121	99,212
CANARI PARTICIPAÇÕES S.A.	FM	53770.000636/01	90,625	99,063
COOPMÍDIA PROPAGANDA E MARKETING LTDA.	FM	53770.000628/01	90,615	99,061
ALAGOAS COMUNICAÇÃO LTDA.ME	FM	53770.000640/01	88,281	98,828
EDCOMUNICAÇÕES LTDA.	FM	53770.000629/01	81,250	98,125

Fonte: Jus Brasil.

Baixe aqui cópia do Diário Oficial da União (em PDF)

Barão Vermelho - Sub-produto do Rock

2011-10-12T11:18:00.002-03:00

Esta é a homenagem do blogue às crianças no dia de hoje: Barão Vermelho apresentando a música Sub-produto do Rock no especial Plunct, Plact, Zuuum... 2, em 1984.

A lembrança poética de Renato Russo

2011-10-11T07:30:00.001-03:00

Por Alexandre Figueiredo

Eu tinha 13 anos, em 1984, quando ouvi as demos da Legião Urbana, terceira investida musical de um rapaz franzino que havia integrado um grupo punk chamado Aborto Elétrico e uma breve experiência como cantor folk solo como "trovador solitário".

Renato Manfredini Jr. até nos brindou com o repertório dessas duas fases, ao longo do tempo, como sabemos. "Que País É Este?"é da fase Aborto Elétrico, por exemplo. Já "Eduardo e Mônica" remete ao "trovador solitário".

Ouvia a Fluminense FM quando ela divulgou a demo da Legião Urbana. E, em 1986, já ouvi até a entrevista com o grupo, quando lançou em primeira mão as músicas "Tempo Perdido" e "Eduardo e Mônica", para o disco Dois.

Eram grandes tempos. Via o clipe de "Será", e não tinha ideia da força poética e da profunda mensagem que aquele vocalista de cabelos crespos e óculos quadrados mostraria em sua breve carreira. Uma carreira que foi encerrada há 15 anos, quando Renato, sofrendo de AIDS, ainda estava deprimido, com anorexia e desiludido com o mundo, faleceu aos 36 anos.

Se naqueles anos 80, em que pese o galopante crescimento do brega-popularesco que atingiria níveis alarmantes nos anos 90 e ainda se carregaria de pretensiosismo "cultural" sob o apoio da intelectualidade etnocêntrica tempos depois, ainda vivíamos sob o signo de uma cultura mais humanista, em que poderíamos ouvir nas rádios artistas honestos, criativos e sinceros.

Passando tanto tempo depois que Renato faleceu, nota-se o quanto que a mediocrização social que o então vocalista da Legião Urbana (e que naquele 1996 já havia lançado dois discos solo), no final de sua vida, havia se desiludido com a crise de valores que atingiu o país e traria efeitos mais drásticos anos depois.

Só para se ter uma ideia, a direita cultural investiu pesado no "fenômeno" É O Tchan, que fez tornar ainda mais confusas, nas mentes de muitas famílias, as noções de ética, de emancipação feminina, de arte e cultura, onde o medíocre tornava-se "genial", o abjeto tornava-se "inocente", o machista virava "feminista" etc.

E os rebeldes sem causa amamentados pela segunda babá eletrônica depois de Xuxa, as caricatas, reacionárias e arrogantes "rádios rock" 89 FM (SP) e Rádio Cidade (RJ), logo chutaram o pau da barraca e tentaram promover um desdém a Renato Russo, como se desejassem a ele uma segunda morte.

Sob o pretexto de que Renato "nos traiu ao gravar música italiana", esses proto-troleiros que mais parecem terem saído de maternidades controladas pelo Comando de Caça aos Comunistas, preferiram endeusar o "ativismo" confuso de um Charlie Brown Jr., cuja "crítica social" não se sabe para quem se dirige, de tão vaga no conteúdo e tão imprecisa no noticiário. Tudo o que Chorão cantava para seus fanáticos fãs era "fique esperto (sic), galera" e "seja você mesmo".

Nada de criticar o capitalismo, nem fazer protestos dirigidos a corruptos. O Charlie Brown Jr., como uma anti-Legião Urbana, fazia "críticas" sem dar a menor ideia do que se está criticando, tudo muito vago e genérico.

Até porque o grupo tinha que aparecer no Planeta Xuxa, a madrinha loura que mostrou, para os roqueirinhos de butique da Cidade/89, a "liberdade juvenil", enquanto a verdadeira liberdade tinha sido mostrada anos antes para os roqueiros autênticos através da literatura beat de Jack Kerouac, Allen Ginsberg e William Burroughs.

E mal sabiam esses "rebeldes" que sua madrinha faz aniversário no mesmo dia de Renato, que havia nascido três anos antes dela. Renato hoje teria 51 anos, se ainda vivesse entre nós. E só tardiamente, no revival tosco dos anos 80, é que tais "roqueirinhos", assim como sua banda-símbolo, "homenageariam" a Legião Urbana depois de tanto desprezo em cara feia.

Essa geração de roqueirinhos forçados na pose e na irritabilidade - que eles confundem com rebeldia, que nem sempre tem pavio curto (o mestre Mahatma Gandhi que o diga) - havia sido profeticamente anunciada por Renato em "A Dança", embora, a princípio, a letra desta música tenha se dirigido aos playboys do bairro da Colina, onde muitos funcionários públicos e diplomatas, pais dos roqueiros brasileiros, moravam.

Pois um trecho do refrão de "A Dança" é contundente: "Você é tão esperto / Se acha tão moderno / Mas é igual a seus pais / É só questão de idade / Passando dessa fase / Tanto fez, tanto faz".

Muitos dos homens que integram a direita política e midiática brasileiras, na juventude, usavam a capa da juventude para se dizer "rebeldes". Também foram "rebeldes" os jovens que atearam fogo na sede da União Nacional dos Estudantes, em 1964, no momento imediato do golpe militar. Os reacionários falam muito palavrão, dirigem desaforos, se comportam com ironias.

Renato também criticava a televisão, a impunidade, as injustiças sociais. Sua poesia era "mais crua" nos tempos punk e na primeira fase da Legião Urbana, até 1987. A princípio, nem os fãs compreendiam a guinada da banda em As Quatro Estações, de 1989, mas o tempo mostrou que a poesia de Renato tornou-se mais complexa - como Bob Dylan em dado momento da carreira - e mais madura, além da sofisticação melódica do grupo que ecoava até Byrds e Ride.

Renato Russo, por isso, foi adotado pela MPB. "Andréa Dória" poderia ser gravada sem problemas por Chico Buarque. E Renato compôs até com Marisa Monte. Isso porque Renato nunca foi um coitadinho em busca de reconhecimento cultural, mas um artista que sabia bem do seu valor. E gravou discos italianos por escolha própria e por seu próprio contexto de descendente de italianos.

Nem todos conseguem compreender Renato Russo. E ele não está aqui para se explicar há 15 anos. Mas sua obra, seus depoimentos e sua trajetória permanecem como exemplo de um grande artista que não é fácil encontrar hoje em dia.

Aos 40 anos, morre Mikey Welsh, ex-baixista do Weezer

2011-10-09T11:38:00.004-03:00

COMENTÁRIO DESTE BLOGUE: Um ex-integrante do popular grupo de rock Weezer havia sonhado uma semana atrás que morreria. Ontem foi encontrado morto. Até agora a causa não foi divulgada. Os integrantes do Weezer já divulgaram nota lamentando a tragédia.

Aos 40 anos, morre Mikey Welsh, ex-baixista do Weezer

Do Portal Terra

Mikey Welsh, ex-baixista da banda Weezer, foi encontrado morto no último sábado (8) em um hotel de Chicago. A família do músico publicou a notícia no Twitter. "Estamos muito tristes em dizer que Mikey Welsh morreu hoje inesperadamente. Ele será lembrado para sempre". A causa da morte ainda não foi divulgada.

No dia 26 de setembro, Welsh escreveu em seu microblog que sonhou que morreria. "Sonhei que morria em Chicago no próximo final de semana (ataque do coração enquanto dormia). Preciso escrever meu testamento hoje", disse.

A banda Weezer também lamentou a morte de Welsh em seu site oficial. "É muito triste dizer que um amigo doce, criativo e divertido morrer tão jovem, aos 40 anos".

Obras da sede devem acabar semana que vem

2011-10-08T12:12:00.001-03:00

A informação que recebi ontem é de que as obras da sede e dos estúdios da Kiss FM na Av. Rio Branco devem acabar na próxima semana.

O único obstáculo para a rádio entrar no ar continua sendo a licença ambiental para instalar os equipamentos no Morro do Sumaré. Tão logo saia a licença, a equipe da Kiss instalará tudo e entrará no ar em questão de dias. A contar do início da instalação dos equipamentos do Sumaré.

Ultraje a Rigor homenageia Redson no programa Agora é tarde

2011-10-05T10:09:00.000-03:00

Fotos do local onde fica o parque provisório da Kiss FM 91,9

2011-10-04T18:13:00.009-03:00

No último dia 22 de setembro, eu estive no centro de São Gonçalo para fotografar o local onde a Kiss mantém seu parque de transmissão provisório. Este local é o prédio Centro Empresarial 1000, que fica perto do local indicado pela Anatel onde supostamente deveria funcionar a rádio. Neste prédio só possui apenas o parque transmissão. Não há estudios no mesmo. Vale lembrar que devido as características do prédio, não dá para ver o tipo de antena que eles usam para transmitir o sinal provisório da Kiss. Se fosse uma rádio pirata, teria uma vida muito tranquila, pois jamais seriam descobertos justamente por conta da estrutura do prédio esconder muito bem a antena, mas como não é, fica complicado entender o porquê ela fica escondida. Seu sinal no centro de São Gonçalo é excelente, mas chegando em Niterói o sinal enfraquece e no lugar entra o sinal do pastor bandido Edinaldo Silva, que para quem não sabe, é reincidente neste crime pela terceira vez.

Quanto a Kiss 91,9 RJ, ela segue se estruturando para entrar no ar. Já possui alguns funcionários contratados nos serviços de base como recepção e telefonista, por enquanto. Ela está em fase avançada na parte burocrática junto ao Ministério das Comunicações e segue avançando no processos relacionados ao IBAMA. Está prevista sua entrada no ar ainda este ano, caso tudo corra bem. Se isso não acontecer ainda este ano, até o final do ano que vem não passa. A revista Época, fez uma reportagem sobre ela na semana passada. Enquanto isso, continuemos esperando a rádio, pois ela com certeza virá. E só!

Dr. Sin grava clipe de música sobre a saga Star Wars

2011-10-04T14:05:00.004-03:00

A banda paulistana Dr. Sin está lançando um novo CD, chamado Animal. Para divulgar o disco, foi colocado na Internet em julho o videoclipe de May the Force be with you, música sobre a famosa saga cinematográfica Star Wars. A música traz inclusive sons característicos dos filmes, como os de sabres de luz, os ruídos do dróide R2-D2 e a respiração de Darth Vader. O vídeo conta com a participação de fãs da saga, inclusive alguns do fã-clube 501st Divisão Brasil.

60 anos de Sting e a importância do The Police

2011-10-02T11:01:00.003-03:00

Hoje o cantor e músico inglês Gordon Sumner, conhecido pelo nome artístico de Sting, completa 60 anos de idade.

A importância do talento do músico torna-se notável pela contribuição que ele deu como vocalista e baixista do grupo The Police - que havia se reunido temporariamente para uma inspirada e prestigiada excursão - , uma das grandes bandas de rock da história, mas cuja carreira solo nem sempre é vista pelo mesmo prisma.

Com boa vontade, Sting na sua carreira solo é um bom músico de pop adulto. Seu som pouco tem da ousadia e do vigor roqueiro do seu famoso grupo, mas uma investida em sons não-roqueiros, que até começou maravilhosamente bem, com The Dream Of The Blue Turtles (1985), com uma boa banda jazzística (e teve até o Darryl Jones que depois passou a tocar para os Rolling Stones e que recentemente tocou com Arnaldo Brandão num dos palcos paralelos do Rock In Rio 2011). Teve o Bring On The Night (1986), ao vivo, que seguiu a mesma linha.

Depois Sting fez discos pouco inspirados, embora tenha colocado vários sucessos nas rádios. Para os fãs do Police, é até uma grande decepção, porque Sting solo, por mais que grave versões de antigos sucessos de seu grupo, não consegue ter o mesmo vigor que os mesmos.

No entanto, vendo as coisas de forma mais objetiva, podemos aceitar que Sting solo é uma coisa, e que o Sting do Police é outra. São diferentes caminhos. Além do mais, o espírito do Police está mais vivo nos trabalhos solo de Andy Summers, guitarrista que recentemente gravou um disco com Roberto Menescal (Andy é fã do músico e produtor bossanovista), e Stewart Copeland, baterista que fez até a trilha sonora do filme O Que É Isso, Companheiro, este de forma ainda mais radical.

Aliás, vendo o currículo de Stewart Copeland, dificil não se lembrar da saudosa Fluminense FM e aquele estado de espírito roqueiro audacioso que vamos torcer que a Kiss FM consiga herdar. Stewart, que na verdade é multiinstrumentista (ele toca até guitarra e baixo), têm até uma "turma" de parceiros que inclui Peter Gabriel e o cantor do Wall Of Voodoo, Stan Ridgeway. Com Peter Gabriel, gravou "Big Time" e "Red Rain", do antológico álbum So. Com Stan, gravou "Don't Boxe Me In", da trilha do filme O Selvagem da Motocicleta.

O grande público, e mesmo o roqueiro médio, ou mesmo os fãs de pop que ouvem rádios de rock bastardas ou menos ousadas, acha "chato" ouvir Andy Summers solo ou "difícil" ouvir Stewart Copeland solo. Mas tais experiências seriam muito gratificantes. Respeita-se a carreira solo de Sting, afinal pop adulto e outras tendências musicais (ele fez música medieval e agora investe na música erudita) são suas opções naturais, ele tem todo o direito.

Em todo o caso, desejamos felicidades e sucesso a Sting. Se as saudades do Police são muito fortes, pelo menos o grupo tem disponível uma discografia respeitável de LPs oficiais, coletânea de quatro CDs com compactos e raridades (Message In a Box) e gravações ao vivo que mostram o quanto é inesquecível e forte a parceria de Sting, Andy Summers e Stewart Copeland.

Tanto isso é verdade que a turnê mais recente do Police só tinha material antigo, quando muito de 1983, mas do contrário que nossos ídolos brega-popularescos - que soam velhos em cada canção nova que lançam - , parecia que o Police estava com um repertório sempre novo e vigoroso. E eram só três músicos, mas eles deram tudo de si e mostraram muito mais música do que muito astro badalado que enche de tecladistas e sobretudo dançarinos no palco.

Parabéns, Sting, e sucesso. Que tenha saúde, longa vida e prosperidade. Não se preocupe conosco, fãs do Police, faça o que seu coração mandar. Mas se o Police voltar uma vez, a gente agradece e aplaude.

Morre Redson, fundador do Cólera e pioneiro do punk nacional

2011-09-28T11:23:00.005-03:00

COMENTÁRIO DESTE BLOGUE: Apesar do nome, a banda Cólera se destacava pela atitude pacifista e pelo altruísmo militante de seus músicos, sobretudo Redson, guitarrista e vocalista, que também foi um batalhador do punk rock e do cenário intependente do rock brasileiro. Perde-se uma grande figura do Rock Brasil, mas fica a sua lição de dignidade e luta.

Morre Redson, fundador do Cólera e pioneiro do punk rock nacional

Do Portal Terra

Fundador e vocalista da banda Cólera, Redson Pozzi morreu na noite dessa terça-feira (27), em São Paulo, aos 49 anos. A notícia foi dada por meio das redes sociais. "Redson (Cólera) meu amigo e ex-sócio na Ataque Frontal faleceu esta noite. Descanse em PAZ camarada, certeza que fez sua história!", postou o perfil do selo.

Segundo o baixista Val Pinheiro escreveu no Orkut, "Redson passou mal quando estava sozinho em sua residência por volta das 2h30 na madrugada de segunda-feira (26) para terça, foi socorrido por um amigo que acionou o SAMU e o conduziu ao Hospital João XXIII, na Mooca, onde foi atendido".

Por volta das 15h de ontem, o cantor teria recebido a visita de um amigo, com quem conversou por quase uma hora e meia, até que os seguranças pediram que ele se retirasse. Às 22h do mesmo dia, a família de Redson recebeu um telefonema pedindo que comparecessem ao hospital com os documentos do músico, ainda de acordo com Val Pinheiro.

Edson "Redson" Lopes Pozzi formou o Cólera em 1979 ao lado de seu irmão, Carlos "Pierre" Lopes Pozzi. Completando a formação, Kinno e Hélinho. Referência no punk nacional, a banda ajudou a construir a história do gênero no País e se tornou um dos grupos de maior longevidade no Brasiil.

Em 1981, Hélio e Kino deixam a banda. Valdemir "Val" Pinheiro entra para assumir o baixo e Redson toma a guitarra e os vocais. Nesse momento, o grupo encontra uma nova ideologia, agora com foco pacifista, antimilitarista e ecológica.

No ano seguinte, o Cólera é listado na compilação Grito Suburbano, primeiro registro do punk paulistano em LP, ao lado de Inocentes e Olho Seco. Ainda em 82, fazem uma participação no festival o Começo do Fim do Mundo, no Sesc Pompeia, ao lado de nomes internacionais.

Redson cria então o selo Estúdios Vermelhos, em 1983, e lança a compilação SUB, ao lado de Ratos de Porão e Fogo Cruzado. Dois anos depois, o selo muda de nome para Ataque Frontal lança o álbum de estreia, Tente Mudar o Amanhã. Ainda em 85, eles gravam o show de lançamento e lançam um split-LP junto com o Ratos de Porão e mais uma compilação, Ataque Sonoro.

Em 1986, o álbum Pela Paz em Todo Mundo vende 85 cópias, um número bastante expressivo para o lançamento independente. No ano seguinte é a vez de sair o EP É Natal!!!? e uma excurssão na Europa pelo circuito underground. Lá, Redson e seu grupo dividiram o palco com os alemães do Inferno e os britânicos do Disorder.

Os registros da turnê são lançados nos anos seguintes com o ao vivo European Tour '87 e um vídeo 20 Minutos de Cólera. Em 1989 sai Verde, Não Devaste!, pela Devil Records. Mesma época em que desenvolvem uma parceria com a banda Plebe Rude, de Brasília.

Em 1992 é lançado Mundo Mecânico, Mundo Eletrônico, que conta com uma regravação de seu primeiro álbum, a faixa 1.9.9.2. Após mais um hiato de lançamentos, o próximo disco, Caos Mental Geral, só sai em 1998. Em 2000, a Plebe Rude regrava Medo, do Cólera, no álbum ao vivo Enquanto a Trégua Não Vem. No mesmo ano, o Inocentes regrava Quanto Vale a Liberdade no disco O Barulho dos Inocentes.

Para celebrar mais um aniversário da banda, lançam 20 Anos Ao Vivo, em 2002, e Deixe a Terra em Paz, em 2004. Primeiros Sintomas é lançado em 2006, com diversas gravações de 1979 e 1980. Após mais uma turnê europeia em 2008, abriram em 2009 a excurssão 30 Anos Sem Parar! pelo Brasil.

Nota de esclarecimento sobre a venda do JB ao Sr. Paulo Abreu

2011-09-27T12:03:00.009-03:00

Ontem, dia 26 de setembro de 2011, o site do jornalista Sidney Rezende, divulgou a possível compra do Jornal do Brasil pelo Sr. Paulo Abreu junto ao Sr. Nelson Tanure, arrendatário do mesmo. Esta noticia foi divulgada aqui e nos blogs Fatos Gerais e TVs do RJ. Só que estranhamente o site do jornalista Sidney Rezende RETIROU ESTA NOTICIA SEM DAR UM ESCLARECIMENTO SOBRE SUA RETIRADA E SOBRE O FATO EM SÍ. Um outro fato a ser observado, foi o fato de que outros meios de comunicação não terem seguido a noticia divulgado no site do jornalista em questão, ou seja, não se sabe se ela foi de fato verídica ou se foi boato. Caso tenha sido boato, isso coloca a imagem deste jornalista em xeque, pois uma das funções elementares de um jornalista não é apenas divulgar, mas averiguar primeiro os dados da fonte que lhe repassou a noticia, ou seja, verificar a veracidade da mesma antes de divulga-la publicamente, pois se não fizer isso, sua credibilidade fica em risco. No caso do Sidney, isso é grave, pois ele é um jornalista com anos de experiência, que trabalha numa empresa conceituada, que já passou pelas melhores empresas de comunicação do pais, incluindo a citada na noticia que ele divulgou e onde exercia funções estratégica no jornalismo da mesma, possui um currículo invejável e uma credibilidade enorme por conta disso. Estas foram as razões pelos quais esta noticia foi divulgada aqui e nos outros dois blogs, pois CONFIAMOS NESTA FONTE, por ainda considerar idônea e pouco questionável, por isso ela foi divulgada de imediato. Diante disso os três blogs ficarão no aguardo de novas noticias sobre o caso e de esclarecimentos das partes envolvidas no possível negócio. Queremos deixar claro que a partir de agora, os três blogs só divulgarão novas informações de qualquer noticia ou assunto, caso ela seja de fato idônea e confirmada por pelo menos três fontes ou mais e que cuja a veracidade seja confirmada pelos membros dos mesmos. Nos enviamos email para equipe do site Sidney Rezende e para o próprio jornalista solicitando eslarecimentos. Estamos fazendo isso para nos preservar e manter a nossa credibilidade que a gente luta com muito esforço. Pedimos desculpas por qualquer falha que tenha ocorrido da nossa parte. E só!

Paulo Abreu da Kiss 91,9 FM compra o Jornal do Brasil de Nelson Tanure

2011-09-26T09:45:00.009-03:00

Essa é muito interessante. Até porque o escritório do JB fica ao lado da Tv Vila Real( afiliada da Tupi TV, ambas do Sr. Paulo Abreu) e um andar abaixo dois dois andares onde vão funcionar a futura e esperada Kiss 91,9 FM RJ (36 e 37 andares de um prédio na Cinelândia). Espero que o Sr. Paulo Abreu mostre sua competência nesta nova empreitada, conserte todas as trapalhadas cometidas pelo Sr. Tanure, recupere a credibilidade do JB e principalmente,e RECOLOQUE O JB NOVAMENTE NAS BANCAS O MAIS RÁPIDO POSSÍVEL. Quem sabe a Kiss e a familia Nascimento Brito não façam uma parceira para restruturação do jornal e até mesmo no gerenciamento e na troca de experiência na administração das rádios, uma vez que o pessoal da família Nascimento Brito possuem ampla experiencia no gerenciamento de radio e vários caso de sucesso, vide o caso da JB, Radio Cidade (onde a OI poderia ter aproveitado este know row e não ficar amargando a posição de lanterna na audiência geral) e da FM O Dia, cuja fórmula de sucesso foi criada pelo JB e que pode ser replicada na Kiss. De qualquer forma lhe desejo boa sorte e quanto a Kiss, que ela entre logo no ar. Leiam esta reportagem do Sidney Rezende E só!

Amigo bem informado do SRZD traz a informação que o empresário Nelson Tanure vendeu o site "JB Online" para o empresário Paulo Abreu, do CBS, Comunicação Brasil Sat. Tudo já estaria sacramentado. E até José Antonio do Nascimento Brito já teria dado sinal verde para o prosseguimento dos detalhes jurídicos.

Se de fato tudo se consumar, trata-se de um avanço importante dos irmãos Paulo e José Masci de Abreu sobre o Rio de Janeiro, já que eles controlam mais de 28 emissoras de rádio e estão muito bem posicionados em São Paulo.

Os Abreu são donos da "Kiss", "Mundial", "Tupi" AM e FM de São Paulo, "Scalla" e as rádios "Terra" AM e FM. Segundo reportagem do "Observatório da Imprensa" de 2007, "embora não constem no site do grupo, a "Apollo" e a pentecostal "Deus é Amor" também têm Paulo Masci de Abreu entre os sócios e como dirigente. Além das cinco rádios declaradas e das duas em que constam como cotistas, os Abreu também controlam, na prática, a "Rádio Atual".

A estratégia de Paulo Abreu é entrar fortemente no Rio de Janeiro. E para isso, no pacote, já conseguiu trazer para sua rede uma emissora de TV Educativa que opera em UHF de Niterói concedidas para pessoas próximas ao prefeito Jorge Roberto Silveira. Além da própria versão carioca para a rádio "Kiss FM", conhecida em São Paulo. Os novos diretores já trabalham, inclusive, num escritório na Av. Rio Branco, centro do Rio.

Abreu conta na sua expansão com aproximações políticas consideradas estratégicas. No início do ano passado, ele reformulou a "Rádio Iguatemi AM". A emissora ocupa o prefixo 1.370, que era utilizado pela extinta "Rádio DaCidade" (ou AM DaCidade). E não foi por acaso que Abreu pôs na direção geral o jornalista e ex-deputado federal João Leite Neto. Até o ex-presidente Fernando Henrique Cardoso foi prestigiar a inauguração dos novos estúdios da rádio. No dia, foi dado o nome ao lugar de "Centro de Produção - Socióloga Ruth Cardoso".

Abreu é rápido. Neste caso da "Iguatemi", ele montou a estrutura com equipamentos de última geração. Ele a instalou em Alphaville, elite dos endinheirados paulistanos. E fez tudo isso em apenas 60 dias.

De acordo com o amigo bem informado do SRZD, ele quer fazer o mesmo no Rio com a rádio "Kiss", a TV e o site "JB Online", hoje hospedado no portal "Terra".

Tudo rápido, diz o amigo, para cumprir um cronograma político ainda sigiloso.

Fonte Blog Radio Corredor.
Ver tambem: Sidney Rezende

A lembrança do R.E.M.

2011-09-21T20:01:00.009-03:00

O R.E.M. anunciou seu fim até depois de um bom tempo sem um de seus integrantes. O baterista Bill Berry, depois de ter sobrevivido a um aneurisma cerebral, havia decidido se aposentar em 1998, o que fez o grupo se reduzir a um trio, com o baterista de apoio do projeto solo de Peter Buck, o guitarrista, no lugar de Berry.

Ouvi o R.E.M. pela primeira vez quando tinha 13 anos e sintonizava a Fluminense FM. Era o segundo semestre de 1984 e músicas de maravilhosa melodia como "Pretty Persuasion", "Don't Go Back To Rockville" e, sobretudo, "Pilgrimage", de longe a melhor música do grupo, me empolgavam naquela minha adolescência iniciante.

Depois, em 1985, vieram músicas como a divertida "Can't Get There From Here" e a maravilhosa "Driver 8th", do Fables Of The Reconstruction que chegava até nós pela série da CBS (atual Sony), que detinha o passe da IRS, gravadora que tinha o grupo como contratado. Essa série se chamava New Rock Collection, com seus discos lançados com uma tarja amarelo-limão nas beiradas.

Me lembro que em 1986, num belíssimo dia de sol, eu escutei "Driver 8th" pelo rádio, antes de me preparar para ir para o Liceu Nilo Peçanha, nos meus 15 anos. E, meses depois, a belíssima "Fall On Me" causava impacto, quando ouvi a música pela primeira vez na Flu FM.

Depois vieram várias músicas, grandes canções do grupo de Athens. O grupo, em 1988, trocou a IRS pela mega Warner Bros Records, mas está na cara que os dois discos, Document (1987), o último da IRS, e Green (1988), o primeiro pela Warner, são discos gêmeos, musicalmente idênticos.

O R.E.M. que se seguiu, depois, foi o R.E.M. que não era mais alternativo, em projeção. O grupo sempre manteve sua integridade, mas o som dos anos 90, em que pese ótimos momentos como "Shiny Happy People", não eram tão geniais quanto nos anos 80. Mas foi a década em que o grupo, assim como Red Hot Chili Peppers, outro ícone dos anos 80 (e breve no Rock In Rio), tornou-se mais conhecido.

Em todo caso, o R.E.M. lançou até o curioso disco Monster, de 1994, um disco de noisy rock, que teve até a participação de Thurston Moore, do Sonic Youth. O disco foi todo feito dedicado à tragédia de Kurt Cobain, músico do Nirvana, grupo mais popular e polêmico da época.

Mas o problema é que o R.E.M. fazia muitas músicas melancólicas nessa década, não que elas fossem ruins, mas diante das melodias impactuantes e inspiradas nos Byrds dos anos 80, elas deixam um pouco a desejar.

Nos últimos anos, o R.E.M. tentava recuperar seu fôlego e até a se acostumar com a ausência de Bill Berry (que hoje vive em sua fazenda, com a família). Mas chega um ponto em que os projetos individuais falam alto e o grupo decidiu acabar. Lamentável, mas essa é a vida.

Até que o R.E.M. durou bastante depois da saída do baterista, porque no começo da carreira, os integrantes prometiam que, se um deles saísse do grupo, ele seria extinto. E até durou além da estranha numeração colocada nos álbuns, uma suposta contagem regressiva que, se levada a sério, faria a banda se encerrar ainda nos anos 90.

Pelo menos o fim foi amigável. Pena que o grupo acabou. Mas seus integrantes talvez precisem trilhar cada um o seu caminho. Resta ainda a esperança de um futuro revival, daqui a alguns anos. De qualquer modo, os discos do R.E.M. e os registros de sua trajetória estão aí para a gente curtir.

A grande apresentação do R.E.M. que eu presenciei

2011-09-21T17:21:00.001-03:00

Diante do anúncio oficial do fim do R.E.M., só consigo lembrar o único show da banda em que fui. Foi na Arena Multiuso da Barra da Tijuca, durante a turnê do CD Accelerate. O disco em si é uma obra prima: R.E.M. contundente, R.E.M. tocando muito, Michael Stipe cantando como nunca, R.E.M. no segundo mais alto ponto da carreira (ponto mais alto, só o da turnê do Out Of Time).

Com uma banda dessas e um disco de inéditas histórico, o show da Barra só poderia ter sido o que foi: dos melhores que esta cidade já teve. Só uma banda como o R.E.M. tinha autoridade para, depois de trocentos anos e vários discos de inéditas, subir no palco pra tocar quase todo o Accelerate, resgatar músicas esquecidas (mas reconhecidas pelos fãs de carteirinha), brindar a plateia com grandes sucessos (que ninguém é de ferro) e deixar de fora um sucesso tido como bobo, como Shinny Happy People.

Fica aqui o agradecimento do blogue pela contribuição da banda para a história do rock. Não farei aqui a tripudiação que as hienas do Apocalipse já estão fazendo: de que a banda voltará para várias "turnês de despedida", quando a grana faltar.

Escolhi uma imagem não convencional para ilustrar o texto: o R.E.M. em sua versão simpson. Sensacional.

Mais uma vez: hoje é dia do rock

2011-09-18T07:30:00.003-03:00

Não nos custa repetir que hoje é o verdadeiro Dia do Rock. Porque, novamente, nos lembramos de Jimi Hendrix, que deixou uma lacuna muito forte ao deixar este planeta no dia 18 de setembro de 1970.

Hendrix virou a história da guitarra de cabeça para baixo e, no rock, foi o músico mais revolucionário, sintetizando, no seu estilo, uma mistura de rock, blues, folk, psicodelia e jazz.

Toda a nata do rock norte-americano e britânico ficou boquiaberta com o talento do negro de Seattle, que havia se destacado como músico acompanhante de vários nomes da soul music e do rhythm and blues, mas que começou sua carreira própria na Inglaterra, com o impactuante Jimi Hendrix Experience, sob o acompanhamento dos hoje também falecidos Noel Redding e Mitch Mitchell.

Se até mesmo grandes guitarristas como Pete Townshend e Eric Clapton se sentiram um pouco perturbados por não conseguirem ser tão revolucionários quanto Hendrix, é sinal de que a importância do guitarrista canhoto, também excelente compositor e ótimo vocalista, é indiscutível.

E, numa época em que se aproxima o dia do Rock In Rio - em que pese o uso discutível da palavra "rock" - , vale nos lembrarmos desse músico genial cuja obra vive sempre.

A entrada da Kiss FM 91,9

2011-09-14T17:36:00.000-03:00

Conseguimos novas fotos da sede da Kiss FM 91,9 Rio de Janeiro, a ser inaugurada em breve. São todas fotos da entrada da rádio, ainda em obras.

Mais um cinquentão: Dave Mustaine

2011-09-13T16:32:00.003-03:00

Hoje é o dia! Mais um grande nome da história do rock chegou à casa dos 50 anos, exatamente hoje: Dave Mustaine, vocalista, guitarrista e líder do Megadeth.

Nós do blogue parabenizamos esse mestre da guitarra, e seguimos ouvindo as grandes músicas feitas por Mustaine e essa grande banda. Que continuem em sua longa trajetória!

Eu particularmente gosto desta música aqui, muito executada na saudosa Fluminense FM.

Warner relança três discos dos Inocentes

2011-08-21T20:09:00.003-03:00

Uma das grandes notícias de 2011 é o relançamento de três discos que os Inocentes gravaram na Warner Music (então WEA) nos heróicos anos 80. São os CDs remasterizados (originalmente lançados em vinil) Pânico em S.P. (1986), produzido por Pena Schmidt e Branco Mello, Adeus Carne (1987), produzido por Pena Schmidt e Geraldo D'Arbilly, e Inocentes (1989), produzido por Roberto Frejat.

Pânico em S.P. foi o segundo disco dos Inocentes e o primeiro de uma banda punk brasileira gravado em uma multinacional. O que motivou críticas dos punks mais ortodoxos, mas até estes tiveram que concordar com a contundência das letras da banda, quase todas escritas pelo vocalista Clemente (atualmente também integrante da Plebe Rude). A crítica também aprovou o trabalho. Neste disco, a banda regravou algumas músicas da fase underground e também gravou músicas inéditas. Um dos clássicos foi o hino paulistano que dá nome ao disco. Nesta reedição de 2011, a banda acrescentou seis faixas bônus gravadas agora mesmo em 2011. Algumas são regravações de músicas antigas da banda.

Adeus Carne foi, oficialmente, o primeiro LP dos Inocentes na Warner, já que Pânico em S.P. foi na verdade um EP (vinil com apenas seis faixas). É também o disco mais coeso dos três desta fornada da Warner e também o disco com os melhores arranjos. Aqui temos uma resenha distribuída à imprensa e aos lojistas:

Adeus Carne, é o primeiro LP da história do Inocentes, saiu em 1987 ainda sob as cinzas do EP Pânico em SP que havia saído um ano antes. A música "Pátria Amada" que abre o disco, resumia o sentimento de todo brasileiro naquele momento, pós fracasso do Plano Cruzado, e foi direto para o top 10 das rádios rock de todo país. É o primeiro disco conceitual da banda, o nome é o significado da palavra Carnaval e por isso mesmo ele termina em samba com uma versão avassaladora de "Pesadelo" do Paulo César Pinheiro, e teve hits que continuam na memória como as músicas "Cidade Chumbo" e "Tambores", produzido por Pena Schimdth e Geraldo D'Arbily, teve seu som de guitarras elogiado até por Herbert Vianna.

Inocentes (1989) foi uma tentativa frustrada da banda e do produtor Frejat para levar a banda às grandes plateias. Há aqui influências de sons acústicos e hip hop aqui ou ali, mas sem perder o tom crítico e o peso característicos da banda. São deste disco: A Face de Deus, O Homem Que Bebia Demais, Promessas e a regravação de Garotos do Subúrbio, dos primórdios da banda.

Enfim, são os Inocentes mostrando que tem um bom currículo de serviços prestados ao punk rock nacional. Que estes três CDs relançados (mais as gravações inéditas inseridas em Pânico em S.P.) inspirem voos mais altos da banda.

Comercial da Volkswagen comete incoerência

2011-08-20T11:21:00.004-03:00

A BANDA INGLESA QUEEN, NA ÉPOCA DE "BOHEMIAN RAPSODY" - Freddie Mercury (abaixo, à direita) não usava bigode.

Há 50 anos atrás, o lema do comercial da Volkswagen era "O bom senso em automóvel". Pois a marca alemã, na sua filial brasileira, jogou o bom senso ao escanteio e cometeu uma incoerência no comercial de seu modelo especial para o Rock In Rio.

O comercial mostra quatro jovens dentro do carro ouvindo um trecho de "Bohemian Rapsody", um clássico da banda inglesa Queen - do cantor Freddie Mercury, que fará 20 anos de falecimento em novembro próximo - , naquele trecho em que a parte operística precede um trecho mais roqueiro.

Sabe-se que a música é uma longa canção gravada em 1975, com Freddie ao piano, quase toda uma balada que, no meio, se converte num trecho operístico até se transformar num rock pesado que, depois, se transforma numa balada que vai até o fim. Foi popularizada pelo filme Quanto Mais Idiota Melhor (Wayne's World), comédia juvenil dos anos 90.

Pois no comercial da Volkswagen, os jovens aparecem com um bigode postiço que se move ao som da música. O bigode é uma alusão ao visual que marcou a carreira do cantor africano radicalizado na Inglaterra, um dos mais carismáticos frontman da primeira edição do Rock In Rio, em 1985. E que, em 1982, fez a plateia toda cantar sozinha um trecho de "Love Of My Life", consolidando a popularidade da banda no Brasil.

Só que, na época de "Bohemian Rapsody", Freddie Mercury tinha um outro visual, usando cabelo comprido e cara limpa, que era justamente o visual que ele tinha quando o Queen estava em seus primeiros anos de carreira. Depois, em 1979, Freddie cortou o cabelo. Só nos anos 80 é que ele passou a usar bigode.

Não bastasse o comercial não ter muita graça, houve essa incoerência. Ainda que seja um problema pequeno, não é bom brincar com a memória curta das pessoas.

Kiss FM: o default de meus receptores

2011-08-19T16:26:00.000-03:00

Eu juro que serei o mais fiel ouvinte dessa rádio, quando ela estiver com sinal potente nesta cidade.

Eu briguei muito para que o Rio tivesse, finalmente, uma rádio nesse gênero classic rock. Ainda que a Kiss não seja mais oficialmente do gênero, já que toca coisas bem recentes, geralmente de boas bandas veteranas. O classic rock continua, de longe, sendo o carro chefe da programação. Nas minhas férias de novembro de 2009, fui na sede nacional na Avenida Paulista atrás de informações, obtive contatos da rádio (telefones e endereços eletrônicos) no Rio e em São Paulo e fiz um blogue pra rádio. JAMAIS poderei deixar de aproveitar quando a rádio finalmente chegar. Até deixarei de ouvir alguns programas de outras rádios. Não que eu deixe de ouvir todos, pois escolherei os realmente relevantes para continuar ouvindo. Pretendo ser daquele tipo de ouvinte que permanecerá com o rádio ligado na Kiss direto. O default de meus receptores será sempre a Kiss.

Não nos decepcionem, amigos da Kiss Rio.

Trailer oficial do filme 'Rock Brasília'

2011-08-18T20:57:00.003-03:00

Aprenda, geração emo! Com quem tem música, talento e história para mostrar.

Fonte: Blog do Bonequinho.

Saiu o primeiro trailer do documentário "Rock Brasília - Era de Ouro". O filme conta a história do movimento rock que surgiu na capital do país no início dos anos 1980 e marcou toda uma geração, com bandas como Legião Urbana, Capital Inicial e Plebe Rude.

Dirigido por Vladimir Carvalho, "Rock Brasília" traz depoimentos dos grandes protagonistas do período, como Renato Russo (em imagens raras e inéditas), Dado Villa-Lobos, Marcelo Bonfá, Dinho Ouro Preto, os irmãos Fê e Flávio Lemos e Philippe Seabra, além dos artistas que se aproximaram dessa turma, como os músicos do Paralamas do Sucesso (Herbert Vianna, João Barone, Bi Ribeiro) e Caetano Veloso.

Uma boa oportunidade pra gente voltar a se questionar que país é esse.

O documentário entra em cartaz no dia 7 de outubro em São Paulo, Brasília, Belo Horizonte, Salvador, Porto Alegre, Campinas e Santos e no dia 21 de outubro no Rio de Janeiro. No dia 26 de setembro, "Rock Brasília - Era de Ouro" abrirá o 44º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro.

Agora é pra valer, a Kiss FM já está chegando no Rio

2011-08-16T15:30:00.005-03:00

Esta semana a Kiss começa oficialmente a tomar forma de verdade no Rio de Janeiro. Após dois anos transmitindo seu sinal experimental a partir do prédio Centro Empresarial 1000 em São Gonçalo, eis que ela finalmente está prestes a chegar no Sumaré. Este ainda é um entrave, visto que os órgãos ambientais ainda encrencam com ela, mas ela está vencendo estes obstáculos dia após dia. Uma vez vencidos os obstáculos burocráticos, ela deverá começar a instalar seus equimentos no Sumaré o mais breve possível, uma vez que eles tem pressa. Caso tenha obstáculos no Sumaré, o Morin em Petrópolis poderá ser o local onde ficará o parque de transmissão da emissora. Eles também pretendem colocar uma repetidora no Mendanha, em Campo Grande.
Uma outra novidade seria sobre a programação da Kiss. Ela vai ser diferente das afiliadas da Rede Kiss, onde a programação da Kiss Rio terá uma formato próprio, tal qual é a Mix, Nativa e a saudosa Antena 1 RJ, por exemplo. Resumindo, a plástica e os programas serão os mesmos, mas a programação será 100% local.
A outra novidade é com relação aos estúdios. Eles já iniciaram as obras de reforma do espaço que possuem, mais o espaço da antiga Rádio Nova Brasil que eles alugaram recentemente. A Kiss Fm deverá ocupar dois andares do prédio da Avenida Rio Branco 245, ou seja, andares 36 e 37, respectivamente. Vale lembrar que eles também iniciaram o processo de contratação de funcionários, algo que foi divulgado numa comunidade de radialistas no Facebook.
Com relação ao caso dos crimes cometidos pelo pastor Edinaldo Silva, da igreja Assembleia de Deus da Família, eles além de estarem cientes, também tiveram a oportunidade sintoniza-la ao vivo e constatar a interferência do sinal do pastor bandido em sua frequência. A partir de agora, eles deverão pressionar de forma incisiva o Ministério das Comunicações e a Anatel para que tome providências rápidas para tirar este obstáculo do canal da Kiss Fm e punir este criminoso reincidente.
Agora, a próxima etapa da Kiss é conquistar a opinião publica carioca e se promover perante o publico roqueiro. Ela já quer promover ações promocionais em eventos na Lapa, Vila Mimosa ( que para quem não sabe, alí não é só local de prostituição, mas points de roqueiros e motociclistas) e outros pontos da Zona Sul, Barra, Recreio, Subúrbios (Zona Norte e Zona Oeste), Baixada Fluminense e Região Metropolitana do Rio de Janeiro.
E para finalizar, o blog Kiss 91,9 São Gonçalo a partir de agora se engajará cada vez mais na campanha pela vinda desta rádio no Rio. Forças ocultas existem e são muitas para impedir a sua vinda para cá, e para isso exige união, fé e força para lutar contra estas potestades. Se você é leitor deste blog, convido vocês a participar deste movimento de vinda da radio para o Rio, seja mandando mensagens de apoio nos comentários deste blog, no site da Kiss paulistana e no blog da Fatos Gerais, participando e divulgando futuros eventos da Kiss no Rio, e principalmente, divulgando seus eventos de rock por menor que seja aqui no blogue Kiss FM 91,9, Fatos Gerais e no site da Kiss SP para que a mesma possa ir lá se promover a si e o seu evento na rádio. Se você conhece um point de rock, divulgue nestes endereços e a Kiss irá até eles. Agora, o mais importante de tudo, se você quer um dial melhor e sonha com a recuperação do Dial do Rio de Janeiro, que já foi o melhor e mais importante do pais, participe desta campanha que se inicia a partir de hoje nestes dois blogs e no site da Kiss Fm SP. A Kiss necessita de vocês, ouvintes para entrar no ar e vencer a luta contra as potestades que até agora a impediram de entrar no ar até agora. Se vocês, leitores deste blog, estão cansados da mesmice atual do dial carioca, da decadência, e do mau uso das rádios para fins eleitoreiros, jabazeiros, estelionatários e de massa de manobra, e querem acabar com isso, a hora é agora. Se você quer um dial carioca com qualidade, participe desta luta. Mostre que vocês estão insatisfeitos com a atual situação e querem mudanças.
A entrada da Kiss é o começo um período de boas novas no combalido e decadente dial carioca. Junto com ela virá a Senado 105,9 FM, Metropolitana e outras que vão permitir que dial carioca se recupere. Por isso é muito importante a contribuição de vocês nestes novos projetos de rádio para o Rio. Vamos lutar por um dial carioca diverso e com qualidade, coisa que não existe mais hoje em dia. Por este motivo é que contamos com a participação de vocês. Vamos aproveitar este momento importante que nos é dado agora. Participem!

Kiss Rio inicia seleção de funcionários

2011-08-16T10:59:00.002-03:00

Fonte: Vagas e Empregos RJ.

Promoter / Pesquisadoras / Telefonista / Locutora

Nas próximas semanas chega ao Rio de Janeiro uma nova RADIO ROCK.
Selecionamos colaboradores, exclusivamente do sexo FEMININO para as seguintes vagas:

Promoter
Pesquisadoras
Telefonista
Locutora

PRÉ REQUISITOS

Idade: entre 18 a 35 anos
Sexo: Feminino
Disponibilidade TOTAL de horários
Ensino Médio Completo
Ter o mínimo possível de experiência com música

MUITO IMPORTANTE: descrever no curriculo sua experiência com música, por exemplo: ter banda, produção de eventos de música, experiência em rádios comunitárias, e descrever suas preferências musicais.

BENEFÍCIOS

Salário inicial: 840 reais
Vale Transporte
Vale alimentação
Plano de saúde
Credencial em eventos promovidos pela rádio

Interessados enviar currículo para: crescerrh@rocketmail.com

Obras dos estúdios e da sede da Kiss Rio estão adiantadas para uma programação classic rock local

2011-08-15T20:27:00.010-03:00

Hoje tivemos grandes novidades a respeito da futura Kiss FM 91,9 Rio de Janeiro. Um dos colaboradores do TRIBUTO e deste blogue foi convidado para conversar com responsáveis pela Kiss FM Rio na sede da emissora, na Av. Rio Branco, 245, 36º andar. Além de tirar fotos (que ele ficou de enviar para este blogue posteriormente), ele passou as novidades que este texto trará agora.

As obras da própria sede da rádio estão adiantadas. A sede será mesmo no endereço descrito neste texto. Também estão adiantadas as obras dos estúdios da rádio. Ela utilizará os antigos estúdios da extinta Nova Brasil FM Rio de Janeiro, emissora que pertenceu ao falecido ex-governador Orestes Quércia, instalações estas localizadas no 37º andar do mesmo prédio, andar esse pertencente ao espólio de Quércia e alugado agora pela Kiss FM.

Está definido que a Kiss FM Rio terá uma grade local de programação, e que a rádio será mesmo classic rock. Os responsáveis pela rádio informaram que a rádio se inspirará nos passos da extinta Antena 1 carioca, porém substituindo os flash backs de vários gêneros musicais por classic rock. O que indica o público-alvo que a rádio buscará no Rio: um público qualificado, como tinha a Antena 1 com outro estilo de programação. A rádio também terá um quadro local de locutores, que serão recrutados e contratados oportunamente.

Sobre a antena transmissora, a Kiss Rio negocia sua instalação na torre utilizada pela Rede TV! no Morro do Sumaré. Aquela torre ainda pertence ao espólio da falida TV Manchete, e hoje é administrada simultaneamente pela Rede TV! (que adquiriu o canal 6 da TV Manchete) e pela Nova Brasil FM, que adquiriu o canal 89,3 da Manchete FM, hoje em 89,5 e arrendado (não comprado) pela Rádio Globo. No entanto, a antena da emissora do SGR foi transferida para uma torre própria daquela empresa.

A equipe da Kiss FM está plenamente ciente da existência da Proclamar FM, rádio pirata de Duque de Caxias que é sintonizada em inúmeros bairros da capital. A rádio fui sintonizada pelo representante deste blogue e pela equipe da Kiss, durante a visita na sede da rádio.

Por fim, informo que a equipe de autores e colaboradores do blogue está sendo convidada a ajudar na divulgação da rádio, tão logo ela esteja entrando no ar. De minha parte, aceito o convite da equipe da Kiss FM. A fonte que foi na rádio também aceitou. Este blogue está, desde já, engajado na divulgação da rádio e está disposto a colaborar nas ações publicitárias da emissora. Eu também divulgarei a rádio no TRIBUTO (ao qual pertence o blogue) e também na coluna Rádios do RJ do blogue TVs do RJ.

Uma última informação, agora para os amigos da Kiss: tão logo a emissora entre no ar com sinal local no Rio, uma das primeiras providências do blogue será recolocar o nome da cidade do Rio no nome do blogue, para marcar a nova fase do blogue, agora tendo a rádio efetivamente no ar. Os amigos leitores podem continuar comentando no blogue como estão recebendo o atual sinal gerado em São Gonçalo.

Vídeo sobre a festa de 10 anos da Kiss FM de São Paulo

2011-07-21T13:23:00.000-03:00

Vida e obra de Renato Russo inspiram dois filmes rodados em Brasília

2011-07-19T22:12:00.001-03:00

Lobão comenta incidente no Rock in Rio II

2011-07-14T06:51:00.000-03:00

Lobão foi vaiado por parte da plateia durante sua apresentação no Rock in Rio II em 1991. Apesar dos aplausos que estava recebendo dos fãs, ele deu um esporro nos desafetos e abandonou o palco. Este vídeo é um trecho tirado do programa O Estranho Mundo de Zé do Caixão, do Canal Brasil, junho de 2009.

Kiss FM de São Paulo completa 10 anos, faltando chegar ao Rio de Janeiro

2011-07-13T00:01:00.011-03:00

Hoje é o dia em que a Kiss FM de São Paulo completa 10 anos no ar. Está previsto para amanhã um show de aniversário da rádio numa grande casa de espetáculos, que contará com grandes nomes do rock nacional, como Frejat, Nasi, Roger Moreira, Marcelo Nova e a banda Cachorro Grande. Atualmente operando em 102,1 MHz, a primeira rádio classic rock do Brasil (atualmente aberta a sons mais recentes com "jeito de classic rock") é um fenômeno de audiência e, mais importante, de faturamento. Sepultando de uma vez por todas o velho axioma das Cavalgaduras do Apocalipse, que vivem a repetir que "rock no Brasil não vende".

O Grupo CBS/Mundial, proprietário da franquia, se animou com o (até certo ponto) sucesso inesperado, e transformou a Kiss FM numa azeitada rede, concentrando-se apenas nos mercados com maior Produto Interno Bruto do Brasil. A Kiss FM original se encarregou desde sempre da Grande São Paulo. A Kiss Campinas marca a presença da rede no riquíssimo SP 2, como é conhecido o interior de São Paulo. A Kiss Litoral acrescenta mais cobertura no estado de São Paulo. A Kiss Brasília atinge a capital federal, elevada ao patamar de uma das três cidades com maior PIB do país.

E o Rio de Janeiro nesses dez anos?

O Rio de Janeiro não conta com uma rádio rock decente desde a transformação da segunda encarnação da Fluminense FM em rádio "adulta", que mais tarde virou a atual Band News Fluminense FM 94,9. De modo que surgiu na audiência carioca o sonho de ter a Kiss FM no dial. Para que gente que entende de rock ensine novamente a esta cidade o que é rock de verdade. Coisa que muita gente parece ter desaprendido ou não ter aprendido.

O sonho passou a ser possível a partir do momento em que uma das empresas do grupo CBS/Mundial, a Rádio Sertãozinho (tem esse nome por ter sua primeira rádio na cidade de Sertãozinho, no interior paulista) ter vencido a licitação para instalar uma rádio FM comercial na cidade de São Gonçalo, em 91,9 MHz. O que seria a terceira FM oficial com outorga na cidade, depois da ex-sambista Tropical FM 104,5 (atualmente arrendada pela IURD) e da católica Catedral FM 106,7. A outorga saiu em outubro de 2010. Só que a situação de momento é esta: sabemos que a rádio tem um transmissor operando em São Gonçalo com apenas 300 W, que mal pega na própria cidade. Muitos amigos ouvintes da Kiss FM juram ter sintonizado esse sinal em diversos pontos de Niterói, Baixada Fluminense e em áreas da capital, quase todas no entorno da Baía de Guanabara. Raros são os relatos em outras regiões. Sabemos também que a Kiss tem um projeto de instalar transmissores de 30 kW no Morro do Sumaré, ponto de transmissão das outras rádios gonçalenses (a 104,5 e a Catedral FM). Ao que tudo indica, ou o projeto técnico para o Sumaré não foi apresentado aos órgãos públicos que fiscalizam o setor de radiodifusão ou esses órgãos ainda não autorizaram a instalação desses novos transmissores nem o aumento de potência.

Enquanto isso, o portal oficial da Kiss FM nem considera ainda esse sinal de teste da Kiss FM em São Gonçalo. Só registra a presença das rádios de São Paulo, Campinas, Brasília e litoral paulista. Provavelmente só registrará a filial carioca quando ela se tornar efetivamente carioca e estiver no ar por aqui, pra todo mundo ouvir.

Apesar das dificuldades para se instalar no Rio de Janeiro, este blogue dá os parabéns pelos 10 anos da Kiss FM, possivelmente o mais arrojado projeto de rádio musical da década no Brasil. Fazemos votos de longa vida à rede Kiss FM. E, por favor, cheguem ao Rio de Janeiro! Estamos aguardando.

Quando chegarem, daremos as boas vindas e recolocaremos o nome da cidade no nome do blogue.

Morre aos 61 anos Würzel, ex-guitarrista do Motörhead

2011-07-10T17:34:00.003-03:00

Morre aos 61 anos Würzel, ex-guitarrista do Motörhead

Do Portal Terra

O ex-guitarrista do Motörhead Michael Burston, mais conhecido como Würzel, morreu no sábado (9), aos 61 anos de idade. A informação foi anunciada pelo Facebook por Tim Butcher, técnico de baixo de Lemmy Kilmister, líder da lendária banda britânica.

Segundo o site Rock Edition, o músico teve uma fibrilação ventricular - uma arritmia grave - causada por uma doença no coração conhecida como cardiomiopatia.

Nenhum integrante do Motörhead se pronunciou oficialmente, mas o trio homenageou o guitarrista durante seu show no festival Sonisphere. "Nós gostaríamos de dedicar esse repertório e nossas vidas a Würzel", disse Lemmy.

Burston entrou na banda em 1984 e nela permaneceu até o ano de 1995, fazendo parte do clássico line-up que incluía Phil Campbell, Phil "Philty Animal" Taylor e Lemmy. No período, gravou clássicos como Orgasmatron e March or Die.

Nos últimos anos trabalhando em um novo grupo chamado Leader of Down, Würzel chegou a gravar dois trabalhos solos - Bess, em 1987, e Chill Out or Die, em 1998. Em 2008 e 2009, participou de alguns shows do Motörhead na turnê de Motörizer.

Sogro de Kate Hudson foi pioneiro do tecnopop

2011-07-09T07:30:00.001-03:00

Todos conhecem Kate Hudson e sabem que ela é filha da atriz Goldie Hawn. Mas Kate também é namorada do vocalista e guitarrista do Muse, Matt Bellamy, e poucos sabem que o pai dele foi um dos músicos da histórica fase de guitarra instrumental dos idos de 1958-1964.

George Bellamy, que continua vivo e em atividade, foi guitarrista rítmico da banda The Tornados, que a princípio acompanhava o cantor inglês Billy Fury - cantor admirado por Morrissey - e tocava um som mais próximo do rock surfista de então.

Mas, depois, os Tornados, já seguindo trajetória própria, fizeram parceria com o produtor Joe Meek, e passaram a mudar um pouco seu estilo, para os temas instrumentais ligados à tecnologia e à era espacial. Afinal, a corrida espacial entre os EUA e URSS influenciou esteticamente a arte, e, naqueles idos de 1962, até os produtores William Hanna e Joseph Barbera aproveitaram a onda criando os Jetsons.

Pois foi em 1962 que os Tornados gravaram "Telstar", além de "Robot" em 1963 e outras canções, com destaque para o som de órgão, que fazia os solos e puxava as melodias. O som certamente é precursor do tecnopop antes de ser popularizado pelo Kraftwerk e pelas bandas do gênero dos anos 80, como Depeche Mode, New Order e Orchestral Manoeuvres in the Dark.

Há dois anos, um ícone do rock se foi

2011-06-25T12:19:00.003-03:00

Se você pensa que estamos falando de um cantor bem famoso, pode tirar o cavalinho da chuva. Estamos falando de ícone do rock, meu caro. Com todo o respeito ao tal "rei do pop", ele nunca foi, de fato, um roqueiro.

Pois o ícone do rock em questão foi Sky Saxon (batizado Richard Elvern Marsh), o vocalista e baixista do genial grupo de rock psicodélico The Seeds, um dos nomes do cenário californiano dos anos 60.

O mais curioso disso tudo é que, quando os Seeds gravaram seus primeiros discos, Sky já tinha idade para titio. Se for pelo tempo biológico, ele seria da geração de Buddy Holly (fontes mais seguras dizem que ele nasceu em 1937, ainda que outras atribuam seu nascimento em 1945 ou 1946).

Aliás, por sinal, em 1966 havia falecido um discípulo de Buddy chamado Bobby Fueller, outro roqueiro genial. Mas Bobby era da geração dos Doors e fazia um som da linha de Buddy Holly e Eddie Cochran.

Os Seeds faziam um som vibrante, e três músicas se destacam de seu repertório: a ultradançante "It's a Hard Life", com acordes de guitarra de arrepiar de Jan Savage, e o baixo ritmado de Saxon, é uma delas.

Há também "Pushin' Too Hard", o maior sucesso do grupo, que chegou a ter versão em português gravada por Wanderléia, "Vou lhe Contar" (letra feita por Rossini Pinto).

Já a terceira é "Can't Seem to Make You Mine", de uma levada sensual que fez um internauta colocá-la como fundo musical de um vídeo editado em homenagem à pin-up Betty Page, que havia falecido, idosa, no final de 2008.

Há também outras canções, só para citar uma, "Mr. Farmer", numa levada mais folk rock, mas nada que lembre Byrds, porque os Seeds fazem outro estilo. O que é muito bom. Afinal, o biênio 1966-1967 foi marcado por bandas e músicos que não queriam se parecer uns com os outros, gerando uma infinidade de álbuns geniais e impactuantes, puxados pelos Beatles mas incluindo Frank Zappa, Jimi Hendrix e muitos, muitos outros.

Sky Saxon estava em atividade no final de sua vida. Sua voz estava mais fraca e rouca, mas ele mantinha seu talento com serenidade. Ele iria excursar com os Seeds, junto a outros grupos como Electric Prunes, num evento em homenagem ao rock psicodélico, quando faleceu.

Fica aqui nossa lembrança ao grande músico dos Seeds. Uma grande banda que não fez grande sucesso, mas deixou sua marca expressiva na história do rock.

Sem gravadora, Morrissey lança três novas músicas

2011-06-15T13:03:00.003-03:00

O cantor inglês Morrissey, que tem um novo disco de estudio pronto - o sucessor de Years of Refusal, de 2009 - , mas sem gravadora para lançá-lo, decidiu divulgar três novas músicas no programa da radialista Janice Long, da BBC 2, de Londres.

As músicas são "Action is my middle name", "The kid's looker" e "People are the same everywhere" e fazem parte do décimo álbum de estúdio do ex-vocalista dos Smiths.

As músicas podem ser ouvidas no endereço do Thejunderground.com.

A notícia foi divulgada no sítio da New Musical Express.

Ainda haverá um dia só de música gospel no RiR

2011-06-12T19:01:00.002-03:00

Resposta de Delmar Nori para Whiplash:

Esse Rock in Rio virou uma piada, digna de sua sigla: RiR. Ainda viverei para ver inventarem um dia só de música evangélica no Rock in Rio. E não falo só de rock gospel, não! Já que o RiR é um evento eclético desde a primeira edição... Mas algumas bandas de rock gospel até merecem um espaço nos dias seculares, como os que existem atualmente. Há precedentes. Pra quem não sabe, o RiR 3 foi aberto num dos palcos secundários com a banda Oficina G3.

Paul McCartney no Engenhão - 22 de maio de 2011

2011-06-02T16:08:00.003-03:00

Estou devendo esta resenha há vários dias. O último dia 22 ficou marcado pelo primeiro evento musical da história do Engenhão, no Rio de Janeiro. E esse evento foi uma apresentação de ninguém menos que Sir Paul McCartney, um dos grandes ícones da história do rock e também da arte (arte MESMO) em toda a história da humanidade.

Cheguei lá duas horas antes do início da apresentação, marcada para 21:30. Deveria ter chegado mais cedo. O setor de arquibancadas superior oeste já estava quase lotado. Para ter uma ampla visão do que acontecia no palco, tive que ficar atrás da última fileira de cadeiras, lá no alto, no fim da arquibancada. Pelo menos não perdi nada. Principalmente das músicas, que é o que mais interessava, mesmo.

Antes das músicas começarem, me entretive com um enorme slide em vídeo que rolava nos dois gigantescos telões verticais que havia à direita e à esquerda da boca do palco. O slide apresentaram toda sorte de memorabília da vida e da longa carreira de Paul McCartney. Sensacional.

Falam que a apresentação do Paul foi a melhor que ele já fez no Brasil. Melhor até que a histórica apresentação no Maracanã, há 20 anos, em que o próprio Paul bateu o recorde mundial (até hoje dele) de lotação em uma apresentação musical em um estádio. Não devem estar fora da realidade. Essa apresentação do último dia 22 é daquelas para serem lembradas para sempre. Paul McCartney tem história e material de sobra pra fazer uma coisa dessas. Além de ser um dos remanescentes dos Beatles, conta com uma carreira que ultrapassou a marca dos 50 anos, incluídas aí a fase com os Beatles, a com sua outra banda Wings e a carreira solo.

Nesta apresentação, Paul mostrou de tudo um pouco. É óbvio que ele escora quase metade do repertório da apresentação nas canções dos Beatles, mas no restante do tempo ele sabe dosar bem músicas dos Wings e músicas solo dele, algumas dos últimos discos, que a dona EMI brazuca não lança. Aliás, ela não mantém em catálogo nem os discos dos Wings...

Antes da música Black Bird, Paul fez questão de lembrar que ela foi inspirada no histórico movimento pelos direitos civis, que a população dos Estados Unidos fez naquele país nos anos 60 e que acabou repercutindo no mundo todo.

Paul não esquece de homenagear os Beatles que se foram, que ele chama simplesmente por "my friend John" e "my friend George". Para John Lennon, apresentou uma composição feita em sua homenagem e ainda emendou o clássico solo de Lennon Give Peace a Change em A day in the life (a última do disco Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, o mais influente dos Beatles). De George Harrison, apresentou Something, uma das músicas que George compôs sozinho para os Beatles. Teve até muito marmanjo debulhando em lágrimas emocionadas, na hora em que esta música foi tocada.

Há de se destacar também a execução da música A day in the life. Já foi dito muitas vezes que o disco Sgt. Pepper's dos Beatles é de difícil execução ao vivo, dada à complexidade das composições. A própria A day in the life foi gravada em estúdio com o auxílio de uma orquestra inteira, colocada dentro do lendário estúdio Abbey Road, para gravar as duas famosas sequências instrumentais de notas crescentes. Não é qualquer banda que consegue tocar essa música ao vivo e ter um resultado satisfatório. Pois Paul e sua banda a executaram com maestria, apesar de terem ido só até a sequência em "aaaa", que ficou originalmente a cargo de John Lennon e aqui ficou com Paul. A música foi emendada com o refrão de Give Peace a Change.

Há de se destacar o som excepcional dos equipamentos da banda. O som era alto e claro. Até para os moradores do Engenho de Dentro que ficaram em casa, já que todos ouviram o som vazando para fora do estádio. Os ouvidos agradeceram, acostumados que estão em ouvir apenas os gritos das torcidas de futebol vindos do estádio. Depois fiquei sabendo que, na rua atrás da que eu moro, teve gente saindo de casa para ouvir todas as músicas com mais clareza, na calçada, da primeira à última.

Depois da apresentação, Paul contou à imprensa que tinha ficado impressionado com o público. Particularmente com os fãs de carteirinha, aqueles que pagaram R$ 700 cada um pra ficar lá na frente do palco e ainda levaram cartazes escritos NA e os exibiram para Paul na hora do "na na na na na na na" da música Hey Jude. Ninguém tinha feito isso até hoje em parte alguma do planeta.

Um dia para entrar para a história desta cidade, e também da história do rock nesta cidade. Falam que Paul McCartney vai parar de fazer turnês. Mas, se preferir continuar, será sempre bem vindo ao Rio.

Depois, O Globo publicou uma resenha, e foi o primeiro lugar em que li o repertório dessa apresentação do dia 22:

1) HELLO GOODBYE
2) JET
3) ALL MY LOVING
4) LETTING GO
5) DRIVE MY CAR
6) SING THE CHANGES
7) LET ME ROLL IT
8) LONG AND WINDING ROAD
9) 1985
10) LET EM IN
11) I´VE JUST SEEN A FACE
12) AND I LOVE HER
13) BLACK BIRD
14) HERE TODAY
15) DANCE TONIGHT
16) MRS VANDEBILT
17) ELEANOR RIGBY
18) SOMETHING
19) BAND ON THE RUN
20) OBLA DI OBLA DA
21) BACK IN THE USSR
22) I GOTTA FEELING
23) PAPERBACK WRITER
24) A DAY IN THE LIFE - GIVE PEACE A CHANGE
25) LET IT BE
26) LIVE AND LET DIE
27) HEY JUDE
28) DAY TRIPPER
29) LADY MADONNA
30) GET BACK
31) YESTERDAY
32) HELTER SKELTER
33) SGT. PEPPER
34) THE END

P.S: Só agora (fim da noite de hoje, 2 de junho) que recebi a minha foto com minha irmã Luciana, que meu cunhado tirou com um celular durante a apresentação do Paul. Grande lembrança.

A equivocada revalorização do metal-farofa

2011-05-25T14:50:00.005-03:00

COMENTÁRIO DESTE BLOGUE: O blogueiro Marcelo Pereira, do Planeta Laranja, escreveu um texto que diz tudo a respeito do fenômeno do metal-farofa, tendência medíocre do rock que infelizmente é defendida por muitos fanáticos arrogantes. Aliás, faz até sentido, já que o poser metal também tem seus posers ideológicos, metidos a sabidões.

A equivocada revalorização do metal-farofa

Por Marcelo Pereira - Blogue Planeta Laranja

Para quem tem menos de 35 anos de idade e não está afim de se informar melhor sobre o passado, se baseando no que a mídia atual informa distorcidamente, pode até se revoltar com o texto que aqui se inicia. Mas o que falarei aqui é fato, não opinião e questionar significa colocar convicções pessoais no lugar de acontecimentos reais, um sinal de teimosa ignorância.

Tirando o alternativo inglês e uma e outra banda norte-americana de som universitário, os anos 80 nos EUA e Inglaterra foram desprezíveis. Era o auge da MTV, que neste ano completa 30 anos de existência. Graças a submissão à emissora musical de televisão, a música ficou em segundo plano e a imagem passou a ser mais importante do que a canção, algo que, infelizmente, continua valendo até hoje, contribuindo para a decadência da sonoridade que ouvimos hoje em dia.

Havia um tipo de música, excessivamente calcado no visual e na pose forçada de falsa rebeldia, que fazia muito sucesso entre as meninas e os rapazes ingênuos que era conhecido como glam metal, pejorativamente conhecido por aqui como metal farofa.

Eram bandas com sonoridade ridícula, que fazia uma estranha mistura heterogênea de pieguice pop e atitude junkie, com musicas ruins - um falso heavy-metal tosco - disfarçadas por forte - e ridículo - apelo visual e pose do tipo "mamãe, eu sou rebelde". Fingiam odiar o mundo e até a si mesmos só para ficar famosos e faturar uns trocados. Seus expoentes mais famosos são o Poison, o Motley Crue, o hoje comportado Bon Jovi e o "imaculado" Guns'n'Roses.

Pelo jeito a contradição é uma especialidade desses farofeiros, que mesmo com fortes maquiagens andróginas, assumiam uma atitude excessivamente machista, falando apenas sobre sexo com mulheres e corridas de carros em suas letras. Não eram politizados, mas na década de 90, vários chegaram a fingir ser politizados para angariar "credibilidade" e justificar a rebeldia forçada. Todos eram consumidores de drogas pesadas.

Na época, os farofeiros eram claramente ridicularizados. No meu tempo de adolescência, um rapaz assumir que gostasse desse tipo de música era imediatamente ridicularizado, rotulado de maricas para baixo. Mas na década de 90, a mídia encanou de dizer que rock tinha que ser pesado e agressivo, fazendo uma revisão na imagem dessas bandas, optando por revalorizá-las, empurrando para os jovens rapazes desde então.

O que garantiu esse respeito não merecido dessas bandas, claramente mercenárias e defensoras de valores duvidosos, sobretudo machistas, é que eles se rementem ao perfil do "roqueiro estereotipado" (rebelde sem motivo, drogado, arrogante, de vida desregrada), que agrada o jovem conservador metido a rebelde. Legal, agora a juventude pode ser rotulada de rebelde mantendo valores conservadores. Bom para arrumar emprego e conquistar mulheres, além do respeito de outros "machos".

Essa associação à imagem estereotipada do roqueiro é que tem garantido a revalorização desse tipo de música de qualidade duvidosa, atitude falsa e total forçamento de barra, levando o rock a uma decadência cultural e ensinando errado a uma juventude pouco interessada em se informar sobre o passado, disposta apenas a curtir e cuspir na cara de quem tenta lhes ensinar o que realmente acontece ao seu redor.

Revalorizar os farofeiros é um sinal de total alienação e baixíssimo nível de exigência cultural.

Bob Dylan faz 70 anos

2011-05-24T15:16:00.003-03:00

Depois do rock dos anos 60 serem relembrados com a vinda de Paul McCartney ao Brasil, hoje é o dia de celebrarmos o aniversário de outro mestre musical, o cantor e compositor Bob Dylan.

Sim, Bob Dylan faz 70 anos e não é sempre que um nome histórico chega a essa idade e faz parte de nosso presente. Pois Bob Dylan foi muito mistificado, muito mitificado, mas sua contribuição à música é de tal relevância que mesmo muitos admiradores não conseguem compreender em sua totalidade.

Afinal, Bob Dylan recusava-se a ser conhecido como um cantor de protesto. Inicialmente tocando canções folk com instrumentos acústicos, irritou muita gente quando, em 1966, apareceu com guitarra elétrica e acompanhado de um grupo de rock. Bob Dylan nem esteve aí para tais reações.

Afinal, Dylan é uma personalidade complexa. Capaz de tocar para João Paulo II e de escrever letras mais complexas, de recusar a compor letras de protesto se houver pressão para isso.

Bob Dylan, por essas e outras, é Bob Dylan. Na vida íntima, um senhor de nome Robert Allen Zimmermann. Na vida artística, um compositor de talento bastante pessoal, que recentemente estava até próximo do blues, como aliás sempre esteve em um momento ou em outro. E, mesmo em discos menos inspirados, não deixava de ser um grande artista.

Aliás, algumas curiosidades envolvendo Bob Dylan e Beatles (já que Paul McCartney esteve por aqui).

Primeiro, ele teria sido o "Dr. Robert" da canção que o grupo inglês gravou no álbum Revolver, de 1966, composta por John Lennon (tendo McCartney no crédito de co-autoria).

Segundo, ele aparece entre os vários "vultos" na capa do álbum Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band.

Terceiro, foi colega de banda do já ex-beatle George Harrison, no grupo de folk rock Travelling Wilburys.

Talvez tenha alguma outra curiosidade envolvendo esses grandes nomes da música que eu tenha esquecido. Mas tudo bem. O que interessa é que vamos festejar o aniversário de Bob Dylan. Sem pieguices, por favor, porque ele não gosta.

Show de Paul McCartney daqui a pouco

2011-05-22T16:33:00.002-03:00

Se me permitem, sairei daqui a pouco. Haverá um show de Paul McCartney aqui pertinho de casa, e não perderei esse acontecimento por nada.

Algumas das melhores músicas de todos os tempos serão ouvidas hoje em todo o Engenho de Dentro. Porque a passagem de som está vazando pra vizinhança toda. E é som dos bons. Alto, claro e nítido.

Jovens roqueiros, aprendam com quem sabe! Aprendam com Sir Paul!

Pra quem for, vejo vocês lá. Cantaremos juntos.

O mestre se rende aos discípulos

2011-05-20T15:51:00.006-03:00

Pouca gente diz, mas os Foo Fighters são fortemente influenciados pelos Beatles, até mais do que o Oasis. E por pouco Paul McCartney não entra num dos projetos paralelos de Dave Grohl, que recusou o ex-beatle não por reprovação, mas porque já tinha se comprometido com outro baixista, o ex-Led Zeppelin John Paul Jones.

Pois recentemente Paul McCartney declarou que deseja gravar um álbum de sonoridade mais pesada, inspirado na banda do ex-Nirvana. Paul declara-se entusiasmado com a ideia, porque gostaria de voltar ao clima de banda de garagem.

Pois esse é um grande exemplo de um mestre, o grande baixista canhoto dos Fab Four, que se apresentará no Engenhão - próximo à casa do Marcelo Delfino, que irá ver o músico inglês ao vivo - nos próximos dias 22 e 23 de maio, que também se rende aos discípulos.

O que prova a grande virtude da jovialidade da cultura rock.

Sinal forte no centro de São Gonçalo é teste

2011-05-18T12:31:00.004-03:00

A rádio Kiss FM está sendo sintonizada com sinal forte em qualquer aparelho receptor no centro de São Gonçalo. Isso acontece porque a rádio instalou seu parque de transmissão inicial numa área em frente à Igreja Matriz São Gonçalo do Amarante, no centro da cidade, conforme relato detalhado do blog parceiro Fatos Gerais.

No entanto, minha nova fonte na cidade de São Gonçalo me informou que o sinal da Kiss é forte apenas no centro da cidade. O sinal no resto da cidade é fraco, ou mesmo inexistente.

Hoje tratei de ligar para o departamento comercial da própria Kiss FM em São Paulo. Obtive algumas novas informações. Afirmaram que esse sinal gerado no centro de São Gonçalo é ainda sinal de teste. Por isso que a rádio não considera esse sinal para a inauguração, e não registra o canal 91,9 no portal oficial da rádio. A atendente ainda passou a informação de que a engenharia da rádio tem, sim, um projeto em andamento para gerar o sinal definitivo para inauguração na cidade do Rio de Janeiro, sem descartar manter esse sinal de São Gonçalo.

Portanto, amigos, nada de se precipitar dizendo que a rádio descartou completamente ter um parque de transmissão na cidade do Rio de Janeiro. Por enquanto, mantenhamos a informação sobre o fato concreto que temos hoje: o sinal local de teste de São Gonçalo.

Boas vindas com dinheiro público

2011-05-16T22:10:00.002-03:00

Dar as boas vindas ao veterano cantor e compositor Paul McCartney em seu retorno ao Rio de Janeiro para sua segunda e terceira apresentação na cidade pode ser uma propaganda certeira, ainda mais considerando que a entrada do Túnel Novo (local onde foi instalado este enorme cartaz) deverá ser local de passagem obrigatória do ex-beatle no seu trajeto rumo ao hotel.

Só que quem devia ter pago este cartaz eram os organizadores das apresentações de Paul. Não a Prefeitura. O prefeito Eduardo Paes deve estar rindo à toa, depois de ter pago esta propaganda com dinheiro público.

O (novo) retorno da Armação Ilimitada

2011-05-15T09:21:00.005-03:00

O seriado Armação Ilimitada foi uma das melhores coisas feitas num tempo em que ainda se fazia TV aberta de qualidade no Brasil (no caso, até os anos 80). Agora recebemos a notícia de que o seriado está de volta ao ar, no Canal Viva, com um episódio aos domingos, 19:15, e reprise do mesmo episódio na quinta-feira, às 22h, e na madrugada de sábado para domingo, 1h. Já foram ao ar os episódios 1 e 2, Um triângulo de bermudas e Vida de tiete. Está previsto para ir ao ar hoje o terceiro episódio, Se a canoa não virar.

Armação Ilimitada foi um seriado brasileiro, voltado para o público adolescente da Rede Globo, exibido às sextas-feiras às 21:20, entre 1985 e 1988, e que misturava aventura e esportes, além de outros temas típicos da Zona Sul do Rio de Janeiro. Mesmo sendo um seriado para adolescentes (e eu fui um dos que assistiram todos os episódios), ou até mesmo devido ao fato de ser voltado para os novos adolescentes, o programa trouxe uma linguagem inovadora para a TV. E ainda teve o mérito de trazer semanalmente elementos da cultura pop e do rock da época. Chegaram a editar dois LPs pela Som Livre com a trilha do seriado, em 1985 e 1988, ambos trazendo diversos nomes do efervescente rock brasileiro oitentista.

A trama em si girava em torno da dupla de amigos Juba e Lula (não o futuro presidente, obviamente) e da namorada de ambos Zelda Scott. Juba e Lula eram surfistas e aventureiros, e ganhavam a vida fazendo "bicos", abrigados numa empresa de prestação de serviços na qual eram sócios: a Armação Ilimitada que dava nome ao seriado. Ok, os caras não tinham muitos "bicos", faltava grana em casa (na verdade, o galpão que servia de sede para a empresa deles), mas viviam. Zelda Scott era uma jornalista avançada, que tinha passado a infância nos anos 70 em Paris, porque era filha de um brasileiro exilado pelo regime militar. Só que, com a Anistia, pai e filha voltaram ao Brasil, e anos depois Zelda embarcou nesse triângulo amoroso com Juba e Lula, algo recorrente na ficção brasileira, como no livro Dona Flor e seus dois maridos, de Jorge Amado.

Veremos se a reprise de Armação Ilimitada terá ou não o mesmo fim que teve o seriado Aline, outro seriado global com triângulo amoroso que foi recém-extinto pela patrulha da Rede Globo.

O blog Brasil, um País de Tolos revelou no ano passado um dos segredos mais bem guardados dos bastidores de Armação Ilimitada. O tema de abertura do seriado era a música Say what you will, da banda de metal britânica Fastway, fundada pelo ex-guitarrista do Motörhead 'Fast' Eddie Clarke. Os compositores Ari Mendes e Alexandre Agra pegaram o início da música e fizeram o Tema da Armação Ilimitada em cima dos acordes da banda Fastway. E não colocaram o(s) autore(s) de Say what you will como co-autores do tema televisivo, que chegou a ser editado no vinil de 1988 do seriado. Sem os créditos aos britânicos.

Kiss FM 91,9 São Gonçalo

2011-05-14T17:39:00.002-03:00

Esta postagem é uma advertência para a Kiss FM. Este blog foi criado com o objetivo de ajudar a rádio a instalar uma filial para a cidade do Rio de Janeiro. Só que estou recebendo informações de que a rádio iniciou no mês passado uma nova fase de testes, colocando 5 kW de potência, só que apenas para São Gonçalo.

Enquanto isso, a famigerada Proclamar FM propaga seu sinal pirata de Caxias para todo o Grande Rio, anulando qualquer chance desse sinal de 5 kW ser sintonizado em qualquer parte da capital, que deveria ser o objetivo primordial da Kiss FM.

Como a Kiss FM não dá resposta para nossas indagações e nossa ajuda, o blog está mudando o nome provisoriamente para Kiss FM 91,9 São Gonçalo. Assim ficará até que a rádio comece a trabalhar efetivamente para a capital do Estado. Ou pelo menos as zonas Sul, Centro e Norte, que eram, teoricamente, o público alvo da rádio.

Céu FM agora é Proclamar FM

2011-05-13T21:31:00.002-03:00

A Kiss FM nem entrou no ar com seus 30 kW, a antiga rádio pirata Céu FM voltou ao ar em cima do canal da Kiss FM, indo bem longe. Está chegando até em Copacabana. Está com os mesmos responsáveis, mas com outro nome: Proclamar FM. Pra tentar fugir da fiscalização, quem sabe.

Mas o sinal que a Assembleia de Deus da Família está jogando na Internet da Proclamar FM é o mesmo que está sendo transmitido pelos 91,9 MHz. Portanto, a 91,9 piratona, a Céu FM e a Proclamar FM são rigorosamente a mesma rádio.

Pra quem quiser passar os dados para as "otoridades" incompetentes, os dados da rádio são estes:

Rádio Proclamar FM 91,9
Assembleia de Deus da Família
Ministério Pastor Edinaldo Silva
Av. Duque de Caxias, 371 - Centro - Duque de Caxias - RJ
(21) 3658-1397 / 3673-7651
http://www.templocentraladrj.com.br/

Continuo esperando a Kiss FM entrar no ar com potência máxima para todo o Rio de Janeiro. Mas confesso que estou cansado de esperar.

Portões que inspiraram Strawberry Fields são removidos

2011-05-13T21:14:00.000-03:00

COMENTÁRIO DESTE BLOGUE: Os fãs dos Beatles não precisam se assustar com a notícia. Os portões tiveram que ser substituídos, porque estavam em péssimo estado. Afinal, são mais de 40 anos. Os novos portões, no entanto, reproduzem a estética original.

Portões que inspiraram Strawberry Fields são removidos

Do Portal Terra

Os portões de ferro vermelhos que inspiraram a letra da clássica canção Strawberry Fields Forever, dos Beatles, foram removidos da porta do Exército da Salvação, localizado em Liverpool. A informação é do site Gigwise.

Não foi divulgado para onde os portões foram levados. A instituição Strawberry Fields Salvation Army, que cuida de crianças carentes em Liverpool, foi imortalizada pelos Beatles na música quando John Lennon a escreveu depois de se apresentar com a banda no local.

Maj Ray Irving, diretor da instituição, declarou que os portões se encontravam em péssimas condições de conservação e que a remoção foi inevitável.

Fãs que frequentemente visitam o local para ver os lendários portões vermelhos agora se depararão com uma réplica da estrutura original.

Teenage Fanclub toca hoje no Circo Voador

2011-05-12T09:59:00.001-03:00

O grupo escocês Teenage Fanclub, influenciado por noisy rock e por Byrds e que há 20 anos gravou o histórico álbum Bandwagonesque, se apresenta pela primeira vez hoje à noite, no Circo Voador (Lapa, Rio de Janeiro).

Enfim o Circo Voador volta a suas origens, recebendo uma banda de rock, bastante apreciada pelo público alternativo em geral e um dos poucos grupos do Reino Unido da safra 1988-1992 a furar o bloqueio que vemos na cultura rock vigente no Brasil, pouco receptiva às bandas britânicas melodiosas.

Portanto, quem pode pagar ingresso pode comprar um e ter uma oportunidade de ver no palco Norman Blake, Raymond McGinley, Gerard Love e Francis MacDonald tocando seu prestigiado repertório.

Morrissey tem novo disco pronto, mas falta interesse de gravadora

2011-05-11T19:54:00.001-03:00

O cantor inglês Morrissey, informa o jornal New Musical Express, está com um novo disco pronto. É o sucessor de Years Of Refusal, disco de 2009.

Morrissey afirmou em entrevista ao jornal que se sente frustrado porque até agora nenhuma gravadora apareceu para lançar o disco. Certamente, a indústria fonográfica erra ao ignorar um exemplo de integridade artística, criatividade e, sobretudo, espontaneidade de um artista produzir material pelo simples gosto de fazer música.

O disco foi gravado, talvez até com possíveis faixas para lados B de compactos - uma prática típica dos artistas britânicos e que Morrissey seguia desde os tempos dos Smiths, a ponto de lançar faixas lados A originalmente só de compacto - , e só falta prensá-lo e jogar o projeto gráfico de capa, contracapa e encarte na gráfica.

Noel Gallagher estaria gravando primeiro clipe solo

2011-05-11T19:46:00.001-03:00

O cantor e ex-guitarrista do Oasis, Noel Gallagher, estaria gravando um videoclipe nos EUA para seu primeiro compacto solo, disse há alguns dias o operador de câmera Nito Serna, em tópico depois retirado do twitter deste.

O anúncio, no entanto, já dá conta de como Noel está trabalhando na sua nova carreira, enquanto os outros ex-membros da banda de Manchester - incluindo o irmão e desafeto Liam Gallagher - estão na estrada com o Beady Eye e já produzem repertório próprio.

No Twitter de Noel, o guitarrista anunciou que seu primeiro compacto será lançado no dia 12 de agosto deste ano, e, pouco depois, em 12 de setembro, sairá seu primeiro álbum solo.

Minha lista com 10 grandes momentos do Acústico MTV Brasil

2011-05-11T17:34:00.002-03:00

Resposta para Whiplash:

Eu posso fazer uma lista com os dez maiores momentos do Acústico MTV Brasil:

10. GILBERTO GIL, "Sítio do Pica-Pau Amarelo"
9. KID ABELHA - "Lágrimas e chuva"
8. LULU SANTOS, "Tempos Modernos"
7. ULTRAJE A RIGOR, "Ciúme"
6. CAPITAL INICIAL, "Independência"
5. OS PARALAMAS DO SUCESSO, "Que País é Este"
4. TITÃS, "Pra dizer adeus"
3. LEGIÃO URBANA, "O Teatro dos Vampiros"
2. LOBÃO, "A Queda"
1. IRA! com OS PARALAMAS DO SUCESSO, "Envelheço na cidade"

A volta da Céu FM

2011-05-09T12:55:00.001-03:00

Estou recebendo relatos de amigos e eu mesmo estou sintonizando com meu celular aqui no Engenho de Dentro. A famigerada Céu FM de Duque de Caxias voltou ao ar, com sua programação gospel tosca e seu sinal potente. É a Céu FM driblando o sinal de teste da Kiss Rio, o Governo Federal, o Ministério das Comunicações, a Anatel, a Polícia Federal e o Poder Judiciário, fazendo todo mundo de bobo.

Quem ouviu o sinal de teste da Kiss Rio, ouviu. Quem não ouviu, não ouvirá mais.

A única solução possível não passa mais por tirar a Céu FM do ar. É a Kiss FM entrar no ar com 30 kW de potência, já que o canal 91,9 foi outorgado somente a ela. Só assim a Kiss será ouvida nesta Região Metropolitana, e quem sabe a Céu FM vá procurar sua freguesia em outra frequência.

RPM - Pérola

2011-05-07T22:39:00.001-03:00

Será que um dia os integrantes do RPM vão parar de ciumeira e resgatar esta pérola perdida de uma fase não tão bem sucedida da banda? Fase em que a banda nem pôde usar o nome RPM, porque Luiz Schiavon e Paulo Pagni estavam fora. Tiveram que inventar esse nome Paulo Ricardo & RPM.

Bono pede para Pixies lançar álbum de inéditas

2011-05-02T19:17:00.006-03:00

Segundo o sítio do jornal New Musical Express, Bono Vox teria feito um apelo para que o conjunto Pixies, sem lançar um álbum inédito há 20 anos, volte a gravar um álbum com músicas novas.

Sabendo da declaração do vocalista do U2, um dos guitarristas da banda, Joey Santiago, respondeu que gostaria de fazer um novo álbum, mas a decisão depende dos demais membros da banda.

Segundo outro sítio de música, Spinner, Joey teria inferido que o grupo esteja compondo novas canções para um álbum a ser lançado nos próximos anos.

Kiss FM ainda não é sintonizada em Niterói

2011-05-02T13:27:00.005-03:00

A novela de quase duas décadas desde que Niterói perdeu sua rádio de rock (a Fluminense FM, depois de uma conduta lamentável entre 1991 e 1994), e que fez o Grande Rio ficar quase vinte anos sem uma rádio autenticamente rock, ainda não terminou para os niteroienses.

Numa época em que o abandonado Cine Icaraí ganhou projeto de reforma e preservação, na contrapartida de um tradicionalíssimo Caio Martins ameaçado de demolição para atender a interesses de empreiteiros, os ouvintes de rock de Niterói ainda têm que esperar, já que a Kiss FM ainda não pôde ser sintonizada na área.

Os 91,9 mhz ainda mostravam espectros confusos, provavelmente uma mescla da Rádio Globo com a Beat 98, e mesmo assim com sinal fraquíssimo e cheio de zumbidos.

É uma pena, porque depois de 1994, quando o Grande Rio passou a ficar muito tempo sem rádio de rock - a Rádio Cidade não conta, ela é tão "rock" quanto os Backstreet Boys e, como rádio, não passou de um equivalente do Restart (que, sabemos, é filho caçula do padrão radiofônico da 89/Cidade) - , os niteroienses ainda tenham que recorrer ao eMule, Shareaza, YouTube e outros mecanismos da Internet para colher algum rock de qualidade.

Justamente a Niterói - que possui um movimento roqueiro coeso, o Araribóia Rock - que poderia ter sido uma das primeiras a ser brindada pelas ondas da Kiss FM, cuja "certidão de nascimento" fluminense se encontra em São Gonçalo, cidade vizinha.

Kiss nas proximidades da Alerj

2011-05-01T17:43:00.001-03:00

Meu amigo Leonardo Ivo acaba de me ligar, informando que sintonizou a Kiss FM com um celular nas proximidades da Assembleia Legislativa do Rio de Janeiro, no centro da cidade.

Ok, é uma boa notícia. Combina com inúmeros relatos de gente que já ouviu a Kiss FM nos mais diversos pontos de São Gonçalo e arredores, a maioria com celulares.

Os testes da Kiss FM continuam. E que acabem logo e varram o Rio com 30 kW de potência!

Paul McCartney - Helter Skelter

2011-05-01T07:00:00.000-03:00

Paul McCartney neste mês no Rio de Janeiro é o evento musical do ano. FATO.

Há quem não goste. Só lamento.

Morreu a cantora Neusinha Brizola

2011-04-27T18:51:00.004-03:00

Por Alexandre Figueiredo

Faleceu, vítima de complicações causadas pela hepatite, Neusa Maria Goulart Brizola, a Neusinha Brizola, de 57 anos incompletos. A informação veio do blogue Tijolaço, do sobrinho dela, Brizola Neto.

Neusinha era filha de Leonel Brizola e Neusa Goulart, e portanto foi também sobrinha de João Goulart.

Me lembro bem dela, em 1983, quando lançou o compacto Mintchura que foi um sucesso naquela onda do Rock Brasil. Ela chegou a lançar um compacto e um LP, bem naquele estilo "niueive".

Depois ela teve problemas com drogas, a imprensa aproveitou muito disso, e Neusinha desapareceu por conta do sensacionalismo feito pela mídia.

Uma das últimas aparições de Neusinha foi em 2004, no enterro do pai Leonel Brizola.

SILÊNCIO - Até a tarde de ontem, tentei pesquisar alguns sítios da grande imprensa e não achei nota alguma sobre o falecimento de Neusinha Brizola. Certamente, o parentesco influi muito, já que Leonel também não foi muito querido pela grande imprensa, só tendo coluna em O Globo quando tanto o jornal quanto o político gaúcho divergiam do governo Lula.

Só no começo da noite de hoje surgiram as primeiras notas sobre o falecimento de Neusinha.

Angra e Parangolé: matéria sobre plágio na Rede Record

2011-04-26T07:32:00.002-03:00

Resposta para os inocentes úteis (ou não) que imaginam a Kiss repetindo todos os erros da Rádio Cidade

2011-04-23T17:21:00.003-03:00

Só me desculpem por transcrever os textos dos colegas do Orkut que normalmente escrevem igual a cara deles. Aliás, alguns nem mostram a cara...

Fonte: Comunidade VOLTA Rádio Cidade 102,9!!.

rodrigo

SOBRE A KISS FM NO DIAL CARIOCA
sei q vai ser foda se a kiss vier pro rio(se realmente vier,pois tá demorando),,mas pensa comigo, a KISS só toca CLASSIC,,por isso nós orfãos da radio rock não vamos poder ouvir as musicas q tocavam com frequencia na cidade,,,nesses dias fiquei ouvindo a kiss na met pela manha e a maioria das musicas eram dos anos 70 e 80,,a mais recente foi IRIS do GOO GO DOLLS,,,,eu sei q a maioria das musicas de rock de hj tá uma droga,,mas tmb tem coisa boa por ai, é só procurar,,e a KISS não é radio de tocar novidade,,ñ concordam???

Vitor POTTER -

é
A KISS é mais clássica! Mas de repente mude um pouquinho só aqui no Rio, quer dizer eu acho né!

Amigo Vitor, esqueça essa de Kiss Rio ser diferente da Kiss Sampa. A Kiss Campinas, a Kiss Brasília e a Kiss Litoral (SP) repetem integralmente a programação da Kiss Sampa. Pegam o som do satélite e põem direto no ar. Só tiram os intervalos paulistanos, pra botar intervalos locais ou mesmo deixar a rádio muda. Às vezes até deixam passar esses intervalos.

A Kiss vem para cumprir uma função educativa, como se fosse o filme School of Rock no rádio (já viu esse filme?), mesmo sendo rádio comercial. Tipo: “escute, ISTO aqui é rock”. Na boa: não dá pra fazer isso com aquela programação que a Cidade teve.

Portanto, espere muito classic rock, flash backs ou sons novos de bandas veteranas. Nada de rock recente na Kiss FM. Isso é coisa pra outra rádio, pra Internet ou pra quem cai na noite pra ver as bandas ao vivo.