Dado Villa-Lobos detona Restart na Billboard

Boa, Dado!

Fonte: Laboratório Pop.

Dado Villa-Lobos detona Restart na "Billboard"


Na revista Billboard Brasil 15, lançada em dezembro, a banda da capa é a Legião Urbana. O motivo de Renato Russo, Dado Villa-Lobos e Marcelo Bonfá figurarem lá é o recente lançamento da coleção do grupo em CD digipack (com encarte turbinado, trazendo fotos e textos) e vinil, e a iminência de lançamentos de três filmes contando a história do grupo - além de mais um quarto, que corre por fora, chamado Dê-me abrigo, contando a história do show dado por eles em 1988 no estádio Mané Garrincha, em Brasília, que terminou em pancadaria. Durante o bate-papo, Dado e Bonfá falaram suas impressões a respeito da música atual - e o guitarrista, em particular, não poupou a banda-sensação Restart.


"Eu nem vejo o Restart como banda de rock. É um veículo para que se venda camiseta, chiclete, álbum de figurinhas. Não é porque o cara pendura uma guitarra elétrica no pescoço e tem um baterista que isso é rock. É um fenômeno pop adolescente. Aliás, adolescente, não! É pré-adolescente. Nosso público nunca teve esse perfil", diz o músico, que elogias bandas como Los Porongas e Cidadão Instigado, com as quais dividiu palcos.


A revista traz também entrevistas com artistas como Nando Reis, Cee-Lo Green (estourado no mundo todo com o hit Fuck you) e as Valkírias.

Heavy Metal lidera revolução antifundamentalista no Irã e no Iraque

Fonte: História, Música e Sociedade.

Mulheres passaram a ver no estilo forma de lutar contra o machismo e a falta de liberdade

Você sabia que o movimento musical conhecido como heavy metal (metal pesado) lidera revoluções comportamentais no Irã e no Iraque? O estilo passou a ser a forma mais eficaz e popular de protesto de milhares de jovens inconformados com a dura legislação daqueles países, que impede a liberdade de expressão, o acesso livre à internet, o direito das mulheres e até o direito dos jovens de comprarem CDs de rock e se vestirem como rockeiros.


A revolução barulhenta das guitarras já causou vítimas. Duas bandas já foram expulsas do Iraque e uma do Irá por mensagens consideradas ofensivas contra o Corão e por pregarem contra as leis vigentes. Uma das bandas exilou-se na Turquia, as outras duas na Alemanha. Uma quarta banda foi detida enquanto fugia dos ataques de radicais islâmicos contra locais em que se realizavam shows. Seus membros tentavam entrar ilegalmente na Turquia, de onde pretendiam posteriormente fugir para a Inglaterra

Deathriders, uma das mais conhecidas bandas iranianas

Segundo um sociólogo especializado em mundo árabe e oriente médio, o heavy metal se espalha como praga pela região, causando uma revolução nos costumes dos jovens pobres e de classe média que talvez demorasse séculos para ocorrer. Na Arábia Saudita, no Egito, no Kwait e até no Afeganistão a música pesada se espalhou e é vista como um grande perigo pelas elites políticas e religiosas mais tradicionais, que fazem o que podem para reprimir shows e manifestações.


Fonte: Persian Community and Metal Fans Unite to Support a Free Iran.

Morre Captain Beefheart, parceiro de Frank Zappa

Lendário roqueiro Captain Beefheart morre aos 69 anos

Do Portal Terra

Don Van Vliet, conhecido pelo pseudônimo Captain Beefheart, um dos principais nomes do rock experimental americano nas décadas de 60 e 70, morreu nesta sexta-feira (17) por complicações de esclerose múltipla, na Califórnia. O falecimento foi anunciado pela Michael Warner Gallery, de Nova York, que representa seu trabalho como artista plástico, informa o site da revista Rolling Stone.

Junto com o amigo de infância Frank Zappa, Vliet foi um dos fundadores do chamado "art rock" na década de 60, mesclando o rock and roll psicodélico da época com o blues, free jazz, experimentalismos de vanguarda e letras surreais e bem-humoradas. Seu grupo, o Magic Band, com uma formação mutante de músicos, existiu entre 1965 e 1982, sob seu forte controle criativo.

Nascido em 1941 na cidade de Glendale, Califórnia, desde criança Vliet mostrou propensão para a arte. Ele gostava de pintar e esculpir animais como dinossauros e peixes, e aos nove anos ganhou um prêmio do Zoológico de Los Angeles, e foi considerado uma "criança prodígio". Na adolescência a família se mudou para a cidade de Lancaster, próxima ao deserto de Mojave, um ambiente mais tranquilo para que ele produzisse sua arte. Nesta época começou seu interesse por música, ouvindo pioneiros do blues como Son House e jazzistas como Thelonius Monk e John Coltrane.

Na escola, ele conheceu Frank Zappa, que compartilhava seus interesses em música e arte. Eles começaram a fazer juntos paródias de músicas da época, e criaram um roteiro para um filme chamado Captain Beefheart vs. the Grunt People, primeira aparição do nome Captain Beefheart. Embora muito tímido, ele imitava bem a voz grave e profunda de blueseiros como Howlin' Wolf. Em 1965, um guitarrista de blues chamado Alex Snoufer o convidou para cantar na banda e estava formando. Foi o início da Magic Band.

Em 1967 foi lançado o primeiro álbum da Magic Band, Safe as Milk. Com base no blues rock da época, o disco já sinalizava algum experimentalismo, e chamou a atenção de músicos como John Lennon e Paul McCartney. Mas, ao contrário, não gostava dos Beatles, e os satirizou na música Beatle Bones 'n' Smokin' Stones. No mesmo ano o grupo foi convidado para tocar no Festival de Monterrey, mas fortes ataques de ansiedade, agravados pelo uso de LSD, levaram Beefheart a "travar" durante um show e deixou o palco. A banda acabou cancelando a participação em Monterrey. Eles gravaram músicas que foram lançadas no disco Strictly Personal, em 1968.

No ano seguinte, Beefheart criou o disco que é considerado sua obra-prima: Trout Mask Replica. Ele exerceu completo controle sobre os músicos, que viveram durante oito meses juntos, em uma espécie de comuna, durante a "gestação" do álbum, lançado pela gravadora Straight Records, de Zappa. Ele e os músicos não tinham dinheiro para comida, e Beefheart muitas vezes abusava deles física e psicológicamente. O resultado foram 28 músicas compostas por Beefheart no piano, de uma só tacada, em oito horas e meia. Os outros músicos sofreram para transpor as músicas para seus instrumentos. Mas no final, o álbum que mesclou definitivamente o blues e o rock com o experimentalismo erudito, melodias atonais, ritmos iconoclastas e os vocais de Beefheart indo do gutural ao falsete, foi aclamado pela crítica especializada. Trout Mask Replica foi considerado pela Rolling Stone o 58º melhor disco de todos os tempos.

Ainda em 1969, Beefheart fez o vocal da falixa Willie the Pimp, do clássico disco Hot Rats, de Zappa. Na década de 70, a produção de Capitain Beefheart e da Magic Band foi irregular, contrastando discos mais experimentais e mais comerciais. Na década de 80 ele acabou definitivamente com o Magic Band e se tornou cada vez mais recluso, se dedicando principalmente às artes plásticas. Ele desenvolveu esclerose múltipla e ficou confinado a uma carreira de rodas desde a década de 90.

A influência de Beefheart é sentida em todas as gerações posteriores do rock experimental e alternativo. Os punks e pós-punks de The Clash, Pere Ubu, Gang of Four e The Fall, os new-waves Talking Heads, Blondie e Devo, os indies Sonic Youth e Pixies, o grunge Kurt Cobain, Jack White, Beck e muitos outros citam Beefheart como influência. O crítico Lester Bangs, o DJ John Peel e o criador dos Simpsons Matt Groening já declararam considerá-lo um dos maiores "gênios" da história do rock.

Sony ignora o primeiro compacto do Capital Inicial

COMENTÁRIO DESTE BLOG: Nem mesmo a comemoração dos 25 anos do lançamento do primeiro compacto do Capital Inicial ("Descendo o Rio Nilo" / "Leve Desespero") e pelo fato de ser da mesma gravadora que atualmente tem o grupo como contratado motivam o lançamento das duas canções, num arranjo mais cru e mais expressivo do que as regravações nos LPs do grupo.

Nada contra as regravações dos LPs, mas o compacto original é superior, e é um material histórico, com duas preciosidades que teriam valorizado a recente coletânea lançada pelo grupo, podendo ela ser incluída na discografia oficial, se tivesse incluído as duas raridades.

Sony ignora primeiro compacto do Capital Inicial

Por Marcelo Pereira - Blog Planeta Laranja

Fazer coletâneas só com músicas extraídas de álbuns é mais do mesmo. Não tem graça, se você tiver ou pensar em ter os albuns de carreira de uma banda. Legal é incluir raridades, faixas exclusivas, versões diferentes, demos, remixes, etc.

A Sony Music perdeu duas grandes oportunidades de brindar os fãs (e não-fãs, mas admiradores, como eu) com as duas faixas do excelente compacto de 1985 do Capital Inicial (que cheguei a ter) com as faixas Descendo o Rio Nilo e Leve Desespero (regravadas em versões menos inspiradas na fase da Universal Music). Já não bastasse não termos acesso a mais-do-que-excelente versão demo de Prova, totalmente influenciada pela banda alternativa Bauhaus?

A Sony se fundiu com a BMG e priorizou a fase gravada no selo adquirido, se esquecendo do compacto gravado na própria Sony, quando essa atendia pelo nome de CBS. Lançou duas coletâneas (Maxximmum, de 2001 e Essencial, de 2010) que ignoraram por completo as duas faixas. Uma delas chegou até a incluir o Capital gravado cover de outros artistas, algo totalmente dispensável em uma coletânea que serve como cartão de visitas ao trabalho da banda, que tem quase 30 anos de carreira.

Bola fora, Dona Sony. Esperamos mais capricho na seleção de repertório das coletâneas (que felizmente têm visual caprichado).

Segundo vocalista do Fresno, "John Lennon seria um cara meio chato"

Em contrapartida, dá para imaginar o que faria Lucas Silveira nos anos 60 e 70. Provavelmente teria defendido a Guerra do Vietnã, teria criticado a luta pelos direitos civis, teria participado das passeatas que pediram a derrubada do presidente João Goulart...

Fonte: Whiplash.

Fresno: "John Lennon seria um cara meio chato"


Por Jorge A. Silva Junior | Em 08/12/10 | Fonte: Diário de S.Paulo

Na edição de hoje (8) do jornal Diário de São Paulo, no caderno Viva, páginas 5 e 6, uma reportagem referente aos exatos 30 anos da morte de John Lennon questionou alguns músicos brasileiros sobre como seria o ex-beatle se ainda estivesse vivo.


O vocalista da banda Fresno, Lucas Silveira, acredita que John não seria um dos sujeitos mais legais, por conta de seu relacionamento. "Ele seria um cara meio chato. Mas se largasse a Yoko Ono, tudo mudaria". Já o guitarrista Edgard Scandurra apostou na separação do casal. "Lennon seria amigo de Yoko Ono, mas teria se separado dela. Seriam um casal moderno".


John Lennon foi assassinado no dia 8 de dezembro de 1980, em frente ao edifício Dakota, em Nova York, com cinco tiros disparados por Mark David Chapman, que foi condenado à prisão perpétua.

Começam as obras no Parque Olímpico Cidade do Rock no Rio

Fonte: G1.

09/12/2010 15h45 - Atualizado em 09/12/2010 20h21


Estrutura vai abrigar edições do festival Rock in Rio a partir de 2011. Ao custo de R$ 37 milhões, construção começou nesta quinta-feira.


Do G1 RJ


Começaram na manhã desta quinta-feira (9) as obras de construção do Parque Olímpico Cidade do Rock, na Zona Oeste do Rio de Janeiro. Além de abrigar as edições do festival Rock in Rio a partir de 2011, o espaço também será destinado ao lazer dos atletas que participarão dos Jogos Olímpicos e Paraolímpicos de 2016.


O anúncio foi feito durante entrevista coletiva, que contou com a presença de Roberta Medina, vice-presidente do Rock in Rio; Carlos Arthur Nuzman, presidente do COB; e o prefeito do Rio de Janeiro, Eduardo Paes.


Ao custo de R$ 37 milhões, a construção deve ser concluída em nove meses — o terreno tem uma área total de 250 mil metros quadrados.


"Hoje é uma dia muito especial para muitas partes. Mas, acima de tudo, para o Rio de Janeiro", disse Roberta Medina. "A cidade não possuía um espaço permanente para grandes eventos. Isso fez com que a gente perdesse shows para outras cidades. A partir de agora, não perderemos mais".


Carro em casa


Roberta destacou que as poucas áreas destinadas ao estacionamento foram pensadas propositalmente com o objetivo de não estimular o uso do carro pelo público


“A gente sabe que o Rock in Rio tem a responsabilidade de mostrar logísticas de limpeza e de transporte absolutamente impecáveis. Por isso é importante se utilize o transporte público. É de ônibus e de táxi que a gente tem que vir para o Rock in Rio”, ressaltou.


Além da estrutura para receber o Palco Mundo, a Tenda Eletrônica, o Palco Sunset e a Rock Street, serão construídos aparelhos para exercícios, um conjunto de quadras esportivas, pista de ciclovia, playground, áreas de circulação para passeio, uma pequena marina à beira da Lagoa de Jacarepaguá e até um mirante.


Ainda segundo a vice-presidente do festival, é possível que os 100 mil Rock in Rio Cards postos à venda desde o dia 19 de novembro se esgotem nos próximos dias: "Pela tendência, as vendas vão se estender só até a próxima semana. O mais curioso é que 60 % dos bilhetes foram comprados por gente fora do Rio de Janeiro. Essa é a prova concreta do impacto do evento no turismo, nos serviços e na economia".


De volta ao Rio


A quarta edição do Rock in Rio será realizada nos dias 23, 24, 25 e 30 de setembro e 1 e 2 de outubro de 2011 e terá mais de cem atrações. Entre as bandas confirmadas estão: Red Hot Chili Peppers, Coldplay, Slipknot, Metallica, Motörhead e Coheed and Cambria.


Em agosto, o empresário e publicitário Roberto Medina apresentou oficialmente, pela primeira vez, o projeto. Na ocasião, foram reveladas as datas do evento, o número de atrações e a expectativa de atrair 720 mil espectadores.


O Rock in Rio foi realizado pela primeira vez em 1985. Originalmente organizado no Rio de Janeiro, o festival tornou-se uma atração internacional em 2004, quando foi levado para Lisboa, Portugal. Ao longo da sua história, o Rock in Rio teve nove edições: três no Rio de Janeiro (1985, 1991, 2001), quatro em Portugal e duas na Espanha.

Banner automático de patrocínio local põe Ivete Sangalo no portal da Kiss

Assim não dá, amigos da Kiss. Vocês colocaram uns banners automáticos de patrocínio local que não tem a menor noção do que seja a Kiss FM. Na página sobre os programas da rádio, um dos banners botou um anúncio para uma conversa com Ivete Sangalo no Orkut.

Confira a entrevista ao vivo de Ivete no Orkut no dia 14/12 às 17h (Horário de Brasília). Clique aqui e envie sua pergunta.

Pombas! Vamos botar ordem no portal oficial da rádio, gente!

"Cumpanhêros" do Ibama barram Kiss FM

Fonte: Comunidade Dial AM e FM do Rio de Janeiro:

Ernesto Costa Pina


Saga da Kiss FM Rio 91,9


Tá muito difícil a Kiss FM se instalar no RIO. O canal já está outorgado e liberado a operar com 30 mil watts (30 KILOWATTS) masssss o IBAMA resolveu encrencar com tudo no Sumaré inclusive com as TV's também. A Kiss FM tem até 3 meses para entrar no ar em caráter definitivo, pode até ser prorrogado por mais 2 meses, mas se caso não acontecer isso, a Kiss FM (Sertãozinho LTDA) vai sofrer sanções da ANATEL. O que ocorre a baita "burrocracia" que impera em alguns órgãos públicos federais... Teria necessidade disso??

Bem que o presidente Lula ou a Dilmona poderiam exonerar alguns cumpanhêro da direção do Ibama e botar gente realmente interessada no serviço público. Não encrenqueiros profissionais.

Som Livre lançará novo CD do Hoodoo Gurus na próxima terça-feira

A notícia é a melhor do ano para os fãs brasileiros do icônico grupo australiano Hoodoo Gurus. A gravadora Som Livre lançará na próxima terça-feira no mercado brasileiro o CD de inéditas lançado pela banda no primeiro semestre: Purity of Essence. A banda já vinha negociando com gravadoras brasileiras (incluindo filiais locais de gravadoras estrangeiras) o lançamento do seu novo CD por aqui.

A edição brasileira do CD traz uma faixa-bônus, 1000 Miles Away. Mas é provável que essa seja a mesma gravação já presente no CD Kinky (1991), não lançado no Brasil, e na coletânea Electric Soup (1994), que já foi editada por aqui duas vezes.

Vale lembrar que nem toda a discografia do Hoodoo Gurus foi lançada no mercado brasileiro, apesar de a banda contar com um público cativo e já ter feito várias turnês por aqui.

A banda teve cancelada sua turnê brasileira em outubro, exatamente pela ausência do CD novo do mercado brasileiro. Com o CD nas lojas (online e fora da Internet), aumenta o poder de barganha para negociar uma turnê brasileira em 2011.

O CD já está em pré-venda na Livraria Saraiva, que publicou este texto:

Hoodoo Gurus - Purity Of Essence


Artista: Hoodoo Gurus
Gravadora: Som Livre
Categoria: Pop / Rock Int. / Pop / Rock


Hoodoo Gurus é o nome de uma das melhores e mais populares bandas de rock da Austrália. Fundada em 1981, na cidade de Sydney, a banda ficou conhecida pelo seu estilo: um misto de ‘rock alternativo’ com ‘surf music’. Muito popular entre os surfistas nas décadas de 80 e 90, o Hoodoo Gurus conquistou o mundo e consagrou-se como uma das maiores bandas de rock da Austrália, ao lado de nomes como o Men at Work e o Inxs. Há mais de 6 anos sem lançar um disco, os Gurus, como são conhecidos pelos fãs, decidiram voltar aos estúdios para gravar Purity of Essence.


Faixas do CD:


1. Crackin’ up
2. A few home truths
3. Are you sleeping?
4. Burnt orange
5. I hope you’re happy
6. Ashamed of me
7. What’s in it for me?
8. Over nothing
9. You’ve got another thing coming
10. Only in america
11. Somebody take me home
12. Let me in
13. Evening shade
14. Why so sad?
15. 1968
16. The stars look down
17. 1000 miles away (faixa bônus)

Morrissey e Marr reprovam "tietagem" de Primeiro-Ministro britânico

Os ex-integrantes dos Smiths, o cantor Morrissey e o guitarrista Johnny Marr, reprovaram a declaração do primeiro-ministro da Grã-Bretanha, David Cameron, de que gostava da música dos Smiths.

Marr havia pedido, no seu Twitter, a David Cameron parar de dizer que gosta dos Smiths. Morrissey, por sua vez, foi solidário ao ex-parceiro, além de fazer duras críticas ao premier britânico.

O motivo é que David Cameron quer derrubar uma lei que estabelece restrições na prática de caça aos animais.

Morrissey, vegetariano convicto e militante, é radicalmente contra qualquer ato de matança de animais, e disse que o primeiro-ministro caça, atira e mata animais por prazer. O cantor pediu aos fãs que enviassem manifestos aos parlamentares britânicos para que a lei que estabelece restrições à caça não seja derrubada.

Há 25 anos, os Smiths lançaram o álbum Meat is Murder, cuja faixa-título é um dramático protesto contra o extermínio de animais. "Não foi para esse tipo de pessoas (como David Cameron) que nós gravamos discos como Meat is Murder ou The Queen is Dead. Na verdade, (essas músicas) foram uma reação à esta violência", concluiu Morrissey.